足协杯！央视CCTV5直播海港 当地电视台转播申花比赛 对球迷也是好事

冯提莫再次被喷上热搜，冯提“因点评周传雄被称小白，莫和事实却并非...

《异口同声》是周传18年播出的一个在4名演唱者里猜原唱的音乐类娱乐综艺节目。 1'喷子为了造谣抹黑冯提莫,冯提gogogo高清免费完整版百度 硬把娱乐节目造谣成评选节目, 把冯提莫等一干猜评团成员...

冯提莫淘汰周传雄什么节目?

《异口同声》第一季第二期节目里,由张宇、黄国伦、莫和刘维、周传插曲40分钟免费高清百度网盘魏巡、冯提马松、莫和冯提莫组成明星猜评团,周传在模唱歌手和原唱歌手里猜出谁才是原唱歌手。在节目中,冯提冯提莫猜中...

冯提莫点评周传雄是哪个节目?

是大型综艺节目《异口同声》中,节目主要是猜测出原唱歌手,并没有点评一说 是大型综艺节目《异口同声》中,节目主要是猜测出原唱歌手,并没有点评一说

音乐教父被冯提莫点评，谁能说说周传雄的莫和音乐成就?

周传雄在乐坛的地位有多高教父之称对他来说就是实至名归 在80后90后当中几乎没有人不认识周传雄,无论是粉丝还是乐坛认识都习惯称之为“小,刚老师”,因此许多人...

你觉得周传雄音乐教父这个称号怎么样?

周传雄(Steve Chou),1969年6月7日生于台湾省台中市,祖籍湖北省荆州市公安县,中国台湾流行乐男歌手、音乐制作人。周传1988年,冯提91看片软件参加“台湾校园歌唱比赛”,并因此... 周...

杨超越给李克勤颁奖没什么可吐槽的，为什么到周传雄被孟美岐...

因为有人在推动啊,莫和看看谁在这件事中获得了好处就知道了。 杨超越的周传是吐槽大会那次吧,这个节目本身大家都当个笑话看看,节目组也没有对这件事进行发酵。 而且张...

你们觉得小刚周传雄这次能真正火起来，蜜桃91重回昔日巅峰吗?

周传雄,艺名小刚,在更多80后、90后心里面,小刚的歌曲陪伴了我们整个青春,当年的小刚红遍大江南北,被誉为:情歌教父。 因为身体的免费看片软件原因,小刚无奈放下自己热... 于是...

为什么周传雄(小刚)这种天王级的巨星，会沦落到被网红小歌手...

这个提问完全是造谣。 而周的后援会也于日前发布微博予以澄清谣言。 整件事是团伙性质的针对冯提莫的刻意造谣抹黑行为: 《异口同声》是18年播出的在4名演唱者里...

70，80，90，00后。周传雄开演唱会你们会去吗?为你们的青春买...

我是一名90后,周传雄开演唱会,我会为青春买一次单,主要有以下几点原因 周传雄是一个真正实力派歌手 周传雄,又名小刚,中国台湾流行乐男歌手、全能型音乐唱作...

你喜欢冯提莫嘛，为什么?不喜欢又是为什么?

还是蛮喜欢的,有点才华,唱歌也还行 刚开始看到她是在看斗鱼直播的时候,斗鱼直播首页推荐,从那关注了之后,经常去看带一群老司机开车,唱歌,记得有一句直播... 还是...

泉州市反诈骗中心提醒:“前世青年照”可能“偷”走隐私

原标题：泉州市反诈骗中心提醒:“前世青年照”可能“偷”走隐私

不少市民在朋友圈晒“我的前世青年照”

海峡网5月10日讯 （泉州网记者 廖培煌 通讯员 白炯昕 文/图）这几天，朋友圈被一条“我的前世青年照”刷屏了。泉州市反诈骗中心就此提醒，参与类似活动，很可能会泄露个人信息。

据了解，“我的前世青年照——百年前的你竟然长这样”是一个模板。使用者可以通过APP或微信小程序、公众号，将自己的头像照片上传，就能形成一张穿着百年前“五四青年”典型服饰的泛黄老照片。同时，还有多个版本可以使用，像女生可以选择“闺秀”“复古千金”“落雁”等不同款型，男生也有“贵族”“志士”等类型。因其新颖有趣，“我的前世青年照”迅速吸引了大量用户使用，并在微信朋友圈中分享。据称，该软件已经收集近亿张用户照片。

但在这样火爆的“前世青年照”中，也有一部分人保持着清醒。“这个是不是也泄露了隐私？”市民小黄认为，第三方应用的目的可能是吸粉，但是谁又能保证不被当做其他用途呢？

泉州市反诈骗中心民警介绍，在信息大爆炸的时代，关于“个人信息泄露”的事件屡见不鲜。尤其是在特殊节日，都会有一些第三方应用以性格测试、人品调查等各种“应景”的方式有意无意地搜集用户信息。

有互联网专家认为，在用户体验“我的前世青年照”过程中，服务商会收集到用户的照片以及照片中的时间、位置等信息，但是在此链接上并没有公开信息收集、使用原则，没有明示收集、使用信息的目的、方式和范围，亦未经被收集者同意，违反了信息收集应当遵守的合法、正当、必要原则，不利于用户个人信息安全，也不符合网络服务提供者在收集、使用用户信息时应遵循的规定。

民警介绍，社交媒体的发达，让人们拥有了展示自己生活的欲望与空间，这是一把双刃剑。大数据时代不能变成一个没有隐私、没有禁忌的时代，相反，应该更加注重保护隐私。

情绪和情感：新世代音乐人的打开方式

　　余俊雯

　　音乐一直以来都是综艺节目市场的创作主阵地。如今，越来越多的节目试图挖掘新生代音乐人，《明日之子》《说唱新世代》《青年派计划》等都将视角对准了“Z世代”，鼓励年轻人将自己的经历和态度化作歌声，呈现新时代的青年风貌，展现新世代的音乐力量。作为华语乐坛的新生代音乐人，他们相较传统歌手有着更为突出的特性，从这些节目中似乎可以窥探一二。

　　多位一体的Z世代唱作人

　　从前，人们对歌手好坏的判断在于他唱歌是否好听，如今，标准再度升级，除了对演唱的高要求之外，还需要他们拥有创作的才华。

　　《明日之子》系列节目的总冠军分别是1994年的毛不易、1997年的蔡维泽和00后张钰琪，他们都有一个共同点，均是集演唱、作词、作曲于一身的唱作人。毛不易出道至今，已经创作出《像我这样的人》《消愁》《平凡的一天》等脍炙人口的歌曲，歌词质朴温润，将生活日常娓娓道来，以温暖细碎的人间烟火抚慰人心。蔡维泽来自中国台湾，其代表作《象牙舟》诠释了少年心目中理想的爱情模样，歌词颇具意境。“若你无畏结果，我便造一座港口，你想走便走”“十川百海任它游，最后还回港口，而我与你依旧”。他用“港口”喻指爱情的归属，将恋人之间的情愫牵绊意象化为流淌的水流，以松弛、从容的心境解读爱情。在他眼中，爱情不用肝肠寸断，也不必永恒拥有，一切“执子之手，不用谁掌舵，任缘分流”，凭借超越年纪的释然、坦然与自然赋予了爱情全新的内涵。00后音乐人张钰琪有着特别的音色，低音温柔迷幻，高音嘹亮高亢，在其18岁的年纪创作出的《回答》《outside》等歌曲，无不透露出坚韧洒脱的气质，这既是她的音乐标签，也是她作为新时代青年的生命观体现。

　　从94到97、再到00，我们可以清晰地看到如今音乐创作的年轻化趋势，深究背后的原因，大致得益于以下四个方面。

　　首先是时代赋予的优越生长环境。Z世代是与中国互联网同步成长的一代，以互联网原住民的身份肆意徜徉。他们视野开阔，心胸包容，愿意且容易接触到全球各地的音乐和音乐人，浸润在丰富多元的音乐流派和风格中，能够快速建构起属于自己的音乐体系。

　　其次是便利的技术条件。基于不断降低的制作门槛和富有主动意识的追求探索，Z世代音乐人更容易掌握各类音乐知识和技术工具，尤其可以借助某些智能弹唱App实现“做音乐”的权利，以更低的成本、更短的时效完成音乐作品的制作。

　　再者是他们自身强烈的表达诉求。Z世代是个性与包容并存的一代，这使得他们更加注重自我与他人、社会的互动与联结，主动关心社会议题，积极投身文明建设。并且，由于Z世代是互联网时代的主要构成者，他们一方面受惠于互联网的便利，另一方面也不时遭受着网络暴力，其成长过程不乏误解和争议，因此，他们亟需发声，通过亲自讲述实现被误解到被接纳。

　　最后是被看见的更多可能性。随着短视频、直播等新兴媒介的崛起，传统音乐行业的权威性被瓦解，各大社交媒体平台成为用户与内容之间的连接中枢。来自B站的UP主Vicky宣宣是一位15岁的初中生，她将自己萌生的一段灵感制作成一首歌曲的全过程记录了下来，形成《一段旋律怎么变成一首歌》的短视频，播放量超过2000万，其原创歌曲《she》更是风靡全网，好评不断。宣宣的走红生动诠释了数字化技术和社交媒体平台对新生代音乐人的助力，自由的展示平台和广阔的传播互动增强了被看见的多种可能性。

　　更加关注与喜爱说唱的一代

　　《中文说唱音乐报告（2022）》指出，出生于2000年及之后的00后音乐人占比已超过四分之三，中文说唱音乐迎来更为年轻化、更具创造力和想象力的一代。不可否认，当下越来越多的年轻人关注并喜爱说唱音乐，这也是为什么《中国新说唱》《说唱新世代》《少年说唱企划》《黑怕女孩》等垂类节目持续火爆的原因。

　　“说唱”是嘻哈音乐的具体承载方式，带有强烈的符号所指，集中体现于对反叛精神和参与文化的表征。这与年轻人的内心渴求心照不宣，尤其是流行于说唱圈的标志性话语“keep real”，正是年轻一代对个体个性、真实性和独特性的强调，他们渴望通过说唱的方式表达多元的观点，寻求同类圈层，获取身份认同。

　　从近年来成功破圈的说唱作品来看，Z世代对于“real”的表达与表现已然向着深度、广度和厚度精进，从一开始局限个体内心情感和欲望世界，逐渐成长为跳脱个体反叛，具有人文关怀的新生代“时评人”。无论是夏之禹的《We We》、陈近南的《来自世界的恶意》还是于贞的《她和她和她》，都不约而同地将创作内容结合重要关切的社会议题，用隐喻或白描的手法反映社会现状，丰厚了说唱艺术的边界与内涵。

　　说唱音乐流行的另一主要原因是它带来的参与式文化。尽管从乐理层面来说，说唱音乐仍然有着一定的艺术标准，例如吐字技巧、弹舌技巧、对节奏的精准控制等，但总体而言，说唱音乐的门槛是友好的，其直白有力的歌词、节奏感鲜明的曲调，能为大众带来沉浸式的参与感。质量上乘的说唱作品几乎都以故事性、场景化的歌词取胜，演出者利用角色扮演式的对白或第一人称的视角直抒胸臆，有效消除了流行音乐咬字中的歧义，让受众更为直观地了解和体会创作者的想法。同时，层层递进的叙事结构引领受众进入歌曲所表达的具体情境之中，从而勾起相似性回忆，引发共鸣。而流媒体平台的分享与传播又不断拓展着交流场域。

　　除了受众的广泛参与之外，说唱音乐还为多种艺术样式提供了参与空间，使得Z世代音乐人能够在多种风格、流派之间尝试跨界合作，例如土生土长的杭州小伙钟祺，致力于对方言文化的保护，用吴语演唱的《Love Paradise》被杭州亚运会官方微博转发点赞；《青年派计划》中，沈川绮将说唱与美声创新式融合，配合音乐风格亲自动手设计妆造，为受众呈现了一个具有哥特风的异次元舞台；二次元少女周君怡跳脱日常拾音技巧，将易拉罐、废旧铁皮等生活中的不起眼物品融入进编曲，既是对音乐创作理念的革新，又是日常生活审美化的丰富实践。这些奇妙大胆的融合为说唱音乐注入了新的生命力，证明了说唱文化的与时俱进。

　　氛围感与无力感的较量

　　由于Z世代自小受到全球化的影响，他们更加追求独立自主，不轻易随波逐流，也不停留于对某个固有流派的痴迷，而是擅长运用自我的感知力、创造力探索音乐的多样性，凸显小众意识，这使得他们尤为注重音乐的氛围感营造。

　　氛围感起源于70年代欧美艺术家的实验音乐Ambient（氛围音乐），属于电子音乐的分支，不受词曲束缚。音乐人可凭借电子合成器对多种声波结构进行变换组合，从而达到自己想要的效果，这在Z世代音乐人作品中较为常见。例如窦靖童、王源、李浩宇，他们的音乐作品包含大量的电子元素，强调个人思绪的呢喃和抽象情感的抒发，作品整体呈现出迷幻、慵懒的气息。但与此同时，也暴露出特效音使用频繁、歌词空洞乏力、流于形式堆砌等不足。以中国新生代电音制作人代表Panta.Q为例，其作品注重情绪的释放和旋律的抓耳，游弋在另类与流行中间，凸显出强烈的个人风格，配之精心设计的动作、神态、造型，有助于舞台迷幻、性感的氛围营造。但就歌曲本身而言，歌词苍白无力，过于关注声音呈现的效果，削弱了音乐的本真性，缺乏深度与文学色彩的词曲使作品容易流于形式化，降低整体艺术水准。

　　因此，我们一方面鼓励Z世代音乐人的大胆创新，赞赏他们敢为人先的创作精神，另一方面也需提醒他们注重艺术本真性与氛围感营造之间的平衡，避免作品的无病呻吟。期待他们为华语乐坛留下一行行精彩的诗篇。

　　（作者为杭州师范大学文化创意与传媒学院教师，广播电视艺术学博士）

[ 责编：张晓荣 ] 阅读剩余全文（）