“五一”假期泉州接待游客171.18万人次 吸金14.18亿元

牛奶兑水给宝宝喝可以吗？牛奶

你好!根据你的描述考虑牛奶可以兑水给孩子喝的,建议给孩子喝奶最好喝纯牛奶添加剂比核桃奶添加剂比较少

纯牛奶可以加水吗?

回答你的问题,纯牛奶可以加水,但是不建议你加的太多。如果纯牛奶加的加水水太多,就没有有牛奶的价值了,所以纯牛奶是非常营养健康的食物。建议你可以加水,可喝但是加。

十六个月的牛奶操游戏宝宝喝牛奶要加水吗？

问题分析:你好,如果是市面上卖的牛奶,已经是加了水兑好了比例的,可以直接饮用。意见建议:如果是加水刚出来的牛奶,就得按一定比例兑水,煮开以后才能。

喝自己家的可喝牛奶，兑水的牛奶比例是多

问题分析:你好,你家小孩已经一岁多了,已经进去幼儿期,由于消化系统逐渐完善,所以牛奶加水的比例也不是特别严格了。意见建议:不像婴儿期人工喂养。加水

牛奶可以加水吗?可喝

当然可以了,牛奶稀释下喝只是多了点水,营养成分是不会降低的。只是牛奶味道淡了点。而且牛奶太浓的加水国产在线观看17.c话加水喝起来也比较舒服。而且最好就是可喝加热水喝。

制作饮品牛奶能加水么?牛奶

当然能加水啊,要不然太稠了怎么喝呀,太稠的就不是牛奶了是酸奶所以完全不一样了,所以一般牛奶饮品里都是加水的,那样下才像牛奶呀,牛奶本身就是喝的不加水是。

什么是加水牛奶兑水?

牛奶在加热时要发生一系列的变化,适当的加点水可以减少奶中的乳糖焦化。煮沸后再继续加热,可喝奶中的乳糖开始焦化,井逐渐分解为乳酸和少量的甲酸,维生素也被破坏。

牛奶加水可以喝吗 - 业百科

牛奶加水可以喝。国91但牛奶中含有的蛋白质比较丰富,加水后会导致蛋白质稀释,含量有所降低,影响肠道吸收,不建议加水后饮用。牛奶是最古老的天然饮料之。

牛奶为什么要加水?

我们国家有标准规定,纯牛奶是不可以加水的 牛奶本身就是流体状的,牛奶本身的水分含量极高.大约在70-80%,脂肪含量在2.9%,蛋白在3.2%左右.干物质含量在8.5%,还。

市场上买的鲜奶兑有水吗?

没有,鲜奶兑水,都能喝出来,就不香了,要是兑水,让人喝出来就不好卖了

牛奶加水可以喝。但牛奶中含有的黄91入口蛋白质比较丰富，加水后会导致蛋白质稀释，含量有所降低，影响肠道吸收，不建议加水后饮用。

牛奶是黄91网站最古老的天然饮料之一，是从雌性奶牛身上所挤出来的乳汁，主要成分有水、脂肪、磷脂、蛋白质、乳糖、无机盐等，被誉为“白色血液”。在不同国家，牛乳分有不同的等级，但普遍分为全脂、高钙低脂及脱脂牛乳三类。牛奶含有丰富的矿物质、钙、磷、铁、锌、铜、锰、钼。牛奶是人体钙的最佳来源，而且钙磷比例非常适当，利于钙的吸收。

花灯迷人眼 门道在哪里？听泉州花灯非遗传承人一一讲解

原标题：花灯迷人眼 门道在哪里？听泉州花灯非遗传承人一一讲解

记者采访了多位泉州花灯非遗传承人，邀请他们为大家讲解赏花灯的门道。

海峡网2月18日讯（泉州网记者 陈灵 文/图）元宵佳节，各类花灯璀璨夺目，令人眼花缭乱，看不出门道来只能“走马观灯”。其实，花灯有彩扎灯、刻纸灯、针刺灯、子母灯、走马灯、料丝灯、多角灯、宫灯、大型座灯等，只要懂得如何欣赏，你会发现花灯的世界是如此的丰富有趣。为了让大家赏灯赏出更多乐趣来，记者采访了多位泉州花灯非遗传承人，邀请他们为大家讲解赏花灯的门道。

彩扎灯可做成各种造型

针刺工艺和刻纸工艺融为一体的花灯

中部为彩虹灯工艺，四周为料丝灯工艺，从不同角度看光线各异。

游鱼灯、走马灯的中部圆筒可转动

彩扎灯 竹篾骨架可扎各类外形

今年是猪年，市民在元宵赏灯时会邂逅各种各样的猪形花灯。猪的形状不规则，是如何制作的呢？国家级非物质文化遗产“泉州花灯”省级传承人、彩扎工艺师陈晓萍介绍，彩扎工艺用于制作花灯，历史悠久。采用竹篾做骨架，通过工艺师的巧妙构思和娴熟技艺，可扎制成各种飞禽走兽、名山古刹等，外形不受限制，因此既可做大，也可小巧玲珑，有大型座灯、水灯、挂灯等。制作一盏彩扎灯需要七八道工序，如设计造型、扎骨架、制光装灯、裱糊、镶金线、上色、装饰等。

针刺灯刻纸灯 精细度考验匠人手艺

陈晓萍介绍，针刺灯和刻纸灯外形上则以挂灯、提灯较多，一般没有骨架。用钢针在纸板上密密麻麻刺出图案的为针刺灯；用刻好图案的纸板拼成的为刻纸灯。刻纸又分为阳刻和阴刻，把图案的部分留下的为阳刻，由镂空部分组成图案的为阴刻。

“泉州花灯有10多种，大多离不开彩扎、刻纸和针刺这3种泉州传统特色工艺。”陈晓萍说，3种工艺的共同点都是精细，这很考验花灯工艺师的手艺和耐心。“一盏灯并不局限于一种工艺，可以是多种工艺的结合。”他拿出一盏针刺刻纸灯，它既有针刺工艺，也融入了“阴阳结合”的刻纸工艺。

料丝灯彩虹灯 不同角度折射不同光线

“无骨料丝花灯是泉州特有的花灯制作技艺。”国家级非物质文化遗产“泉州花灯”国家级传承人许谦慎向记者介绍，“料丝也就是玻璃丝，是制作料丝花灯的精髓。制作一盏料丝灯，要先刻纸，再上色，最后开始最繁琐的工序——贴丝。”他将做好的料丝花灯拿给记者看，一条条细如针线的玻璃丝整齐排列成一个平面，犹如一块透明的玻璃，灯光透过玻璃面照出来，将刻纸图案映衬得美轮美奂。

“用料丝制作出来的花灯，可以折射出不同角度的平行光线，十分特别。”与料丝灯相似的还有镭射彩虹灯，即把料丝材料换成镭射彩虹膜。赏灯时，如果看到灯散发着彩虹般的绚丽光线，那就是镭射彩虹灯。他说，观赏料丝灯、镭射彩虹灯时，不妨先留意它们散发出的梦幻般的光芒，这是与其他花灯最为明显的区别。

走马灯 空气学原理让圆筒转动

今年，许谦慎还制作了走马灯，即灯中央的人物或飞鸟走兽会随圆筒转动。“最传统的走马灯就是自制机关，利用热气流上升、冷气流下降的原理，让灯朝着固定方向转起来。”他介绍说，近些年，随着科技发展，许多走马灯采用电机发电使灯转起来，但这样有个缺点，就是灯有可能顺时针转动，也有可能逆时针转动，“小鸟倒着飞、人物倒着走，这些都会影响花灯的观赏性，所以我坚持用传统的方式制作花灯。”

如何看 先看颜色透光再看做工创意

市民和游客赏灯时，如果看到花灯上出现彩扎、针刺、刻纸等工艺，可先看颜色，即看花灯整体搭配，色彩搭配是否和谐，是否能让人赏心悦目；再看透光，如料丝灯或彩虹灯，可从不同角度观看不同颜色，而针刺灯，没点灯时并不显眼，亮灯之后灯光通过点点针孔透露出来，整个花灯晶莹通透，大放异彩；后看做工，看花灯的细节处理，如刻纸图案、彩扎灯的裱糊镶金等是否精细；最后是看创意，花灯年年有，但是否年年有别致的造型或创新能让人眼前一亮才是关键。

迎风而立，中国电影思辨更需思变

　　■记者 王彦

　　2025年第一天，国家电影局发布数据：2024年中国电影总票房425.02亿元，总观影人次突破10亿。

　　有人说，数据的公布颇有几分“靴子落地”意味。因为早在一个多月前，年度大盘缩水超百亿、观影人次下滑超2亿，都是可预见的走势。

　　也有人无问西东，只管向前。比如，跨年夜的电影院打工人拼了。有元旦档诸片配套电影内容带来瓜子场、泡泡场、樱花雨场，也有影院自掏腰包采购礼花、手鼓、明信片乃至排演节目花式整活。大家使出浑身解数，所图无非是给观众一次满意的观影体验。谁都知道，罗马不是一天建成，社交打卡式观影也支撑不起全年KPI。但电影人没有离场，谁说这不是全球电影寒潮里的一股暖意？

　　过去的一年，市场起风、风向在变。冬天到来前，中国电影人就达成一份共识，改变迫在眉睫——只有好内容回归，观众才能回归，信心才会回归。只是确定的大命题下，仍有许多悬而未决的支线课题待解。2025年，迎风而立的中国电影，思辨更需思变。

　　破除档期依赖vs只有春节档，分众值得被看重

　　贾玲以影史第一位女性导演的身份登上年度“销冠”宝座，这是龙年春节过后就能提前展望的事。《热辣滚烫》斩获34.6亿元，在年度总票房的大盘里占比超8%。

　　事实上，同档期赢家不止一家。2024年票房前五影片里，包括贾玲作品，共四部出自春节档。《飞驰人生2》以33.98亿元居于年度次席，排名第四和第五的《第二十条》《熊出没·逆转时空》分别获得24.54亿元和20.06亿元。只有《抓娃娃》从夏天突围，带走33.27亿元。

　　灯塔专业版数据显示，2024年在内地上映的新片总数506部；2024年中国电影市场观众总基数4.3亿；喜剧类型贡献了全年36%的票房。具体到年度前五的作品，1%的座次影片票房之和，超过全年总票房的三分之一，前五都有喜剧因子。观众基数庞大，蛋糕分配的结果显而易见，赢家通吃，春节档独大，喜剧丰收。以至于影院经理们的江湖戏言大有一语成谶的势头，“春节合家欢，开张吃一年”。

　　面对电影院实际的生存问题，“档期依赖症”还要不要治？“只有春节档”和“只有喜性消费”的背后，结构性问题还能不能缓解？

　　诚然，放眼全球市场，喜剧被偏爱是普遍事实。现代社会节奏快、压力大，笑是刚需，不落俗、不装疯卖傻、不堆砌网络段子的喜剧电影更是市场尖货。于是，把讽刺矛头对准职场生态，以“错位喜剧”调侃了形式主义、官僚主义的《年会不能停！》，在上一轮跨年档成了“打工人嘴替”，携“不说人话”、语言空转的职场新词，得到观众共鸣，走出市场长尾效应。春节档的喜剧混战里，张艺谋也用喜剧外衣包裹了严肃的社会话题。他用生活流喜剧的柔软身姿，调和了“大过年看审案”的紧绷感。当故事在情绪的步步升华里成功输出“法不能向不法低头”的正向价值，《第二十条》找到了商业电影与现实主义之间的平衡点。

　　只是，打工人喜剧的题材保质期总有时间，愿意不断尝试新风格的张艺谋只有一个，能集齐喜剧表演分寸拿捏得当的一众实力派更非易事。多数时候，优秀的喜剧文本难觅，不冒犯观众的表演尺度难得。好比领衔票房的《热辣滚烫》和《飞驰人生2》，两部喜剧虽都够励志，却也都缺少一层与普通人的连接，功亏一篑。就连沈腾、马丽搭档出马的《抓娃娃》也难称完美喜剧。影片本意讽刺“没苦硬吃”的内疚式教育观，但渲染富豪生活的夸张设定和强行大团圆的结局都大大削弱了作品的力量。

　　要满足4.3亿中国电影观众的多元需求，喜剧不是万能，春节档也不可能真正包圆一年。“熊出没”系列用接连多年努力证明，主打“大手拉小手”的家庭观影人群，深耕IP、持续创新，每年春节都有“稳稳的幸福”。《好东西》重新定义了新时代的两性关系，新一代女性导演对现代都市生活新颖而深刻的认知与把握，赢得忠实拥趸；《周处除三害》突破“复仇爽剧”的套路，暴躁乖戾的表皮下，饱含对生活意义和人性内核的反思；纪录电影《里斯本丸沉没》从历史中打捞真相，不仅赢得内地破亿元票房，还在国际市场收获认可。这些上映在寻常周末、中等成本电影的成功再次证明，不同地域观众的偏好，为中国电影多元化发展提供了丰厚土壤；青少年、二线城市、都市女性、纪录片爱好者等分众的需求，值得被看重。而相比春节档假日“笑一阵子”，中国电影市场的理想模型，不仅有头部大作品，还应有日常细水长流。

　　名导效应vs名望失灵，平视才能得大势

　　“名导滑铁卢”“舆论修罗场”，很遗憾，两大争议性的关键词是2024年盘点时，网友们送给名导演、大导演集体的。

　　虽说不唯票房论英雄，但陈思诚执导《解密》、徐峥执导《逆行人生》、乌尔善执导《异人之下》、胡玫执导《红楼梦之金玉良缘》、陆川执导《749局》等，都遭到不同程度的市场冷遇。这一届电影观众不太信奉名导效应，相反，有些成名已久的导演在互联网“舆论修罗场”中名望失灵、伤痕累累。

　　大导演为什么不灵了？

　　最犀利的观点恐怕是“旧票根找不到新知己”。“张北京”在去年国庆档遇冷就是一例。导演宁浩与葛优搭档，怎么看都是“喜剧高配”，可《爆款好人》却是票房的失意者。“国民度组合”刷不出存在感，意料之外情理之中。从前些年的爆款《我和我的祖国》衍生而来，出租车司机“张北京”的新篇，仍是京味喜剧与时代故事的结合。新故事里，“张北京”一夜走红网络，看起来紧跟“时事”，可在Z世代聚集的B站，UP主们一针见血：“网红崛起、流量造假、人设崩塌等，片中所提确是今日事，但电影拍得轻浅，没有对时代情绪的真正洞悉与呼应，反而显得落伍。”

　　“煽情过度”的现实主义则是又一种失灵。《逆行人生》从中年人的职场与生活双重变故讲起，看起来，直戳当代人痛点。而主人公转身投入的外卖行业，又是如今灵活就业大军的重要组成。两边加持，似乎是与生活休戚相关的“天选题材”。可惜，终止房贷也许不会让现实中人获得幸福，放弃治疗也不会让多年的糖尿病患者不药而愈。团圆式的大结局很美，但对比不切实际的幻想，观众更在意——让骑手不得不超时、超负荷劳动甚至冒着违章和车祸风险的算法，为什么最终被电影描绘成“为了当单王的热血励志拼搏”？假如不能真正地理解困境、体恤难处，谁说这不是创作者的傲慢？

　　更糟糕的境况恐怕是名导演们在互联网上与网友大战几个回合。

　　一方面，“电影产业链各环节应当凝聚团结向上的行业力”——类似的呼吁在近年的电影舆论场屡屡被提及。打败一部电影的并非另一部，而是整个行业所面临的“争夺注意力”困境。因而，电影营销互下“黑手”、裹挟着非理性粉丝互相“拉踩”，已从曾经的市场“黑天鹅”事件演变为反复出现的“毒瘤”。尽快建立良性、健康的电影评论生态，是电影高质量发展的必由之路。

　　但硬币的另一面同样不容忽视，过去的手段、方法、套路失灵的同时，名导、大导的“权威消解”也正在发生。与其说是观众的观赏习惯和心理更迭了，毋宁看成，部分创作者缺乏足够真诚的创作态度渐渐劝退观众。谁是真正的观察者、聆听者，谁带着真诚的平视目光，观众一目了然。即便不能即刻洞悉，但互联网时代，口碑发酵只需半天光景，没有人能侥幸投机。

　　情绪电影vs作者电影，不跟风才有清风徐来

　　2024年，如何攻克“低欲望观影”，业界、学界反复论证。新娱乐形式的竞争、头部电影的表现乏力、网络舆论的复杂生态等多重夹击下，一些创作者认可——得情绪价值者得市场。

　　2023年《消失的她》《孤注一掷》等作品在市场上大获成功，或许从某种程度上为这种论调提供了“信心”。但随着越来越多人跟风仿效“炸裂”的情绪、极致的表达，思考到底哪些细节桥段可以收割情绪价值、点燃话题的爆发性传播，那么电影本身的艺术质量和水准难免偏航。

　　好在，改变的风信已来。

　　贺岁档开启时，港片的回暖与作者电影的集体回归，都值得一书。《焚城》《年少日记》《白日之下》《破·地狱》《我谈的那场恋爱》《九龙城寨之围城》等港片陆续公映，口碑不俗。这些作品都从本土生活、本土文化里汲取素材，呈现出明显的关注现实、去类型化的趋势。“港片已死”已是伪命题，香港电影人用脚踏实地的创作，让“港片复兴”被强势看见。与此同时，《雪豹》《倒仓》《老枪》《回西藏》《走走停停》《乘船而去》《再会长江》《女人世界》《出走的决心》《只此青绿》《最后的告别》《小小的我》等带有鲜明作者烙印的小众作者向电影，在传统文化、中式美学、家庭记录、生命课题、草根叙事等不同领域凝聚了观众共识。

　　2024年第四季度，观众更发现，一些早在流媒体上线的经典老片重映后，也不乏知音继续埋单。2024年，超30部影片在内地重映，其中“哈利·波特”系列八部连映，连续56天跻身单日票房前十。新海诚电影《你的名字。》重返内地市场，票房亦突破亿元。而《这个杀手不太冷》《如父如子》等并不以强视听效果为卖点的经典佳作，同样能吸引旧雨新知。

　　至少好消息是，并非“观众不愿看电影了”，只要有好电影在，进影院观影依然是重要的线下文娱消费。有些创作逻辑是颠扑不破的：先有质量上乘的电影内容，才会有口碑与票房；先有公认的艺术价值，才会有强大的传播效应。新的一年，与其执着找到“爆款何为”的标准答案，不如放弃幻想，回归表达，不跟风才有清风徐来。

[ 责编：张晓荣 ] 阅读剩余全文（）