郑智郜林成卡马乔进攻首选 郜林2场3球稳坐NO.1

冷冻梭子蟹粥的可用做法?

主料 3种 梭子蟹 2个 大米 150g 香菇 适量 辅料 4种 大蒜适量 姜适量 细香葱适量 高汤适量 调料 5种 色拉油适量 盐适量 胡椒粉适量 香油适量 料酒适量 烹饪步。

可以用冰冻梭子蟹煮粥吗 - 业百科

冰冻梭子蟹相较于新鲜梭子蟹,冰冻鲜味和口感较差,但并不影响食用,煮粥时按照新鲜梭子蟹一样操作即可。梭子蟹,梭蟹俗称“白蟹”。因头胸甲呈梭子形,煮粥故名梭子。

今天去市场买了一些冷冻梭子蟹，可用冷冻梭子蟹可以煮吗?冰冻91无桃-九州醉...

我可以告诉你,当然是可以煮的啦,冷冻梭子蟹并不是指那个梭子蟹出现的问题,只是说因为运输过程还有保存等各种情况,所以说把那个梭子蟹以冷冻的形式。

最近买了一些梭子蟹，梭蟹冷冻的煮粥梭子蟹要先解冻吗?-九州醉餐饮网

冷冻的梭子蟹要先解冻的,这个应该很多人都知道,另外梭子蟹有很多做法我觉得都是很好吃的,我平时就很喜欢吃清蒸梭子蟹,味道和口感都是很不错的,你可。

冰冻的可用梭子蟹能放多久-九州醉餐饮网

经过了冷冻的梭子蟹在进行加热的时候是需要提前解冻的,这样的梭子蟹冷冻之后不太适合直接吃,更加适合用来煲汤或者煮粥的时候使用。

买了一些梭子蟹，冰冻请问冷冻的梭蟹梭子蟹能煮吗?-九州醉餐饮网

就给我买了一些冷冻的梭子蟹的话,我也是会把它拿来煮的吃的,我个人感觉煮着吃的味道是真的挺不错的,而且你可以选择把他时间煮的久一点,这样的话整。

吃剩的煮粥梭子蟹怎么做粥?

7、大火开盖一边煮一边搅拌,可用麻花观影完整版百度网盘防止粘锅, 8、煮至米变粘稠,冰冻大概20分钟左右,中间水不够的可以加开水 9、倒入干呗和梭子蟹,梭蟹搅拌均匀继续大火煮 10、煮开后撇一下。

一斤多重的冷冻梭子蟹的正确做法?

梭子蟹可以葱姜炒,清蒸,香辣炒蟹,熬粥等等……如果冻梭子蟹。不建议清蒸。适合葱姜炒。行情网站大全百度搜索不用下载可 葱姜炒蟹 用料: 梭子蟹三只,葱姜,玉米淀粉,咸盐,味精,蒸鱼豉油。

什么螃蟹适合煲粥-九州醉餐饮网

大闸蟹的钳子与身体部位会藏有比较多的污渍难以清洗,而且大闸蟹的蟹壳也会偏硬不易食用等。海鲜粥中除了可以放入梭子蟹,还可以加入基围虾、瑶柱等等。

煮粥用什么蟹比较好-九州醉餐饮网

梭子蟹肉质更细嫩,煮出来的味道会更好,在煮蟹粥的时候梭子蟹要先用调料腌制去腥,用到的调料有食用盐,酱油,蚝油,花椒粉,姜丁,把梭子蟹腌制7-10分钟。

1、蘑菇免费视频可以用冰冻梭子蟹煮粥，冰冻梭子蟹相较于新鲜梭子蟹，鲜味和口感较差，但并不影响食用，煮粥时按照新鲜梭子蟹一样操作即可。

2、男生和女生差差差差梭子蟹，俗称“白蟹”。因头胸甲呈梭子形，故名梭子。甲壳的中央有三个突起，又称“三疣梭子蟹”，属于节肢动物。雄性脐尖而光滑，螯长大，壳面带青色；雌性脐圆有绒毛，壳面呈赭色，或有斑点。梭子蟹肉肥味美，有较高的营养价值和经济价值，且适宜于海水暂养增肥。头胸甲梭形，宽几乎为长的2倍；头胸甲表面覆盖有细小的颗粒，具2条颗粒横向隆堤及3个疣状突起；额具2只锐齿；前侧缘具9只锐齿，末齿长刺状，向外突出。螯脚粗壮，长度较头胸甲宽长；长节棱柱形，雄性长节较修长，前缘具4锐棘。

“冷亲密”的人机寓言——评冯小刚新片《非诚勿扰3》

　　翟莉滢

　　阔别13年，“非诚勿扰”系列又与观众见面了。冯小刚回到了贺岁档，正如笑笑回到了秦奋的身边，只不过这次是以仿真机器人的形态回来的。

　　这位机器人版的笑笑，其表情举止与真人无异，专注于提供陪伴，其语言风格风趣而讽刺，就像一个活生生的人类。她（或它）与秦奋之间那种风趣的互动，仿佛将我们顿时带回了十多年前二人苦恋的银幕时光。

　　而影片不温不火的市场反响，似乎和文本一起在暗示时代的变迁——冯小刚和他的时代正在流逝。

　　“冷亲密”与情感代价：当伴侣成为机器人

　　与前作有差异的是，秦奋和笑笑现在面临的挑战来自未来而非过去——在两人分别十年之后，他们将如何重新面对彼此？第一部中的笑笑正在挣扎着与自己的过去告别，第二部秦奋和笑笑在好友的“人生告别会”上重审各自的人生足迹。因此，当机器人笑笑的存在唤起秦奋对他们共同生活的所有记忆——在片中以闪回的方式呈现，无论是快乐、幸福、放纵还是尴尬，这些记忆似乎以一种超越肉体的方式，强烈地促使秦奋审视自己的内心世界。

　　特别是当机器人与人类以“真假猴王”的形象同时出现时，真假不再成为关键。更重要的是秦奋作为一个人类如何反应和做出选择。这包括了他必须决定是选择人类还是机器人作为他的终身伴侣。这种选择不仅关乎情感的真实与否，而且触及了人类与技术之间复杂的关系，以及对于“真实”结构的理解。

　　在结局中，冯小刚设置了一个寓意深刻的场景：外表不尽完美的真人笑笑离去，留下了难以捉摸的箴言。这一画面暗示了一个更深层的转换——离去的是血肉之躯的笑笑，留下的却是她的仿真机器人。在人际交往中，情感的投入是必然的，每一层级的互动都伴随着感情的代价。秦奋对机器人笑笑的接纳，反映了与机器人交往所需的情感代价远低于与人类交往——机器人的情感响应虽预设且可控，但也代表一种简化的社交模式。因此，秦奋接受了老范的馈赠，选择与机器人笑笑共处，这种选择同时映照了他个人的“社交降级”。曾经是社交场合中的中心人物，秦奋现在选择在偏远的孤岛高山上过着几乎与世隔绝的生活。在孤独中，机器人笑笑所提供的伴侣关系成为了一层缓冲和保护。

　　这不禁让人联想到伊娃·易洛斯所说的“冷亲密”，它为秦奋的状态提供了一种洞察。在现代社会，人们在追求亲密关系的同时，却往往体验到了情感的距离和冷漠。尽管技术发展让人们在物理上可以更容易地连接，情感上却变得愈加疏远，以至于亲密和背叛这两种截然不同的情感可能在同一段关系中并存。

　　恰如20年前秦奋在《手机》中还叫严守一的时候，在“有一说一”栏目的聚光灯下说的是一回事，而在家中、职场中面对妻子或者其他不同的女子表现起来则是另一回事，没有任何一组亲密关系可以被称为真正的“亲密”。

　　然而秦奋毕竟不是严守一，因为严守一的伴侣至少都是如假包换的人类。严守一之所以陷入情感危机或选择困境，是因为手机这种突如其来的现代社交媒介冲击颠覆了他的家庭结构和社交圈层。手机媒介作为严守一的“延伸”（恰如麦克卢汉名言“媒介是人的延伸”），反而成为了他保守个人秘密的包袱。

　　秦奋面对的问题是截然不同的，他需要在面对机器人笑笑之时，不断辨识人机之间的主体性区隔。之后，他在机器人与人类之间的选择困境中徘徊，把同样的名牌包分为高仿和正品，暗示了人机之间界限的模糊。在这个情境中，是否是机器人在模仿人类，或人类渐渐变得像机器人，已难以分辨。在导演想让我们接受的那条剧作线索中，真人笑笑以机器人形态回到了秦奋身边，并且代替了机器人。对秦奋来说，尽管他预知或默认眼前的笑笑是机器人，却迅速地与她（或它）建立起了情感联系。

　　这令人感到不可思议，因为他竟然没能在这个情感联系建立起来之前，透过眼前这个妻子的机器代替品对自己重新进行“存在”意义上的反思，而是一直在对这个“机器”进行图灵测试般的技术试探。

　　换句话说，当机器人介入日常生活之后，我们不可能在关注技术对自身及周围环境的重塑之前就去关注机器人的技术完美程度。在这一过程中所窥见的龃龉就会成为具有反身性的自省命题，即在技术日益普及和完善的今天，人们应如何在人机交互中保持自我认知和情感真实？

　　具身智能：不成为障碍的“媒介清晰度”

　　可是又有谁会苛责秦奋的“糊涂”呢？仿真机器人因其拟人特征而成为建立人机亲密关系和主体间性的桥梁，特别是当机器人“年轻十岁”、驻颜有术之时，其吸引力不言而喻。但仍然可疑的是，笑笑这台机器人的“清晰度”之高，竟然使秦奋几乎将真实的妻子抛诸脑后，甚至连笑笑的闺蜜也没能甄别出来并与之拥抱——媒介的欺骗性显然发挥了作用，将真实巧妙地掩盖。可是，按照媒介理论中的“庸常欺骗”观点，媒介的欺骗性往往与其清晰度成反比，清晰度越低，其欺骗性越强。因此，只有低清晰度的媒介才能为用户提供更丰富的想象空间，更易与日常生活融为一体。

　　英剧《黑镜》中的一集《马上回来》生动地演绎了这一理论模型。剧中玛莎通过已故丈夫阿什的在线通信记录和社交媒体资料，创造了一个新的虚拟“阿什”，并沉迷于与他的电话交流中。然而，当她获得一个几乎与阿什一模一样的机器人时，即便其逼真程度令人惊叹，玛莎却感到了不适，最终选择将这一高清晰度的机器人排除在自己的生活之外。这说明，当阿什以低清晰度的形式存在时，其媒介的欺骗性得以发挥，而一旦转化为高清晰度的机器人，就无法再维持与人类稳定的情感关系了。

　　这样看，《非诚勿扰3》展现了在人机交互效果层面的前瞻性，因为冯小刚似乎相信仿真机器人的“高清晰度”根本不会是阻碍其融入日常生活场景的障碍。影片中，除了机器人笑笑，还有仅以声音出现的语音助手“宝强”和其他家庭智能设备，共同构成了一个完整的人工智能物联网生态系统。在这个系统中，仿真机器人并不显得突兀。这里的仿真机器人否定了人工智能仅仅局限于明确的、类似语言的数据结构的存在和操作，并强调了机器身体与现实世界的相互作用。由此，机器身体方才得以感知、行动并生存。我们可以依此发问，机器人或是人类笑笑的眼泪，究竟是因为秦奋触摸而产生了咸味，还是机器人在与人互动过程中逐渐获得了“生命”？

　　总之在此处，无论是具身智能还是“低清晰度”的人工智能，都没有仅被看作脱离身体和现实世界的抽象数据操作。它们都存在于有机体与世界相互耦合中的，成为日常生活流畅行动的根源。如果影片中的机器人真的最终完全取代了真人，即像那句“我就是你”的对白所暗示的那样，那么模仿人类认知过程的仿真机器人就不光是具身智能的体现，人与机器人之间的界限也将彻底消弭。

　　《非诚勿扰3》像是一场站在未来回顾现在的“梦境”。在这个充满撞色“多巴胺风格”的“梦境”中，冯小刚想说的也许是：当下那些我们极为珍视且令人执着的事物，在哪怕较近的未来看来也可能变得虚妄。恰如李诚儒在片中饰演的那位导演，执着地沉溺于过往岁月流金的幻想之中，而在面对机器人小月月的智力“降维打击”时就变得荒谬可笑。这如同冯小刚的自我喻指：作为国产贺岁片的首倡者，他的回归不仅是在档期意义上，也体现在他以擅长的寓言式喜剧对自我创作形式的“再临”，形成了他对导演职业生涯和时代变迁的双重省思。《非诚勿扰3》既是关于人机关系的寓言，也是对电影生态正在剧烈迭代的预言。只不过这一次，作为导演的冯小刚可能已然破了“我执”，将一张写着“我赢了”的纸条藏进了自己的口袋。

　　（作者为上海体育大学艺术学院副教授）

[ 责编：张晓荣 ] 阅读剩余全文（）

一个演唱会如何让全城“玩”在一起

　　■记者 姜方

　　9月2日至4日，五月天“5525回到那一天”25周年巡回演唱会在上海体育场连开三场，而以该乐团为核心IP的城市沉浸式体验场景“Maydayland（五月天乐园）”早已突破演唱会的边界，让全城“玩”在一起。上海世纪同框广场上，中外游客在象征五月天成员的五个彩色大球前拍照，球体身后是苏州河与“魔都四件套”的迷人风景。东方明珠下，游客拍联名款乐高机甲装置，歌迷则哼起乐团代表作《倔强》的旋律。豫园里，年轻歌迷热抢潮牌Stayreal快闪店里的联名T恤。甚至，打卡点附近便利店店员都熟稔“胡萝卜挂饰是歌迷们的暗号”。

　　据统计，“Maydayland”覆盖超百万人次。数据印证了这场文旅商融合的成功：过去十几天，长宁来福士广场客流同比增长15%，销售额增长17%，部分餐饮、零售品牌增幅超40%。在豫园Stayreal限定店，即使阴雨连绵也排起长队，售价329元的“大展鸿兔”T恤部分尺码早早售罄。KUDDO COFFEE推出的橙汁胡萝卜美式占据日均营业额30%……这也是对演唱会经济学的创新实践：不仅聚集人流“看演唱会”，还让一座城市本身成为“参与场”，用演唱会和歌手相关IP串联空间、情感与共创，让更广泛的人群和区域找到融入的入口。

　　空间无界：从专程打卡到自然融入

　　这场文旅商消费新热潮的第一步，是打破物理边界，将IP植入市民游客的日常轨迹——不是“特意去打卡”，而是“生活里随处遇见”。

　　长宁来福士广场的Stayreal Park（公园）快闪店前，来自常州的歌迷凌晨四点便来排队，只为抢购上海限定款玩偶。路人在好奇“橙色队伍”在排什么时，被萌趣造型吸引随手拍下发朋友圈，也体现了空间无界：不设“粉丝专属区”，而是把场景放进商圈、河岸、公园等“全民共享空间”。

　　热度在不断延伸：前滩太古里的“任意门开”主题展览，还原了五月天音乐诞生地“大鸡腿录音室”“怪兽小房间”，既是粉丝的“音乐朝圣地”，也成了亲子家庭的拍照点。北外滩的“你融我融夏日五球”装置，沿苏州河散步道分布，歌迷来这里会下意识找五个彩色球体，自发形成“找球打卡”的休闲玩法，也有外国游客在彩色球前留影。而豫园的“豫见好运卜览”更是具有代表性——百年九曲桥上，“金卜题名”“钱兔无量”等胡萝卜、兔子造型装置，吸引众多游客拍照留念。

　　“我不是粉丝，但前来东方明珠游玩时，觉得这个乐高机甲很有意思，就拍照发了朋友圈。”从杭州来上海游玩的汪小姐的经历印证何为空间无界，那便是让参与脱离目的感——哪怕不看演唱会，但路过时的看一眼、随手拍一张照，就是融入的开始。

　　上海90后会计顾鑫的状态则充满了粉丝的投入感。“从8月底到9月初，前滩太古里、世纪同框广场、城隍庙、老庙黄金、东方明珠、北外滩、长宁来福士广场都去过了。”他还分享消费细节，“喝了星巴克、阿嬷手作、霸王茶姬，也吃了大宝口福，在豫园Stayreal限定店排了两小时队。”像顾鑫这样的歌迷与随手拍的路人，共同构成了全城参与的分层图景。

　　情感共鸣：因热爱而联结的“陌生人社交”

　　“卜卜”挂饰、胡萝卜色书包，各种周边标识成了歌迷间无需言语的“认亲信号”。8月31日至9月2日实地采访期间，记者背着胡萝卜色书包在上海各打卡点穿行时——一句“你也是去打卡五球吗”“这家快闪店限定款还有吗”，就能轻松开启交流。

　　这种基于共同热爱的友善，在细节里格外动人。蓝色球体装置距离东方明珠主塔有几百米，需步行至旅游码头，记者打卡完毕返程时，遇到一位歌迷询问该装置位置，在详细指引后，对方主动递来一张印有歌词的“物料”卡片；在世纪同框广场，顾鑫正是在路上看到记者的胡萝卜书包，主动上前确认“同是五迷”后，分享了自己的打卡路线。

　　交换物料、闲聊几句，这种社交没有功利性，更像一场因热爱而起的“双向奔赴”。顾鑫说：“不用刻意找，就有聊不完的话题，哪怕只是问一句‘下一站去哪’，也觉得很亲切。”而去年“双十一”登上天猫毛绒玩具畅销榜前三名的“卜卜”玩偶，或许正是这种“渴望联结”的载体——它不仅是潮流单品，更是粉丝间“我们同频”的无声默契。

　　角色共创：从被动体验到主动创造

　　全城参与的可行性，在于商户、相关活动主办方、市民游客等都成为共创者。

　　这场狂欢中，共创随处可见：前滩太古里不只提供场地，而是把商场转化为“沉浸式参与空间”，打造“任意门开”展览，加入演唱会VR体验、扭蛋互动等环节；KUDDO COFFEE针对性研发的“橙汁胡萝卜美式”，正是结合“卜卜”元素设计；龙之梦城市生活中心、ART愚园生活美学街区的80余家商户，自发推出演唱会票根优惠，从餐饮到零售，营造“拿着票根就能‘薅羊毛’”的消费氛围。

　　东方明珠广播电视塔携手相信音乐打造“Maydayland东方明珠指挥总部”，除了5.025米高、170万块积木拼成的五月天联名款乐高机甲，还设计了“喵星人东方明珠趴”“因为你所以五公仔”等互动场景。景区还联动今年6月开业的ATM潮玩艺术馆做限定特展，就是为了把单次打卡转化为深度体验，让“流量”变成“留量”。

　　“Maydayland”让IP从符号变成紧密的纽带——联结城市的空间，让街角巷尾都是“参与场”；联系人的情感，让陌生人温柔互动；鼓励商户和活动方进行创新，让更多人主动融入。正如一位真爱粉所说，多年后人们想起这个夏末时节，记住的不会只是舞台上的歌声，还有“在上海的街头，因同一个热爱相视一笑”的瞬间，以及“和陌生人共撑一把伞、分享一张歌词卡”的暖意。这就是全城参与的意义：一场演出的热度会退去，但人与城、人与人之间的联结，会成为这座城市最温暖、最长久的记忆。

[ 责编：张晓荣 ] 阅读剩余全文（）