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一年之计在于冬是只有再无什么梗?

上。 所谓“一年之计在于冬,冬夏一天之计在于晚”,是说我们奥康做任何事情都要未雨绸缪,做好充足的提前量,如果别人提前一周准备好,我们一定是提前两周甚至一个月...

冬马小三什么梗

问题一:雪菜碧池和冬马小三是什么意思,求解 雪菜和冬马是 动漫 白色相簿2里的女主们 因为对男主死心塌地并且俩人争着要男主所以有了这个称号问题二...

冬阴功豆腐脑什么梗?

是表示像泰国人,冬阴功是泰国名吃,其实就是一些菜和海鲜放一起煮 是表示像泰国人,冬阴功是泰国名吃,其实就是一些菜和海鲜放一起煮

冬眠是啥梗?

休 眠现象的一种。是春秋小明看看永久某些动物对冬季寒冷、食物不足等不利环境条件的什梗一种适应性反应。主要表现为不活 动、只有再无91成品视频体温下降和陷入昏睡状态。冬夏83黑料吃瓜常见于温带和寒带地区的春秋无...

冬至什么梗?

冬至是什么意思 小时候就听大人们念叨最多的一个节气就是冬至了,当时以为冬至到了,就是说冬天来了,后来才知道这样理解是错误的。冬至是什梗24节气中第22个节...

kpl三皇是什么梗?

在冬冠杯半决赛的赛前狠话。AG汤汤直言无畏的只有再无橘右京下饭,但是赛场上无畏的表现却是最好的回击。反观汤汤自己的冬夏橘右京,跟无畏真是天差地别。但是春秋精彩还在后头,...

我们是亚军什么梗?

这个“我们是亚军”的梗,其实是AG超玩会在赢了JC以后,一诺率先在语音里喊出来的,而这次可以说猫神是真正的上演了一次“一诺行为”。 此外,什梗在赛后采访中,猫神...

原来你也是海王啊是什么梗?

其实海王在网络上常与”中央空调”同义,指暧昧关系众冬经常以广网埔鱼为中心指导思想撩妹的渣男,源于“本以为游讲了哥哥的鱼塘,没想到哥哥是个海王”。 海王...

RNG两大著名“梗”，只有再无涩涩屋下载都被王者荣耀公开偷走了，冬夏你怎么看?春秋网站91入口

天青色等烟雨,而我在等你的点赞和关注!观众老爷们大家好,我是专注于游戏的解说夜色,希望我下面的回答能够给你们带来帮助哟! RNG两大著名“梗”,都被王者荣... 天...

原神阿贾克斯是什么梗?

《原神》达达利亚阿贾克斯,的这名字来自于父亲最迷恋的冒险英雄故事。达达利亚,米哈游出品的游戏《原神》及其衍生作品中的角色,至冬国外交使团愚人众十一执行...

酷狗音乐人胡66 《后来遇见他》热度破2亿

　　最近，一首名为《后来遇见他》的单曲火速席卷各大短视频平台，引发全网众多音乐人走心翻唱，相关短视频播放量累积突破2亿，目前歌曲热度仍然持续升温中。

　　许多网友顺藤摸瓜，发现《后来遇见他》的原唱，正是酷狗音乐人胡66。这首歌于3月20日在酷狗音乐上线后，迅速登上酷狗飙升榜第二位、酷狗TOP500榜单第一位和由你音乐榜第一位，掀起收听热潮。在这首单曲中，胡66延续以往的风格，用独特的嗓音将一个略带悲伤的爱情故事娓娓道来，直击人心，酷狗评论热度不断飙升。

　　除了《后来遇见他》，近年来酷狗音乐可以说是爆款单曲不断。今年初，酷狗音乐人程响的《世界这么大还是遇见你》在全网范围内圈粉，清新的词曲让网友如沐春风，不仅收割酷狗各大榜单，还成为短视频平台最受欢迎的视频背景音乐之一。随后，由酷狗音乐人梦然作词、作曲、演唱的《少年》也光速在各大平台走红，相关翻唱视频播放量超过30亿，成为2020年又一支现象级单曲。

　　其实，酷狗音乐能像这样持续性地输出爆单歌曲，与其对音乐人的扶持培养政策密切相关。酷狗音乐着力打造的“酷狗音乐人·星曜计划”，正是依托酷狗音乐开放平台的绝佳优势，不断挖掘、培养有实力有梦想的音乐人，找到音乐人的星力量。

　　通过酷狗音乐平台歌曲数据、粉丝数据等多维度标准，星曜计划逐步筛选潜力音乐人，针对音乐人的特点定制音乐发展计划，集中全方位资源推广，助力音乐人迅速发展。目前，音乐才子陈柯宇、神曲达人王七七、国风女团SING女团等优质音乐人都已经加入“星曜计划”，酷狗音乐也逐渐成为优质音乐人的聚集地。

　　人才是音乐行业的第一资源。酷狗音乐通过“酷狗音乐人·星曜计划”，搭建开放的、多元的音乐平台，源源不断地向华语乐坛输出风格多样的爆款单曲，保持行业和市场的活力。期待酷狗音乐推出更多爆款好歌。

音乐节扎堆，脱颖者谁？

　　伴随着线下演出的复苏，音乐节上演井喷之势。据不完全统计，今年上半年，国内已经官宣详细举办信息的音乐节超过150场，平均下来几乎每天都能轮得上一场音乐节。

　　音乐节数量不断攀升的背后，是五花八门的音乐节品牌的持续涌现。迷笛、草莓、摩登天空等老牌音乐节风头不减；早已不是一线城市专属的音乐节在“下沉”中迅速扎根各大中小城市，各种本地音乐节品牌如雨后春笋般出现；此外，一些新消费品牌，如蜜雪冰城、元气森林等也纷纷赶潮流、办起了自己的音乐节。

　　数量多、名目繁，却并不意味着国内音乐节呈良性发展的态势。一派繁荣的表象下，我们很难从高度同质化的演出阵容中识别出大部分音乐节的独一无二之处。很多音乐节品牌在高调亮相一次之后就销声匿迹，声势浩大的音乐节沦为一次性买卖。尽管音乐节品牌数量不断创新高，一代代浪潮更迭后，最终还能叫得上名字、在市场上留下的实在屈指可数。

　　持久运营能力不足

　　音乐节扎堆开唱，无疑是看中了强大的文旅潜力。一场音乐节，能够吸引上万人为之奔赴，出行、餐饮、住宿、购物都是不可避免的伴随消费，相比之下，门票收入反倒是其中最不起眼的一部分。据中国演出行业协会调研数据，今年“五一”假期，音乐节和演唱会项目带动演出票房之外的交通、食宿等综合消费规模超12亿元。

　　音乐节，虽是一场持续两三天的音乐盛宴，也可能产生持续不断的、潜移默化的吸引力。这方面，山东便是一个很好的例子。作为孔孟之乡，看似与摇滚二字八竿子打不着，近年来却凭借音乐节大户的新身份，大有成为摇滚界“后起之秀”的势头。自2020年起，山东举办的音乐节数量一直位居全国前列甚至首位。在山东，音乐节遍地开花，几乎每隔一段时间就制造一个巨大的吸引点，让很多人对山东的既有印象为之一新，“好客山东”多了一个“High－Rock山东”的解读。可见，音乐节有成为城市文化名片的潜力，在宣传上能起到四两拨千斤的作用。

　　由此也不难理解，部分品牌商为什么不再仅仅满足于冠名音乐节，而是自己做起音乐节主办方。前不久，蜜雪冰城在武汉办了一场“冰淇淋音乐节”。先是延续着自家产品的低价路线，在遍地三四百元的音乐节门票中打出了199元的低价，赢得好感。演出现场也植入了不少品牌元素，雪王人偶随处可见，洗脑的主题曲滚动播放，观众还可以在音乐节现场买到蜜雪冰城、幸运咖以及相关的品牌产品。音乐节变成了品牌营销的前沿阵地。在躁起来的音乐氛围中，观众对品牌的认同感油然而生。

　　据小鹿角智库数据显示，2016年举办过音乐节的品牌，仅有不足40%在2017年仍有动作。而2017年出现的音乐节品牌，在2018年的存活率不足50%。这些年，虽然一直有新的音乐节品牌入局，共同制造着音乐节的繁荣，但实际上，等待大多数音乐节的命运都是一次性限供，甫一亮相，再也寻觅不到踪影。音乐节市场，几乎每年都在上演大换血的情节，不断有人入场，也不断有人出局。其根本症结在于当前国内的多数音乐节品牌其实尚不具备持久的运营能力。

　　一锤子买卖

　　与竞争呈现白热化的音乐节市场呈现鲜明对比的、真正在观众那里收获好口碑的音乐节寥寥无几，演出阵容的同质化、高票价低体验等现象的普遍存在，加剧了新生演唱会的快餐化。

　　疫情期间，同类竞争品演唱会的缺席导致不少音乐节门票价格一度被诟病为“演出刺客”，今年随着演唱会暌违三年的重新开唱，这一情况虽有所缓和，但并未得到本质上的改善。相形之下，烟台黄渤海迷笛音乐节三日通票399元，青岛艾可什机场音乐节299元，被消费者视为难得的“遗珠”，寄予对音乐节市场票价合理的期待。

　　一般来说，音乐节演出阵容是吸引观众下单的最关键因素。新生音乐节，为了站稳阵脚，往往会紧盯着演出阵容做文章。越是在音乐节经常露面的歌手，越容易成为被新生音乐节邀请的对象，就容易造成这样的局面：音乐节的大混战，某种程度上是同一批歌手在不同场地和舞台上的隔空对唱。演出阵容高度雷同，演出歌单也大差不差，难以给观众带来新鲜感，也无法打造自己与其他音乐节的差异性，容易在一众音乐节中湮没无闻。

　　最早的音乐节，是借音乐宣扬“爱与和平”的伍德斯托克音乐节，在摇滚乐的氛围中传递自由精神。音乐节的面貌虽然一再变化，但分享音乐文化、传递音乐精神的初衷，并没有消退。然而，匆匆入局音乐节的主办方，往往忽视这关键的一点。拼“角儿”本身没问题，但一些主办方以为引来流量嘉宾就万事大吉。

　　前一阵被骂上热搜的嵩山音乐节，从宣传到开票再到售后几乎每个环节都有槽点，被指为“最拉胯的音乐节”。最初官宣演出阵容时，观众还因为主办方邀请了泰国顶流组合而感到惊喜，订空了举办地附近的酒店。然而，光是在前期宣传环节，官方微博就因文案涉嫌抄袭引来诟病。在开票环节，宣传时提及的艺人身影消失，超千位消费者以重复购买、演出艺人阵容变化、演出时间变化等原因要求退票，闹上热搜。开演前一天，还因为安全隐患问题闹出不小动静。口碑可谓全盘崩坏。

　　试想，即便还有下一届，又有多少人愿意继续买单？音乐节主办方是割一茬韭菜就跑，还是想把音乐节当作长期IP打造，观众不难作出自己的判断。

　　未来生存之道

　　音乐节的井喷，是消费者文化需求倒逼、音乐市场发展使然的结果，但这其中也不排除某些主办方趁着行业复苏的时机，拿捏消费者报复性消费的心理，旨在赚快钱的别有用心。不应忽视的是，一旦消费者过了最开始的新鲜劲儿，面临层出不穷的消费选择，他们的消费观念和行为都会回归理性，不再盲目下单。而缺乏持久运营思维的音乐节品牌，也注定经历市场的大浪淘沙。

　　打造音乐节IP的长久生存之道，得有自身立得住的特色才行。放眼如今的国内音乐节品牌，似乎只有那些老牌音乐节在市场上站稳了脚跟，但并不意味着后发的音乐节就全无优势可寻。

　　今年五月份问世的青岛艾可什机场音乐节打造了国内首个机场音乐节，候机楼安检+停机坪观演，演出门票设计成登机牌……这些独一无二的场景和创意体验，使得机场音乐节流量暴涨，两天时间共有6万余名乐迷涌入音乐节，周边酒店、民宿“一房难求”。这种颇具特色的音乐节，在国内一时还找不到其他“代餐”，可以预见未来依然能具备不小的吸引力。有音乐节主打垂直门类，国潮音乐节、江小白YOLO音乐节等聚焦说唱音乐，在一种音乐类型里细耕深挖，吸引说唱爱好者簇拥而来。还有不少音乐节在打破阵容同质化上下功夫，挖掘尚未被音乐节市场发现的优质歌手，打造个性化审美，同样是寻求差异化的一种常见思路。

　　话说回来，当前音乐节名目繁多，未来音乐节市场还将不断扩大，未必每个音乐节都能找到自己的独家特色，但只要有优质的服务托底，同样也能让自身品牌立得住。一场线下演出的顺利与否，硬件设备、服务质量等基础设施方方面面都至关重要，每个环节、每个细节关乎实力更关乎诚意。那些匆匆入局的外行者，唯有真正习得音乐节的规则，掌握商业运转逻辑和内容供给规律，才能真正摆脱昙花一现的命运。有了口碑兜底，何愁不能从扎堆的音乐节中脱颖而出。李梦馨

[ 责编：张晓荣 ] 阅读剩余全文（）