沙特媒体：因肌肉伤势，B罗不会入选胜利的亚冠2决赛大名单

有哪些可以在家做而且不扰民的适合有氧运动?

还有一点需要注意: 卷腹可以提升你的腹部力量,但是脂肪厚的人别指望用这个动作减肚子 减肥必须靠有氧。

自己在家，有动除了跑步，氧运还能做哪些有氧运动?适合

那么基于这个主旨的前提下,大家就可以发挥想象,尝试各种训练。 常见的有动有氧有跳绳,原地跑,原地跳,自行。

有哪些适合室内的氧运妖精动漫漫画免费弹窗阅读有氧运动?

1.健美操 健美操除了在室外进行外也可以在室内进行它可以消耗体内的热量,并且是减肥较快的有氧运动。 2.踢毽子 3.跳绳 4.跑步机上的适合慢跑 5.瑜伽 6.游。

在家怎样做有氧运动呢?有动

谢邀。 在家能做的氧运有氧运动太多了,关键是你能坚持进行。 最简单、适合要求最低的有动就是原地踏步。这个相信很多人会怀疑,氧运原地踏步这样的运动强度也能达到锻炼的效果。

有哪些居家的适合有氧运动?

有氧运动是指人体在氧气充分供应的情况下进行的体育锻炼,简单来说,有氧运动是指任何富韵律性的运动,其运。

在家里可以做的有动有氧运动有什么?要不需要器械的 - 懂得

在家可以做一部分有氧运动。不需要器材的氧运:表演类:舞蹈(包括交谊舞、国标舞、迪斯科等)、色猫成人舍宾、健美操、秧歌以及扇舞等集体舞;武术类:太极拳、太极。

在家想做有氧,但是不能跳会发出很大的声音，有什么动作比较适合?

常见的有氧运动有:慢跑,快走,滑冰,游泳,骑自行车,跳绳,健身舞等等。 因为你在家,有局限性,不能做。

有哪些在家可以不使用工具的丢丢影院有氧运动 - 懂得

在家不使用工具的有氧运动推荐:1.仰卧起坐拳击:注意保护颈椎不能颈椎发力带动身体上移2.室内波比跳:动作幅度较大,适宜室内比较空旷的区域。注意安。

哪位比较了解室内怎么做有氧运动_其他装修

您好,有氧运动的概念是比较广的,包括慢走、跑步、搏击、单车、舞蹈、瑜伽等等。 我在家做有氧运动,果冻传媒免费一般就是购买健身器材,比如跑步机和仰卧起坐板,这样在家就可。

如何在家减肥?可以做哪些有氧运动? - 红网问答

所谓有氧慢跑,就是站在原地跑步(像跑步姿势)的有氧运动。藉由大幅度地挥动手腕,进而锻炼胸背及手腕的肌肉。也有人说只要1天进行20~30分钟,连续3天。

适合在家做的有氧运动有慢跑、划船、瑜珈、室内自行车、踏步机。欲姐

1、慢跑

如果家中有配置跑步机，可以选择慢跑进行有氧运动，如果家中没有跑步机的，可以选择原地跑步，需要控制好速度在6~8km/小时，且每次需要锻炼30分钟以上。

2、划船训练

划船运动也是一项非常适合在家进行的有氧运动。划船运动能够锻炼全身84%以上肌肉群，并且能高效燃烧脂肪，收腹、锻炼腰肌，都能达到很好的效果。

3、瑜珈训练

瑜珈是深受大家喜爱的训练方法之一，只要有一张瑜伽垫，在家就能够轻松进行瑜伽训练了。瑜伽动作一般难度不大，强度也不大，这个训练方式更多的是锻炼我们身体的柔韧性，从而能够很好的对我们的身体进行舒展，尤其锻炼我们的体态，每次连续锻炼至少30分钟。

4、室内自行车

骑自行车的好处是，运动的级别与幅度张力较大，可以自己调节。例如轻松的慢慢骑车，能消耗210大卡；速度加快，强度加大的话，卡路里消耗量可达420大卡，能够提升2倍。

5、踏步机

踏步机就是当中最流行的室内有氧健身运动之一，运动量也不是很大，但是每小时却能够消耗325大卡的热量。

心动跨年圆满收官，抖音生活服务点亮商圈烟火，解锁城市消费新模式

元旦期间，中区心动商圈化身“心动跨年”主场，用丰富的互动体验、实在的消费福利和浓厚的节日氛围，成为市民游客跨年打卡的首选地。这场由抖音生活服务联动打造的心动商圈活动，不仅让大家在欢声笑语中告别旧岁、迎接新年，更用满满的烟火气与幸福感，勾勒出城市跨年的独特模样，也让“心动商圈”成为激活城市消费与文化活力的重要载体。

BUFF叠满，商圈的“跨年游戏”正在加载中

不止武汉，中部各地的心动商圈都玩出了专属特色，文化味与经济热双双拉满。郑州正弘城直接把跨年变成了“星光派对”，王源演唱会特展+星星人IP的组合戳中无数年轻人的心，再加上跨年云端派对的线上联动，以及抖音、微信、小红书、户外大屏的全渠道宣发，让商圈热度持续居高不下，单mall交易狂飙至2700万元，同比增长1170%，整个商圈LBS整体交易更是实现5倍暴涨，用青春活力点燃了消费热情。

湖州龙之梦则瞄准亲子家庭，超头达人云南BIGBANG空降助阵，加菲猫亲子IP萌化人心，抖音定制跨年灯光秀美轮美奂，再搭配商家推出的双11同价货盘，直接引爆亲子消费市场，不仅连续4轮登上抖音全国热榜与种草榜，全网曝光超2亿次，更以核销有礼活动吸引超2万人次元旦打卡，交易同比翻3倍，搜索量环比飙升92.6%。

而西安的心动商圈则充满诗情画意，抖音生活服务与曲江文旅、大唐芙蓉园首次联手，打造的70米主题灯廊惊艳亮相，持续4个月向游客开放，4家国风特色头部商家现场设摊直播，让传统年味与现代消费完美融合，Momopark推出的“星推官力荐”套餐与年度最优货盘，更让商圈交易同比增长近10倍，让跨年夜在传统文化的浸润中焕发消费活力。

传下去，原来跨年可以这么“有戏”

谁能拒绝一场有明星、有IP、有惊喜的跨年狂欢？

武汉的心动商圈直接把“星光效应”拉满！武汉江汉路步行街上，林子祥、叶蒨文化身心动跨年体验官，探店武汉特色小吃的视频一经发布，就让热干面、豆皮的香气透过屏幕出圈，带动蔡林记、泥靴、中心百货等头客交易暴涨，热点话题#林子祥叶倩文打卡武汉过早 登上同城榜TOP5；跨年夜当天，程莉莎现身武商探店，优雅气质与西餐品类完美契合，搭配随处可见的扫码物料，让不少消费者当场下单解锁同款。更有Loong9-李权哲空降江汉路中心百货担任“一日店长”，粉丝们闻声而来，现场互动热度爆棚，仅凭一场线下活动就带动商场当日扫码交易超7万元，明星与商圈的双向奔赴，让每个瞬间都充满惊喜。

而武汉最大裸眼3D巨幕屏，更是将跨年氛围拉到顶峰，最终推动江汉路商圈交易同比增长140%、环比增长230%，交出亮眼成绩单。

另一边的武汉光谷世界城，本地超头主持人阿喆的跨年夜直播堪称流量转化机，8万+网友在线同步狂欢，20万+的直播交易额，让线上热度成功转化为线下消费动力，抖音话题#光谷步行街的跨年名场面来了 更直接冲上武汉榜 TOP1，线上线下热度同频共振。而商圈里的多块户外大屏、地铁站超长大屏以及全楼层动态环屏，更是让“心动跨年”的氛围无处不在，走哪儿都能感受到浓浓的狂欢气息，更带动光谷商圈多个商户实现交易突破。

多元规划+政企联动，解锁跨年消费“舒心局”

这场席卷中部的“心动跨年”盛宴，之所以能让消费者玩得尽兴、买得舒心，核心在于抖音生活服务精准贴合大众需求，用实在且多元的规划打造了一场全民狂欢。活动不仅全面覆盖各大商圈的热门店铺，让大家逛街时能轻松邂逅心仪商户，更精心策划了跨年夜明星互动、明星店长见面会等重磅活动，同时联动政务与文旅资源为跨年增色。

200多家商圈优质商户携手发力，推出核销有礼、爆款直降、核心活动引流等多重福利，且福利分阶段逐步解锁，越临近跨年惊喜越足。这一安排既让消费者持续感受到新鲜感，也让每一份优惠都精准触达需求，真正做到了实惠不闲置。

以武汉为例，省商务厅牵头的#支点湖北乐购全球 活动极具号召力，省、市、区三级商务局联合推广，让消费者逛街消费时，既能沉浸在热闹氛围中，又能享受官方背书的靠谱福利，消费更放心。同时，线上线下联动无缝衔接：刷抖音就能看到商圈种草视频、通过直播直接下单锁定优惠，抵达现场后又能感受浓厚的跨年氛围，逛街、打卡、消费全程顺畅无忧。

这种线上引流造势、线下沉浸体验的模式，不仅让商圈人气与知名度大幅提升，更拉近了商家与消费者的距离，让大家愿意走进商圈、乐于消费，将高涨的参与热情转化为实实在在的消费动力，成功打造出贴合大众期待的跨年心动体验。

跨年的钟声虽已远去，但心动商圈点燃的消费热情仍在延续。抖音生活服务用差异化IP构建起丰富多元的商圈生态，让每个消费者都能找到属于自己的跨年打开方式，也生动展现了中国消费市场的蓬勃活力与无限创意。这场“心动跨年”，不仅记录了无数温暖欢乐的瞬间，更证明了线上线下深度融合的强大消费潜力。

未来，还会有更多心动商圈在抖音生活服务的联动下绽放光彩，让城市里的烟火气与狂欢感，持续为消费市场注入源源不断的活力。

情绪和情感：新世代音乐人的打开方式

　　余俊雯

　　音乐一直以来都是综艺节目市场的创作主阵地。如今，越来越多的节目试图挖掘新生代音乐人，《明日之子》《说唱新世代》《青年派计划》等都将视角对准了“Z世代”，鼓励年轻人将自己的经历和态度化作歌声，呈现新时代的青年风貌，展现新世代的音乐力量。作为华语乐坛的新生代音乐人，他们相较传统歌手有着更为突出的特性，从这些节目中似乎可以窥探一二。

　　多位一体的Z世代唱作人

　　从前，人们对歌手好坏的判断在于他唱歌是否好听，如今，标准再度升级，除了对演唱的高要求之外，还需要他们拥有创作的才华。

　　《明日之子》系列节目的总冠军分别是1994年的毛不易、1997年的蔡维泽和00后张钰琪，他们都有一个共同点，均是集演唱、作词、作曲于一身的唱作人。毛不易出道至今，已经创作出《像我这样的人》《消愁》《平凡的一天》等脍炙人口的歌曲，歌词质朴温润，将生活日常娓娓道来，以温暖细碎的人间烟火抚慰人心。蔡维泽来自中国台湾，其代表作《象牙舟》诠释了少年心目中理想的爱情模样，歌词颇具意境。“若你无畏结果，我便造一座港口，你想走便走”“十川百海任它游，最后还回港口，而我与你依旧”。他用“港口”喻指爱情的归属，将恋人之间的情愫牵绊意象化为流淌的水流，以松弛、从容的心境解读爱情。在他眼中，爱情不用肝肠寸断，也不必永恒拥有，一切“执子之手，不用谁掌舵，任缘分流”，凭借超越年纪的释然、坦然与自然赋予了爱情全新的内涵。00后音乐人张钰琪有着特别的音色，低音温柔迷幻，高音嘹亮高亢，在其18岁的年纪创作出的《回答》《outside》等歌曲，无不透露出坚韧洒脱的气质，这既是她的音乐标签，也是她作为新时代青年的生命观体现。

　　从94到97、再到00，我们可以清晰地看到如今音乐创作的年轻化趋势，深究背后的原因，大致得益于以下四个方面。

　　首先是时代赋予的优越生长环境。Z世代是与中国互联网同步成长的一代，以互联网原住民的身份肆意徜徉。他们视野开阔，心胸包容，愿意且容易接触到全球各地的音乐和音乐人，浸润在丰富多元的音乐流派和风格中，能够快速建构起属于自己的音乐体系。

　　其次是便利的技术条件。基于不断降低的制作门槛和富有主动意识的追求探索，Z世代音乐人更容易掌握各类音乐知识和技术工具，尤其可以借助某些智能弹唱App实现“做音乐”的权利，以更低的成本、更短的时效完成音乐作品的制作。

　　再者是他们自身强烈的表达诉求。Z世代是个性与包容并存的一代，这使得他们更加注重自我与他人、社会的互动与联结，主动关心社会议题，积极投身文明建设。并且，由于Z世代是互联网时代的主要构成者，他们一方面受惠于互联网的便利，另一方面也不时遭受着网络暴力，其成长过程不乏误解和争议，因此，他们亟需发声，通过亲自讲述实现被误解到被接纳。

　　最后是被看见的更多可能性。随着短视频、直播等新兴媒介的崛起，传统音乐行业的权威性被瓦解，各大社交媒体平台成为用户与内容之间的连接中枢。来自B站的UP主Vicky宣宣是一位15岁的初中生，她将自己萌生的一段灵感制作成一首歌曲的全过程记录了下来，形成《一段旋律怎么变成一首歌》的短视频，播放量超过2000万，其原创歌曲《she》更是风靡全网，好评不断。宣宣的走红生动诠释了数字化技术和社交媒体平台对新生代音乐人的助力，自由的展示平台和广阔的传播互动增强了被看见的多种可能性。

　　更加关注与喜爱说唱的一代

　　《中文说唱音乐报告（2022）》指出，出生于2000年及之后的00后音乐人占比已超过四分之三，中文说唱音乐迎来更为年轻化、更具创造力和想象力的一代。不可否认，当下越来越多的年轻人关注并喜爱说唱音乐，这也是为什么《中国新说唱》《说唱新世代》《少年说唱企划》《黑怕女孩》等垂类节目持续火爆的原因。

　　“说唱”是嘻哈音乐的具体承载方式，带有强烈的符号所指，集中体现于对反叛精神和参与文化的表征。这与年轻人的内心渴求心照不宣，尤其是流行于说唱圈的标志性话语“keep real”，正是年轻一代对个体个性、真实性和独特性的强调，他们渴望通过说唱的方式表达多元的观点，寻求同类圈层，获取身份认同。

　　从近年来成功破圈的说唱作品来看，Z世代对于“real”的表达与表现已然向着深度、广度和厚度精进，从一开始局限个体内心情感和欲望世界，逐渐成长为跳脱个体反叛，具有人文关怀的新生代“时评人”。无论是夏之禹的《We We》、陈近南的《来自世界的恶意》还是于贞的《她和她和她》，都不约而同地将创作内容结合重要关切的社会议题，用隐喻或白描的手法反映社会现状，丰厚了说唱艺术的边界与内涵。

　　说唱音乐流行的另一主要原因是它带来的参与式文化。尽管从乐理层面来说，说唱音乐仍然有着一定的艺术标准，例如吐字技巧、弹舌技巧、对节奏的精准控制等，但总体而言，说唱音乐的门槛是友好的，其直白有力的歌词、节奏感鲜明的曲调，能为大众带来沉浸式的参与感。质量上乘的说唱作品几乎都以故事性、场景化的歌词取胜，演出者利用角色扮演式的对白或第一人称的视角直抒胸臆，有效消除了流行音乐咬字中的歧义，让受众更为直观地了解和体会创作者的想法。同时，层层递进的叙事结构引领受众进入歌曲所表达的具体情境之中，从而勾起相似性回忆，引发共鸣。而流媒体平台的分享与传播又不断拓展着交流场域。

　　除了受众的广泛参与之外，说唱音乐还为多种艺术样式提供了参与空间，使得Z世代音乐人能够在多种风格、流派之间尝试跨界合作，例如土生土长的杭州小伙钟祺，致力于对方言文化的保护，用吴语演唱的《Love Paradise》被杭州亚运会官方微博转发点赞；《青年派计划》中，沈川绮将说唱与美声创新式融合，配合音乐风格亲自动手设计妆造，为受众呈现了一个具有哥特风的异次元舞台；二次元少女周君怡跳脱日常拾音技巧，将易拉罐、废旧铁皮等生活中的不起眼物品融入进编曲，既是对音乐创作理念的革新，又是日常生活审美化的丰富实践。这些奇妙大胆的融合为说唱音乐注入了新的生命力，证明了说唱文化的与时俱进。

　　氛围感与无力感的较量

　　由于Z世代自小受到全球化的影响，他们更加追求独立自主，不轻易随波逐流，也不停留于对某个固有流派的痴迷，而是擅长运用自我的感知力、创造力探索音乐的多样性，凸显小众意识，这使得他们尤为注重音乐的氛围感营造。

　　氛围感起源于70年代欧美艺术家的实验音乐Ambient（氛围音乐），属于电子音乐的分支，不受词曲束缚。音乐人可凭借电子合成器对多种声波结构进行变换组合，从而达到自己想要的效果，这在Z世代音乐人作品中较为常见。例如窦靖童、王源、李浩宇，他们的音乐作品包含大量的电子元素，强调个人思绪的呢喃和抽象情感的抒发，作品整体呈现出迷幻、慵懒的气息。但与此同时，也暴露出特效音使用频繁、歌词空洞乏力、流于形式堆砌等不足。以中国新生代电音制作人代表Panta.Q为例，其作品注重情绪的释放和旋律的抓耳，游弋在另类与流行中间，凸显出强烈的个人风格，配之精心设计的动作、神态、造型，有助于舞台迷幻、性感的氛围营造。但就歌曲本身而言，歌词苍白无力，过于关注声音呈现的效果，削弱了音乐的本真性，缺乏深度与文学色彩的词曲使作品容易流于形式化，降低整体艺术水准。

　　因此，我们一方面鼓励Z世代音乐人的大胆创新，赞赏他们敢为人先的创作精神，另一方面也需提醒他们注重艺术本真性与氛围感营造之间的平衡，避免作品的无病呻吟。期待他们为华语乐坛留下一行行精彩的诗篇。

　　（作者为杭州师范大学文化创意与传媒学院教师，广播电视艺术学博士）

[ 责编：张晓荣 ] 阅读剩余全文（）