两金入账！“捂脸跑机器人”天工Omni再夺障碍赛冠军

家居灭蚊的室内好办法有哪些?

一个是土蚊香灭蚊,就是在室内点燃蚊香灭蚊。一个是驱蚊洋蚊香灭蚊,就是电蚊香灭蚊。两个效果都不错。室内 2、驱蚊熏。室内

家里最好的驱蚊床吻震车视频驱蚊灭蚊的方法有哪些?

2,最常用,最有效的方法,就是使用蚊香。睡前点着,室内就不用管了。尤其对房子文字多的驱蚊,更有效。不过有股味道,室内要能适应才好。 3,驱蚊电蚊液。这个非常省事,室内直接插。

家里好多蚊子怎么办?驱蚊

下面介绍几个比较实用的方法: 1.使用驱蚊剂:花露水和风油精的驱蚊效果较好,将花露水喷洒在衣物上驱蚊。

屋里蚊子太多了，室内该怎么驱蚊?驱蚊

5,以上,就是最有效的驱蚊,方法,大家可以在家里尝试一下,这样避免,家里的小孩被蚊虫叮咬,如果说被蚊。

有什么好方法让室内没有蚊子?室内蜜桃网在线看如何消灭蚊子?

平时人们室内驱杀蚊子大多都用蚊香或杀蚊剂,效果虽好还是不够安全环保,这里推荐两种方法。 1.灯光驱蚊法:在室内打开一盏发暗红色光的灯泡,蚊子对红色灯光最敏。

家庭驱蚊最有效的办法是什么?

之前我们家庭的驱蚊方式无非是蚊香,在我们农村有一种湿艾草拧成的麻绳,点燃后用烟来熏蚊子,不过现在时代进步了,有了电蚊香这个东西,相比蚊香更安全,无色无。

夏天一到，家里蚊子越来越多，请教大家有什么灭蚊好方法?

蚊子是家庭四害之一,它能够传播疾病,细菌和病毒。目前没有权威的报道证明蚊子能传播新型冠状病毒,但大家可以想象一下,如果一个蚊子叮了患有新型冠状病毒的人。

谁能介绍下有效的gogo 高清在线房间驱蚊方法?

1、植物驱蚊法 在大自然中,有许许多多的植物会散发出独特的味道,这种味道人闻着没什么影响,但是蚊子闻了之后却会敬而远之。所以想要除蚊的话不妨在家中放置几。

有哪些有效的家中灭蚊和驱蚊的方法?

二,室内,准备了电蚊拍,驱蚊灯。 三,卧室还是用蚊帐。 四,出门时,身体暴露的部位,喷撒六神花露水。。

室内蚊子多怎么驱蚊?国产h91免费

一,大蒜 将大蒜切片,放在店铺窗口或在纱窗上涂抹,阻止蚊子进入室内。也可以把蒜头植于花盆四周,让其特殊的辛辣味隐隐飘散。 二,薰衣草+大豆油 美国《新英格。

室内的驱蚊方法：利用气味驱蚊、自制粘蚊液、蚊香驱蚊、电苍蝇拍、干桔皮驱蝇。色呦呦的视频

一、利用气味驱蚊

夜来香的香味对于蚊虫来说也是一种难以忍受的味道，所以可以阳台上放上一两盆夜来香用来驱蚊。在身体或者衣服上涂上一些风油精也能起到很好的防蚊效果。

二、自制粘蚊液

可以自己制作粘蚊液来消灭这些蚊子。配置一些浓度高的糖水倒进广口瓶中，蚊子喜欢甜腻的味道，就会飞到瓶子里被粘死，这种方法还可以顺便消灭家中的苍蝇，如果感觉配糖水麻烦的话，还可以直接把啤酒倒进广口瓶中，啤酒中的麦芽发酵香味对于蚊子而言也非常有吸引力。

三、蚊香驱蚊

蚊香驱蚊是最常用的一种驱蚊方式，电蚊香，电蚊香是很受大众欢迎的一种蚊香，它无需明火，插上电就可以发挥作用，在安全性上更好一些，而且电蚊香可以一整晚都持续灭蚊，能够有效的保证睡眠质量。

四、电苍蝇拍

在家中多放几个电苍蝇拍，一旦看到苍蝇飞过来，立马出手。

五、干桔皮驱蝇

苍蝇对气味也很敏感，收集一些干桔皮放在玻璃杯中点燃，桔皮燃烧产生的味道能够驱除苍蝇。在屋内不时的喷洒些白醋也能够起到很好的驱蝇效果。

来泉务工人员可免费游泉州 就地过年享文旅大餐

来泉务工人员可免费游泉州，景区景点出台优惠措施，多家博物馆推出线上展览，各文艺院团好戏连台

——就地过年 享文旅大餐

留泉过年，逛逛古城，也是一个别有韵味的春节。（陈英杰 摄）

就地过年也可以很精彩。记者从泉州市文化广电和旅游局获悉，春节期间，在严格落实疫情防控要求的前提下，泉州市各地文旅部门、景区景点、文博单位、文艺院团等精心整合本地优质资源，推出各项福利优惠，为在泉过年的人们送上一道安全、欢乐、美味的“文旅大餐”。□记者 黄宝阳

来泉务工人员 可免费游泉州

为了让留泉的务工人员过上一个快乐、祥和、喜庆的春节，泉州市总工会、市文化广电和旅游局、市民族与宗教事务局、泉州清源山风景名胜区管委会将联合开展来泉务工人员春节期间免费游泉州活动。

根据方案，自2021年2月7日（农历十二月廿六）至2021年2月27日（农历正月十六），在泉务工创业的非泉州籍人员可凭本人身份证和工会会员证（“泉工惠”服务卡）或工会介绍信，免费游览含由市直各相关部门所辖的清源山风景名胜区（清源山主景区、灵山景区）、清净寺等景区，各县（市、区）工会也将协调相关部门，向社会公布各自辖区内的“免费游”景区（点）。

博物馆线上展览丰富市民的文化生活（截图）

博物馆线上展览 精彩不断

春节期间，我市的博物馆、图书馆、影剧院等公共活动空间，将保障开放时间，为群众提供丰富多样的文化体育活动。其中，各博物馆即将推出的线上展览活动值得期待。

中国闽台缘博物馆的闽台缘主题展网上展厅常年有线上展览，2月2日—2月7日(农历十二月廿一—廿六)将举办艺揽闽台第50期——陈宝明木根雕展，2月9日—2月28日(农历十二月廿八—正月十七)将举办艺揽闽台第51期——兰全盛艺术陶瓷展。此外，“契约中国——中国闽台缘博物馆、马鞍山市博物馆馆藏契约联展”将延续整个2月份。

据悉，泉州海外交通史博物馆有“刺桐：古泉州的故事”“泉州宗教石刻陈列馆”“阿拉伯—波斯人在泉州”“泉州湾古船陈列馆”等4个固定展览的线上全景展示厅、文本展览资料导览服务及非接触式视频导览服务，可常年观展。春节期间，泉州海交馆还将举办“泉州众神的世界”网上特别展第四期，“文物里的二十四节气”线上合辑展、“文物里的中国色”、“刺桐丹青 时代画卷——迎接建党100周年泉州美术作品邀请展”及“中国船的世界”等多场线上展览。

此外，春节期间我市各地博物馆也将举办各类展览。如南安市博物馆将举办“网上淘保展”、馆藏珍品展、“‘小小讲解员’线上播报”等活动；晋江市博物馆将举办“牛转乾坤——辛丑新春生肖文物图片联展”、全国剪纸艺术家作品展、“海天万里故园情——晋江华侨华人历史展”等；惠安县博物馆将于2月9日（农历十二月廿八）至2月26日（元宵节）举办“盤石之花”第六季美术作品展。

梨园戏《朱文》精彩演出（资料照片）

公益性文艺演出好戏连台

作为全国有名的“戏窝子”，春节期间，我市各文艺院团将举办系列公益性演出活动，南音、高甲戏、打城戏、提线木偶、梨园戏等好戏连台，从年底热闹到元宵节后。

泉州市南音传承中心将于2月5日、7日、19日、21日、28日的19:30，在南音艺苑举办南音专场演出。2月4日、20日的19:30，南音艺苑还有泉州市闽南民间歌舞传承中心带来的综合晚会。

高甲戏、打城戏的经典剧目也将热闹上演。2月5日、6日、7日、19日、25日、26日、27日的19:00，在泉州市高甲戏传承中心（泉州市打城戏传承中心）有高甲打城小戏专场演出。

小朋友们最喜爱的提线木偶戏，春节期间也有多场演出，泉州提线木偶戏传承保护中心将于2月16日、18日、20日、21日、23日、25日、27日、28日的16：00，在通政巷嘉礼馆上演折子戏专场；2月16日、17日、18日的19:30，在泉山路木偶小剧场演出折子戏专场。

喜爱梨园戏的市民朋友们，2月20日19:30，21日的15:00、19:30，22日的15:00、19:30，23日、24日、25日的19:30，在梨园古典剧院，都将有福建省梨园戏传承中心带来的精彩剧目。

市文旅局艺术科有关负责人表示，演出时间或有变化，以现场演出为准，其中通政巷嘉礼馆的演出视道路修缮情况而定，市民最好提前致电咨询各演出单位或关注各演出单位的微信公众号。

精品旅游路线供您选择

春节期间有出游打算的市民，不妨参考一下泉州市文化广电和旅游局推荐的“全福游 有全福 海丝泉州”精品旅游线路，条条都是精品。

“宋元中国 海丝泉州”史迹游

【线路一】

第一站：九日山祈风石刻（中国现存祈风石刻最多的文化名山）

第二站：清源山·老君岩造像（国家自然与文化双遗产地、国家5A级旅游景区。老君岩——中国现存年代最久、雕刻技艺最绝的道教石雕造像）

第三站：开元寺·东西塔（开元寺——福建省最大的佛教寺院，东西塔——中国最高的孪生石塔）

第四站：西街历史文化街区（泉州最早开发的街道和区域）

第五站：中山路历史文化街区（“中国十大历史文化名街”、 联合国教科文组织亚太地区遗产保护优秀奖）

第六站：府文庙（中国东南地区最大的孔庙建筑群）

第七站：清净寺（中国现存最早的伊斯兰教寺）

第八站：德济门遗址（宋元泉州古城七座城门之一）·天后宫（中国现存年代最久、规格最高的妈祖庙）

【线路二】

第一站：洛阳桥（“海内第一桥”、中国现存最早的跨海梁式大石桥）

第二站：泉州海外交通史博物馆（中国唯一海外交通史专题博物馆）

第三站：灵山圣墓（中国现存最古老最完好的伊斯兰教圣迹）

第四站：蟳埔民俗渔村（异域风情的头顶花园“簪花围”、蚵壳厝）·江口码头（宋元时期泉州城区与港区水陆转运的枢纽）

第五站：真武庙（祭祀海神真武大帝的道教庙宇）

“古韵泉州”非遗游

【线路一】

第一站：泉州海外交通史博物馆（联合国“急需保护的非物质文化遗产”中国水密隔舱福船制造技艺）

第二站：泉州非物质文化遗产馆（全国地级市最大的非物质文化遗产馆之一）

第三站：泉州木偶剧院嘉礼馆（联合国“人类非物质文化遗产优秀实践名册”提线木偶戏、木偶头雕刻技艺）

第四站：泉州府文庙南音传习所（联合国“人类非物质文化遗产代表作”、中国音乐的活化石）

【线路二】

第一站：惠安霞飞石雕工艺博物馆（惠安石雕、影雕工艺）

第二站：惠女风情园（“封建头，民主肚，节约衫，浪费裤”惠安女服饰）

第三站：晋江五店市街区（闽南传统民居营造技艺、品尝泉州特色小吃）

“智造泉州”工业游

【线路一】

第一站：德化如瓷生活文化馆或卓越陶瓷

第二站：永春达埔彬达制香厂

第三站：永春老醋文创园

第四站：安溪八马茶业或安溪云岭茶庄园

【线路二】

第一站：南安英良五号仓库或南安东星奢石馆

第二站：安平桥（中国现存最长的跨海梁式石桥）

第三站：南安蔡氏古民居（“闽南建筑大观园”）或晋江来旺良品堂闽南古早味传承基地

第四站：晋江七匹狼中国男装博物馆（国家工业旅游创新单位）

《魔力歌先生》谁让你快乐

　　潘卡

　　一档音乐综艺收官一个多月了，站内外“呼唤第二季”的声量不降反升。线下巡演广州场、沈阳场预售几分钟全部售罄，社交平台上到处是抢不到票的哀嚎。

　　这档让观众追着买票、追着催更的节目，叫《魔力歌先生》（以下简称“魔力歌”）。

　　如果你在2026年春天打开过它，大概还记得这个“震荡眼球”的画面——台上三个东北大汉摇头晃脑地唱着“扛扛扛扛扛过枪，放放放过羊”，台下的“评委”们非但没有皱眉，反而集体蹦迪，大张伟甚至跑到舞台下面跟着扭。弹幕飘过最多的两个字是：“上头”。在一众拼高音、拼编曲、拼小众品位的音综里，为什么是这档把“洗脑神曲”打在公屏上的音综破了圈？

　　总导演贺世攀说过一句话，或许就是答案——“音乐的本质是情绪表达和快乐传递，不应该只有专业的圈层能欣赏”。听起来朴素，但在整个行业都在教观众“什么是好音乐”的时候，它选择了问观众“什么让你快乐”，这种态度本身就是一种突破。

　　从“谁唱得好”到“谁让我快乐”音综评价体系的一次松绑

　　过去十年，音乐综艺在中国经历了从大众狂欢到圈层割据的完整周期。《歌手》把竞技推到了极致，《乐队的夏天》让独立音乐破圈，《中国新说唱》炒热了说唱文化。这些节目无一例外地在做同一件事：教育观众什么是“好音乐”。在这个过程中，一套隐性的审美等级秩序逐渐成型——能飙高音是高级的，能唱冷门是高级的，懂得花式改编的是高级的……

　　但“魔力歌”选择了一条相反的路。

　　它不问你唱得多高、转了多少个音，而是问：你唱完以后，我是不是想跟着动？“着魔团”的拍灯逻辑，与其说是评判，不如说是“身体投票”。大张伟会因为一首歌让他想喝啤酒配鸭脖而拍灯，龚琳娜会因为心跳加速而尖叫，吉克隽逸会因为看得太投入而忘记拍灯——这种“不专业”恰恰是节目刻意为之的设计。

　　节目监制赵婧这样理解这件事：“音乐本身就是大众与生俱来的情绪表达载体，曲高和寡的小众品类只是其中的一部分。”换句话说，节目不是在审美降级，而是让音乐从需要鉴赏的艺术品重新回归到普通人的生活乐趣。

　　这种回归带来的效果立竿见影。节目播出后，社交媒体上最常出现的一类评论是：“这节目治好了我的听歌羞耻。”所谓“听歌羞耻”，指的是很多人手机里有两份歌单——一份用来展示品位，一份偷偷自己听。“魔力歌”做的事情，就是把后一份歌单放到了聚光灯下，然后告诉所有人：喜欢这些歌，不丢人。

　　这种“不丢人”不只是节目给的一句安慰，它背后确实有生理层面的依据。从神经科学的角度看，这类结构简单明快、副歌高频重复的歌曲，能精准地击中大脑的“愉悦中枢”。大张伟在节目里说过一句大实话：“让你禁不住地喜欢。”这就是“魔力歌”的运作原理——它绕过了你的审美判断系统，直接跟你的身体对话。

　　那些被算法选中的人终于等来了属于他们的追光灯

　　如果你仔细看“魔力歌”的选手名单，会发现一个非常有意思的现象：这里面很多人，你已经“听”过他们很久了，但从来没有“见”过他们。

　　付豪就是典型的例子。他的《他真的对你好吗》是短视频平台的超级BGM，被无数情感类内容反复使用，但你走在街上，没人能认出他就是那个声音的主人。“魔力歌”之前，付豪最大的骄傲不是数据，而是线下开演唱会时，“有这么多朋友愿意来听我唱歌”。

　　金润吉的故事更耐人寻味。他曾经是阿里郎组合的主唱，拿过《中国好声音》庾澄庆组的冠军，在华语乐坛的唱片时代和短视频时代都留下过自己的印记。这样的资历坐镇“着魔团”都够了。但他选择以选手身份参赛，理由很简单：他需要拿出更多原创作品，让观众重新认识自己。

　　还有邓典，2018年在《明日之子2》被华晨宇评价“唱功教科书级别但没感情”，七年后再站上舞台，他对音乐的理解也变了：“唱功和情感相辅相成，别过分关注音乐之外的事情。”范泰西，一个尼日利亚人，因为在长沙街头唱《我们不一样》走红。但他承认，一年只有10到20场商演，“目前的收益不能支撑我安心做音乐”。亚森，从新疆草原到上海舞台，从酒吧驻唱到音乐剧演员再到魔力先生，他最享受的是“站在舞台上的每一刻”。

　　这些人的共同点是什么？他们都有实力，都有作品，都有被算法验证过的受众基础，但在传统的音乐综艺体系里，他们处于一个尴尬的中间地带——不够“素人”，也不够“明星”；不够“高级”，也不够“另类”。他们是短视频时代批量生产出来的“熟悉的声音，陌生的面孔”。

　　但他们也都有自己做音乐的坚持。付豪说，他不会为了流量去做特定的音乐，但也“不会抵触市场喜欢听的流行情歌这种标签”。杨润泽说，他要“跟上传播规律，但不让算法操控创作”。范泰西说，“网红歌手并不影响你成为一个实力唱将”。这些表述背后，是一群在流量与生存之间认真寻找平衡点的人。

　　“魔力歌”做了一件看似简单、实际上需要巨大勇气的事：给他们一个专业的、全开麦的、能面对真实观众的舞台，让他们不只是“被看见”，更有机会证明“网红”和“实力派”可以是一个人的两面。歌手满江曾讲过一个细节：导演组对魔力先生的甄选长达一年，在全国进行招募，每一首歌的聆听、每一次试音、每一轮录像，导演组核心成员全部到场。这种认真，在追求“快进快出”的综艺行业，本身就是一种奢侈。

　　魔丸打架，名场面在这档节目里成了“日用品”

　　如果用一个词来形容“魔力歌”的舞台观感，最贴切的可能是——“野生”。

　　这不是一个精致到每一帧都像MV的节目。恰恰相反，它刻意保留了大量的“不完美”：选手会在备采间里耿直地说“你说，老妹”；换衣服的时候服装老师会笑到倒地；纪海星会在台上讲自己差点掉进粪坑的故事；哈哈曹能把韩磊的《等待》唱成脱口秀，间奏还来一段“感谢致辞”。

　　但这些“不完美”恰恰构成了节目最珍贵的质感——活人感。

　　我们再来看看几个名场面是怎么诞生的。曾一鸣，2013年《中国最强音》的冠军，曾经让罗大佑和章子怡为他吵架、让陈奕迅再也不当音乐综艺评委的“孤狼”，在“魔力歌”里跳舞了，网友评论“年纪大了慈眉善目，队友想怎么练唱跳都配合”；邓典在李维嘉要求下，咬牙切齿地完成了一个鬼畜级别的表情；平安，那个唱《我爱你中国》的歌手，在节目里摇起了花手；白凯南一本正经地唱《大貔貅》，把张宇吓得夹着本子遁走……这些人有故事、有表达能力、不怕出糗。把他们放在一起，不设置太多条条框框，名场面就自己长出来。

　　被顺其自然的记录下来的，还有这些歌手之间的兄弟情。满江在讲述初舞台录制的场景时说，70多组魔力先生在三天三夜里一组一组上台，他在台下“疯狂地听到了所有歌，看到了来自全国各地的、几乎都不认识、叫不上名字的人”。三天三夜之后，他的嗓子不是唱劈的，而是“为这些伙伴鼓掌呐喊”喊劈的。比赛的后台，他们还相互指导、跨组帮忙，哈哈曹被赵骏手把手教拿麦的姿势，曾一鸣帮其他组抠细节。到了总决赛，被淘汰的选手都回来了，台上台下一起流泪。庆功宴上，所有人又哭又笑。

　　这大概就是节目最核心的“魔力”——它让一群本可能互相视为竞争对手的人，跨组互助、倾囊相授、赛前互相鼓励、赛后约定“常联系”，变成了一个彼此托举的共同体。

　　一档音综从“节目”变成了“事件”

　　“魔力歌”第一季在5月中旬收官。但节目真正的续篇，不是在腾讯视频的播放列表里，而是在线下演出的抢票页面上。

　　第一季收官后，“魔力歌”开启线下巡演，广州、沈阳两场演出票，几分钟内全部售罄。对于一个第一季刚刚结束的全新音乐综艺品牌来说，这个成绩足以让整个行业重新审视“音综变现”这件事。更值得关注的是，这种全民参与感不只体现在买票上。贺世攀提到，观众会“自发组建‘魔力歌’追更群，编排魔力舞蹈，为节目推人推歌”。节目收官后，站内外的“呼唤第二季”声量没有消退，反而愈演愈烈。

　　这说明了一个很重要的事实：当一档音乐综艺真正触达了大众的情绪需求，观众就不再是被动的接收者，而是主动的共建者。他们不是在“追”一档节目，而是在“参与”一个文化事件。这种“自传播”的背后，是节目精准地切中了当下社会的某种集体情绪——在压力越来越大的日常里，人们需要一种没有门槛的、不被审视的、可以全家一起参与的快乐。

　　其实我们一直都知道，在这个被算法、流量、KPI精密计算的时代，一群人愿意为了“让大家开心”这件事认认真真地疯一把——这本身就足够有魔力，也足够动人。

[ 责编：张晓荣 ] 阅读剩余全文（）