澳大利亚国立大学研究生录取条件及专业介绍

前言：答：《军中绿花》是军中简谱流行于军营中的一首歌曲，该曲朗朗上口，绿花编曲较为民谣化，军中简谱却透露着一种纯净的绿花情怀，由歌手小曾创作并演唱，军中简谱在军营中口口相传，绿花《法国空乘10》颇为流行。军中简谱另外军中绿花现在已经引申成为部队的绿花女兵。歌曲词来自于全国各地，军中简谱由小曾以及吴颂今老师整...答：展开全部军中绿花的绿花简

军中绿花简谱

网友解答：《军中绿花》是流行于军营中的一首歌曲，该曲朗朗上口，军中简谱编曲较为民谣化，绿花却透露着一种纯净的军中简谱樱花动漫下载情怀，由歌手小曾创作并演唱，绿花在军营中口口相传，军中简谱颇为流行。另外军中绿花现在已经引申成为部队的女兵。歌曲词来自于全国各地，由小曾以及吴颂今老师整...

军中绿花的大乐透走势图(旧版)简谱

网友解答：展开全部军中绿花的简谱见下，请采纳：

军中绿花简谱。

网友解答：军中绿花简谱

谁有歌曲《军中绿花》的简谱（带歌词）？？谢谢大家了

网友解答：你不会和我一样 军训时 听那首歌 哭了吧

军中绿花口琴谱

网友解答：请参考：

降B调萨克斯军中绿花简谱

网友解答：如图所示：3到专4是半音，7到1是半音，其他是全音，按这个结构来，萨克斯上任何一个音都可以当1，秋霞在线视频包括升号，或降号的。 萨克百斯管体是一个共鸣腔，其中的空气柱震动产生声音。萨克斯管主要可以分成管体、脖管、TAP TAP下载安吹嘴、簧片四部分，另外还需哨箍...

军中绿花二胡简谱，要有指法，弓法，有吗？

网友解答：琴友，你好！ 二胡拉《军中绿花》用37弦即可。 祝你琴艺进步！

降b调军中绿花简谱改成降e调的简谱

网友解答：只要把左上面的调号，改一下就可以了。 把原来的1=bB ，改成1=bE

军中绿花简谱

网友解答：http://www.zywl.cn/gepu/gepu01/200511/14.html 在这里。。。。。。。。进去看看吧

谁能给我《军中绿花》这首歌的吉他单弹谱，没有和...

网友解答：就是单旋律谱吗？什么调？ 六线谱可以帮你写，所谓的数字谱就免了（太麻烦）。

相关问题

听音乐会，在现场的乐趣与感动

　　■任海杰

　　本届艺术节最近有三场古典音乐的重量级演出：当红指挥安德里斯·尼尔森斯率领维也纳爱乐乐团于10月30日、31日在东方艺术中心上演两场音乐会；杰出的次女高音艾琳娜·嘉兰莎11月1日登上凯迪拉克·上海音乐厅的舞台，开始上海首演。

　　一

　　尼尔森斯曾多次率领世界著名乐团到上海演出，此次率维也纳爱乐乐团（以下简称维也纳爱乐）演出，首场演出的曲目是肖斯塔科维奇《第九交响曲》（以下简称“肖九”）、德沃夏克《第七交响曲》（以下简称“德七”），巧合的是，这两部交响曲的作品编号都是70。其次，都不是作曲家最常演出但又别具一格的作品。“肖九”并不是当时的人们所期待的庆祝胜利的喜庆之作，而是在轻巧玩笑中包含苦涩忧伤。“德七”既不是纯粹的民族风格和波希米亚风情（如第六、第八），也不是“新世界”的异国情调而流行乐坛（如第九），它是德奥与捷克民族风格的融合。

　　尼尔森斯对肖斯塔科维奇和德沃夏克的音乐有着深刻感悟。他指挥“肖九”，从第一乐章的嬉戏调侃转入第二乐章的孤寂悲伤，有一种刻骨铭心的隐忍，独奏短笛持续绵长的尾声犹如深深的叹息（乐手在此的表现非常优异）。后面三个乐章不间断的连续演奏，从嬉闹的谐谑曲到深沉的广板，再到滑稽的插科打诨，最后似乎在一场闹剧中结束。“肖九”并不庄严，也不神圣，而是一种讽刺，折射出肖斯塔科维奇复杂的内心世界。尼尔森斯的指挥结构感清晰，张弛得当。而维也纳爱乐的演奏就像巨无霸，声音结实饱满，音色丰满华丽，我坐在正厅的最后面，都被这满场的音量所震撼，甚至觉得乐手们手中的乐器是由特殊材料制成的——由此说明演奏水平确实出类拔萃。

　　下半场演奏“德七”，维也纳爱乐换了个“表情”，似乎从“肖九”的喧嚣世界转入更纯粹的音乐内在，即便第一乐章表现悲剧性和戏剧感，也是一种音乐艺术的表达，在第二乐章中更加入了抒情的歌唱性，且在德奥结构的框架内不时涌现民族音乐的溪流。到了第三乐章，捷克民间音调和舞蹈节奏越发彰显、“大张旗鼓”——德沃夏克毕竟是捷克人。第四乐章再度回到首乐章的严正，但那已是更上一层楼，在光明的高潮中结束。维也纳爱乐的演奏在四个乐章的起承转合中既保持了严谨，又不失奔放。弦乐厚韧，管乐明亮丰润。

　　在全场观众的热烈掌声中，维也纳爱乐安可了两首圆舞曲：约瑟夫·施特劳斯的《我的生活充满爱与欢乐圆舞曲》、小约翰·施特劳斯的《闲聊波尔卡》。那真是原汁原味的维也纳之声了，节奏韵味迷人心醉。而尼尔森斯在指挥第一首圆舞曲时甚至“失手”将身后的座椅都“挥”到了台下，令人莞尔——这也是现场音乐会的乐趣之一。

　　二

　　嘉兰莎在歌坛走红二十多年，获奖无数，油管上她的演出视频铺天盖地，可见其受捧的热度。她技艺全面，气质高雅，在意大利、法国、俄罗斯等歌剧中都有出色表现，近些年来甚至出演瓦格纳歌剧主角，广获好评。如此实力，在当今歌坛的次女高音中无出其右。此番她在上海音乐厅的独唱音乐会，由其丈夫、资深歌剧指挥家卡雷尔·马克·奇琼率领澳门乐团伴奏，可谓“妇唱夫随”。

　　这场独唱音乐会以法国歌剧为主，曲目编排颇具匠心。上半场一开始乐队演奏格林卡的《鲁斯兰与柳德米拉》序曲，接着嘉兰莎款款走上舞台，首先演唱了柴可夫斯基歌剧《奥尔良少女》中的咏叹调《再见，家乡的山丘和田野》，表达女主角告别故乡的不舍、心系祖国的热忱等多重思绪。嘉兰莎的演唱音域宽广，声线优美顺畅，情绪饱满，颇具戏剧张力和爆发力。

　　接着进入法国歌剧，嘉兰莎分别演唱了圣桑《参孙与达丽拉》中的《我心花怒放》、古诺《萨巴女王》中的《他的默默无闻比戴着冕冠的国王更伟大》，前者是她演唱的代表作，观众耳熟能详；后者表达了女主对情人的赞美和爱情，深情委婉，感人肺腑。

　　下半场以三首西班牙斗牛士舞曲开场，从玛奎纳的第一首作品中，可以明显听出与比才《卡门》第四幕的斗牛士进行曲的一脉相承，这如同揭开了接下来的《卡门》集锦的序曲。嘉兰莎身换红装靓丽登场，活脱脱的卡门形象，演唱其成名之作《卡门》。她共演唱了五首，其中《爱情像一只自由的小鸟》，她分别演唱了最初的第一版和现在的通行版，这个比较很有意思。接着她演唱了第一幕中的《塞维利亚老城墙边》、第三幕《厄运无法避免》，并将第二幕《波希米亚之歌》作为压轴，且歌且舞，高潮结束。这几段唱，嘉兰莎惟妙惟肖地表现了卡门的放荡不羁、柔美狡黠、脆弱悲哀、热烈奔放等多重形态和心态。嘉兰莎能获得“活卡门”的赞誉，名不虚传。

　　现场气氛非常热烈，观众的掌声、叫好声此起彼伏，经久不息。嘉兰莎也颇受感动，即兴感言：没想到上海观众这么热情，台下有许多女高音（引起观众笑声——笔者注）。上海音乐厅和欧洲建筑风格很接近，在这里唱歌有种特别温馨的感觉，这场音乐会的氛围真是太好了。

[ 责编：张晓荣 ] 阅读剩余全文（）

乐声里的演艺之都 当“维也纳之声”邂逅影视金曲

　　高建

　　作为享誉世界的“音乐之都”，奥地利首都维也纳拥有三支举世公认的一流交响劲旅：维也纳爱乐乐团、维也纳交响乐团、维也纳广播交响乐团。

　　维也纳爱乐的崇高地位自不必说，乐团每年元旦奏响的新年音乐会早已是古典乐坛的第一“热门IP”；去年造访北京的维也纳交响乐团同样拥有百年历史，与包括卡拉扬在内的一众传奇大师保持了密切的合作；相比之下，维也纳广播交响乐团不但最为年轻，而且有着最为独特的艺术气质——这份气质即将伴随着乐团4月4日造访国家大剧院而被首都乐迷现场感受，在指挥家韦恩·马歇尔的执棒下，来自维也纳的音乐家们将会奏响美国音乐大师格什温的两部经典作品和当代电影配乐传奇约翰·威廉姆斯的众多影视金曲。

　　谈到维也纳广播交响乐团的艺术风格，就不得不谈及其“广播交响乐团”的定位属性。进入20世纪后，全球交响音乐格局中的一大潮流就是广播交响乐团的出现，以英国广播公司（BBC）、全国广播公司（NBC）、哥伦比亚广播公司（CBS）为代表的新兴传媒机构，希望能将此前只能在现场感受或是以昂贵唱片录制发售的交响音乐演出，通过无线电波传送到万千家庭之中，于是便凭借着雄厚的财力召集最优秀的艺术家组成了以广播公司命名的全新乐团，这股浪潮在世纪中叶的德国达到了顶峰。成立于1969年的维也纳广播交响乐团便是这个潮流下的产物，乐团隶属于奥地利广播公司（ORF），是奥地利境内唯一的广播交响乐团，能够从古典音乐的核心地带脱颖而出，在半个多世纪的历程中形成备受赞誉的艺术品牌，乐团对自身艺术定位和发展方向的清晰规划功不可没。正如维也纳广播交响乐团现任音乐总监、女指挥家马琳·阿尔索普所总结的：“在人们的眼里，维也纳这座城市似乎总是代表着古典音乐的底蕴与传统，然而广播交响乐团所展示的一直是对当代艺术与公众生活的热切关注。”这支处处开风气之先的乐团多年前就拥有多达40%的女性演奏家，可以前一晚在历史悠久的河畔剧院演奏莫扎特歌剧、第二天就演出全场的当代委约新作，其近年来持续策划的“好莱坞在维也纳”系列音乐会更是成为了票房爆棚的艺术品牌。

　　本次造访国家大剧院，维也纳广播交响乐团显然希望在北京复刻“好莱坞在维也纳”的美妙氛围，呈现传奇配乐大师约翰·威廉姆斯为8部经典电影创作的精彩音乐，从大导演斯皮尔伯格名作《E.T.外星人》《大白鲨》《侏罗纪公园》到风靡全球的系列电影标杆《星球大战》《哈利·波特》，威廉姆斯的配乐在充分发挥交响乐团绚烂色彩的基础上展现出天马行空的极致想象力，《辛德勒的名单》主题音乐更是以如泣如诉的弦乐吟唱出一曲感人至深的挽歌，助力影片成为影史经典……本场音乐会对电影爱好者而言定不容错过。

　　值得一提的是，此次率团演出的英国指挥家韦恩·马歇尔是一位真正意义上的音乐全才，不但身兼钢琴家、管风琴家和指挥家三重身份，还在古典与流行音乐领域都取得了令人瞩目的成就。马歇尔早在2011年就在国家大剧院举办了管风琴独奏音乐会，还曾先后两次亮相享誉世界的柏林森林音乐会，与柏林爱乐乐团合作了格什温经典的《蓝色狂想曲》。在4月4日的音乐会上，韦恩·马歇尔将以“自弹自指”的方式与维也纳广播交响乐团呈现《蓝色狂想曲》，2024年恰逢这部音乐经典诞生一百周年，在这样的时刻聆听顶级独奏家和乐团带来的现场诠释同样意义非凡。

[ 责编：杨帆 ] 阅读剩余全文（）