（新春走基层）都江堰“守桥人”：伴古桥度新春 二十余载初心不改

金轮的意思是什么啊?知道的请说下!

金轮的解释: 佛教语。"轮"(梵语Cakra)﹐是印度古代战争用的一种武器。印度古传说中征服四方的糖心logo免费污转轮王出生时﹐空中自然出现此轮宝﹐预示他将来的无敌...

大司马为何叫金轮?

大司马是斗鱼直播里的一名大主播,也叫芜湖大司马和他自称的港澳台第一金牌讲师。大司马在斗鱼人气旺盛,有很多著名的梗如鬼刀一开回首掏,正方形打野,肉弹葱鸡...

大司马为什么叫金龙?

网上有一个视频火了,这个视频就是大司马的“肌肉金轮”,有网友将大司马的脸劈到了肌肉男的身上,因为太过的适合,遭到了很多主播的围观,渐渐的也就火了起来。...

《神雕侠侣》是玖玖热我们80.90童年的美丽回忆，您还记得里面有哪些...

作为90后,骚虎影视第一次看的是黄晓明版《神雕侠侣》。 剧中的经典人物 杨过 剧中男主角,杨康与穆念慈之子,际遇奇佳,年纪轻轻便分别结识天下五绝并得其独门武功,后... 侠...

人气明星杨幂和Angelababy谁唱歌好听?

你好,我是吃瓜甜心。 个人觉得杨幂唱歌要好听一点吧。虽然杨幂的歌声也经常被调侃,但好歹在调上,只是音色有一点特别,杨颖的话真人秀里展示过歌声,真的是一... 从...

夏日暑期档电影《哪吒之魔童降世》国产动画片，口碑爆棚，你...

《哪吒》带来了一个前所未有的现象,这一点连《流浪地球》都没有做到,那就是理性。 为什么会有这么好的形势呢?因为谩骂的声音可以忽略不计,人们不用浪费精力...

《倚天屠龙记》中的幕后最大黑手成昆的来历是什么?

混元霹雳手成昆是白驼山庄庄主成旺的儿子,成旺的爷爷成阳,是欧阳锋白驼山庄的大管家,欧阳克和欧阳锋死后,成阳霸占白驼山庄,由于当年欧阳锋曾传授成阳一招幻...

为什么小龙女会让尹志平好好的活着?

16年前,杨过根本就不爱小龙女,都是被小龙女逼的! 我想,在金庸的世界里,最让人气愤的,就是小龙女在深情脉脉之中,被人给qiangjian了。 真的爱豆网,小龙女那时,... 我有我...

金庸武侠中有比江南七怪还水的组合吗?

我是萨沙,我来回答说。 萨沙第8867条回答。 江南七怪真的gogogo高清免费完整版游戏不算垃圾了。 后期他们3人一组,就可以对付彭连虎、沙通天、欧阳克这种一流高手,你还能说他弱吗? 至...

张三丰到底有多厉害?

金庸小说中,两位著名道士丘处机和张三丰历史上皆确有其人,但真实历史中的他们与小说中大不相同。 明朝数位皇帝都下诏书寻访张三丰,他是中国道教历史文化著名...

ECAT翼少年王子铭钟沐泽新歌发布 原创国风单曲《把酒问天》气势如虹

　　9月21日，ECAT翼少年成员王子铭与钟沐泽合作的原创歌曲《把酒问天》正式发布，歌曲旋律和国风歌词都表现出中国少年的如虹气势，在中秋佳节之际对月抒怀，感恩蓬勃发展的祖国。

　　ECAT翼少年是由齐鼓文化推出的国内首个主打动物概念的猫系男团，此番小分队成员炸裂出击，王子铭、钟沐泽亲自作词作曲并演唱的国风单曲《把酒问天》一经上线便引发热议。王子铭浑厚有力的嗓音一开口便是惊艳，充满意境和味道，将岁月悠长、山河远阔唱得淋漓尽致。钟沐泽的rap干脆利落，同样力量感十足并充满节奏性，每一字每一句都让人热血沸腾。对酒当歌，把酒问天，忠义不会忘，仗义留千古，华夏儿女必定实现凌云壮志！

　　“把酒当歌敬诸侯/九霄云外春如旧/朝歌依然生平多念秋/新兰三百里入眸”，抬头遥望中秋明月，王子铭钟沐泽对月当歌，感慨沧桑长共此山河，怀念甘洒热血的忠魂，同时又昂扬向上，深知自己“骨子里散发着倔，流淌着炎黄的血”，誓要在广阔天地间有所作为，这不正是当代年轻人该有的风貌？相信听了《把酒问天》的人都会油然生出一腔豪情。

　　作为男子团体中的新生力量，由徐绍岚、何楷成、王子铭、张凡一、李岳林、冯俊岚、钟沐泽组成的ECAT翼少年有着“跨次元”、“中国风”、“未来感”等新世代属性，成团以来一直勇于尝试各种挑战，总能让人耳目一新。这次王子铭和钟沐泽创作的《把酒问天》无疑又是一个新的惊喜，是送给歌迷最好的中秋礼物。相信少年们会不断实现自我突破与成长，带来更多优秀的音乐作品，迎接属于自己的时代！

以琴音藏技巧，让音乐自己说话

　　高建

　　9月4日，叶菲姆·布朗夫曼将重返国家大剧院的舞台，乐迷也将在这场2025国际钢琴系列板块的演出中领略这位当代古典音乐名家的艺术造诣。

　　说是重返，是因为一年前，我们有幸聆听过他堪称一绝的“贝多芬”。2024年金秋时节，享誉世界的维也纳爱乐乐团时隔多年重返北京音乐舞台，国家大剧院的观众在全方位、沉浸式感受“维也纳之声”的璀璨温润同时，也深深沉醉于钢琴演奏家叶菲姆·布朗夫曼在贝多芬《c小调第三钢琴协奏曲》中的精妙阐释。舞台上的布朗夫曼稳重专注，指尖流淌出质朴醇厚的琴音，潇洒的乐句跑动始终保持着清晰的颗粒性。而在开阔的广板乐章中，钢琴与木管乐器的缠绕对话营造出一种时空静止、重力消逝般的玄妙漂浮感，与乐团高贵的音色完美熨帖。

　　叶菲姆·布朗夫曼钢琴独奏音乐会（资料图） 甘源摄

　　也许在大众视野中，布朗夫曼的名字并不在所谓“明星级”艺术家之列，但熟悉古典音乐的朋友应该认同，布朗夫曼在过去四十年间始终是全球顶级乐团最常合作的独奏家之一。在B站和小红书等社交媒体上，如果有人提问以超高难度著称的“拉三”（即拉赫玛尼诺夫《d小调第三钢琴协奏曲》）有哪些版本堪为最佳，那么布朗夫曼与指挥家捷杰耶夫的现场实况一定有资格并肩于霍洛维茨、阿格里奇等传奇大师的演绎，成为资深发烧友强烈推荐的对象。

　　1958年出生于乌兹别克斯坦首都塔什干，父母都是职业音乐家的布朗夫曼，几乎从开启钢琴演奏生涯那一刻起就被视为技巧超群的典范，以严苛著称的苏联钢琴教学体系为他打下极为扎实的基本功，硕大的身形和宽大的手掌让他面对令大部分钢琴家生畏的繁难文献时显得轻松自如。普利策文学奖得主菲利浦·罗斯在小说中精彩描绘了上世纪90年代末的布朗夫曼演奏普罗科菲耶夫作品的画面：“这头‘雷龙’！嘹亮先生！如此的速度与气势……他看起来不像来弹钢琴的人，更像是来搬钢琴的伙计……他以不亚于普罗米修斯的力量带走了他点燃的火焰。”而当代著名作曲家、指挥家萨洛宁则为布朗夫曼量身定制了一部难度骇人的钢琴协奏曲，原因是“这对他来说应该不太难”。更具启示意义的或许是布朗夫曼对技巧的看法，他在采访中分享道：“音乐家要呈现的是音乐，而非困难。世界上不存在‘炫技曲’，每个音符都需要有其音乐上的意义。很多人把技巧看成是演奏快速和大声的能力，这并不正确，把一首德彪西的舒缓乐曲弹好可能需要更高的技巧。”

　　有趣的是，本次他将在国家大剧院呈现的曲目中就包含“德彪西的舒缓乐曲”，即创作于1907年的《意象集》第二卷。彼时作曲家的创作风格已经完全成熟，在钢琴独奏和管弦乐写作领域都确立了被后世称为“印象主义”的标志性语汇。《意象集》第二卷在写作上的一大特点是作曲家使用了三行乐谱的记录方式（而非常见的钢琴独奏作品两行记谱），德彪西充分运用钢琴大跨度的音域营造出色块碰撞的效果，其中“月落荒寺”一段因乐句间的留白而格外富于诗意。布朗夫曼选择在静谧朦胧的《意象集》之后立刻呈现一部反差强烈的保留曲目——俄罗斯作曲家普罗科菲耶夫的《降B大调第七号钢琴奏鸣曲》。这部创作于第二次世界大战期间的作品被学术界评价为“以打击乐的视角审视钢琴”，以戏谑口吻传递极富冲击力的感官体验，第三乐章排山倒海般的音浪翻涌和快速跑动无疑是所有钢琴演奏家手指技巧的试金石。

　　对于录制过普罗科菲耶夫钢琴奏鸣曲全集范本演绎的布朗夫曼而言，把这部热门作品放到作曲家创作的完整坐标中审视更具意义，他希望展示钢铁般的触键下时常被听众忽视的歌唱性。而音乐会上半场具有师生之谊的舒曼与勃拉姆斯作品同样构成了一种内在的关联与呼应。从这套诚意满满、匠心独具的曲目不难看出，年近古稀的布朗夫曼有许多话想对听众讲，可一旦音乐响起，低调的他总是选择隐身于作品之后，让音乐自身的美感打动观众，或许这就是大师的境界所在，用极致的技巧使听众忘记他的技巧。

[ 责编：张晓荣 ] 阅读剩余全文（）