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2022年“安徽人游安徽·风情淮河”系列活动在合肥成功举办

　　为宣传宿州市文化旅游资源产品、促进非遗交流传播，扩大宿州文化旅游影响力、展示风情淮河兄弟城市非遗特色，2022年9月2日至3日，“安徽人游安徽·风情淮河”系列活动在合肥市罍街成功举办。

　　据了解，包括风情淮河非遗表演类项目展演、宿州市文化旅游(合肥)推介会、宿州市非遗特色产品展销、皖美好味道·风味宿州伏羊美食品鉴等精彩活动，先后在罍街举行。

舌尖上的宿州 传递皖美好味道

　　宿州，因运河而置、因漕运而兴，是南北方美食交融汇聚之地，演变出独具特色的宿州风味。9月2日下午，罍街众鑫品羊阁里，食客如云、热闹非凡，风味宿州伏羊美食品鉴在这里正式开启，伏羊宴一样十吃经典菜品，带您吃遍萧县白山羊的每一个部位，从白切羊肉到爆炒羊肚，从孜然羊肉到一品羊排，一道道羊肉美食带您见证萧县羊肉的出众品质;搭配上宿州地方特色美食，从符离集烧鸡到砀山糖水黄桃，从萧县面皮到灵璧游集糕点，还有独具风味的泗县刘圩水发面，众多特色美食、名宴小吃，已然挑起游客的味蕾，这就是风味宿州传递的皖美好味道。

山水中的宿州 呈现风情淮河美景

　　舌尖上的宿州令人回味无穷，山水中的宿州同样让人流连忘返。在2022宿州市文化旅游(合肥)推介会上，一部《运河古城 云都宿州 文化旅游宣传片》，带领大家欣赏宿州自然风光之秀美、历史人文之深厚、非遗传统之瑰丽、特色美食之诱人;宿州市泗州戏、坠子戏、梆子戏、花鼓戏等国家级非遗项目，带来了精彩的演出;各县区文旅推介员，也围绕各自的特色旅游产品、重点招商资源进行具体介绍，并带来了景区门票、地方特产、非遗文创等礼物，现场抽奖互动。宿州金牌导游这样介绍，“乘一叶扁舟，寻着河流游学宿州，拄一枝藤杖，沿着山川游学宿州，携一卷清辞，读着成语游学宿州，摇一把折扇，吟着诗词游学宿州。”宿州的山川河流与风情民俗，无一不令人向往。

　　在活动现场，萧县书画、埇桥剪纸、符离集烧鸡、萧县伏羊宴、泗县刘圩大饼、灵璧游集月饼等一项项非遗特产，吸引众多市民、游客参与体验、驻足品尝;在每一轮抽奖时刻，现场观众激情参与，幸运领取来自宿州各县(区)的特色美食特产和当地4A级旅游景区的门票套票，让您在品读宿州文化、品尝宿州美食的同时，还可以安排家人一同赴宿州尽情游览风情淮河壮美风光。

戏曲里的非遗 展现淮河两岸人文魅力

　　悠久的历史文化，让淮河两岸孕育出独特的美食风情与美丽风景，也让淮河两岸的戏曲文化愈加富有魅力。9月4日晚上，风情淮河非遗表演类项目展演在夜幕中精彩上演着，戏曲演员们以优美的唱腔，动听的旋律向游客讲述着非遗戏曲的艺术魅力。

　　国家级非遗项目泗州戏，作为安徽省淮河两岸地区地方传统戏剧，是与徽剧、黄梅戏、庐剧并列的安徽四大优秀剧种之一，被人亲切的称为拉魂腔，它的唱腔优美动听、婉转华丽，深受当地老百姓的喜爱;国家一级演员、国家级非遗项目传承人陈若梅和陶万侠两位老师演唱的泗州戏《梁祝》唱段，现场迎来阵阵掌声。

　　安徽省非遗项目太和清音，清代中叶流传到太和，民间出现了自发性组织"清音会"，平时约定十天半月一会，每逢婚寿、开业等喜事再集中演唱，演唱者围桌而坐，各执乐器，各任一角，边弹边唱，听来婉转柔和，令人清心舒怀。

　　国家级非遗项目五禽戏，是东汉时期神医华佗根据虎、鹿、猿、熊、鸟五种动物的活动形象和特征，创编的一套导引养生功法;动作仿效虎之威猛、鹿之安舒、熊之沉稳、猿之灵巧、鸟之轻捷，力求蕴含五禽的神韵,演练时通过队形的变化和美妙的旋律，给人以美的享受。

　　国家级非遗项目坠子戏，它唱腔委婉多姿、丰富多彩，抒情性很强，大气动人，花腔小调幽默诙谐，衬词衬腔优美华丽，带给现场观众不可替代的艺术享受。

　　国家级非遗项目花鼓灯，是集舞蹈、灯歌和锣鼓音乐及不同情节、情绪舞蹈形势于一体的民间舞种;经过元、明、清、民国时期的发展，至20世纪三四十年代，逐步形成了以安徽蚌埠、淮南、阜阳等为中心，辐射淮河中游河南、安徽、山东、江苏四省二十多个县、市的影响格局。

　　国家级非遗项目花鼓戏 是在淮河以北地区流传的传统民间歌舞基础上，发展起来的剧种，表演艺术朴实、明快、活泼，以浓厚的乡土气息反映着当地的风土人情，展示着风情淮河的精彩故事。

　　安徽省非遗项目寿州锣鼓，是楚文化积淀的产物、楚音乐的遗存，有千百年的历史，流传于安徽省寿县以及周边县市，为群众喜爱的民间传统音乐;所用主锣“钢锣” 声音清脆、洪亮，能声播数华里，具有浓郁的楚文化韵味，素有“会说话的锣鼓”称号。

　　安徽省非遗项目淮北大鼓，与茶文化一同成为淮北临涣独特的人文风情;在茶馆中传唱演义，演员一手击鼓，一手打板，亦说亦唱;唱腔有慢板、快板、花板、垛子板等数种板式;逐渐形成在茶馆中，交流新闻、听曲放松、说事拉理得生活氛围。

　　安徽省非遗项目马派皮影戏,是一种以皮制或纸制的彩色影偶形象、伴随着音乐和唱腔进行表演的戏剧形式，男女挑竿合作，演出时将灯光把皮影人物形象投射到幕布上，演员在技法上以推、拉、捻、转、摆、跃、勾等方式，一边操作人物，一边演唱。

　　国家级非遗项目大别山民歌，流行于安徽省六安地区，由上古时期的部落民谣发展演变而来，其曲调高亢洒脱，颇能体现出山歌的粗犷与豪放之感，同时还吸收了淮河流域的小调、秧歌等婉转悠扬的曲调，使得旋律高低错落起伏有致。

　　国家级非遗项目凤阳花鼓，其所在地是有着“中国农村改革第一村”“全国十大名村”美誉的小岗村所属的凤阳县;凤阳花鼓在当地具有广泛的群众和传承基础，深受百姓的喜爱和称赞，有着很高的参与度。

　　国家级非遗项目淮北梆子戏,原名“沙河调”，又称沙河梆子，是流行于安徽省沿淮河以北地区的传统戏曲剧种;唱腔活泼婉转、激昂嘹亮，既能表达愉快舒畅的心情，也能表达慷慨壮烈的气氛，有着浓厚的地方色彩。

　　众多非遗传承人的精彩表演，给现场观众带来丰富的视听盛宴，让大家对这些非遗艺术有了更深的了解，领略了它们的无穷魅力;充分展示了，安徽省非物质文化遗产传承保护利用的卓越成果。

　　总的来说，本次“安徽人游安徽·风情淮河”系列活动，通过美食品鉴、美景推介、戏曲展演、非遗展销等方式，向我们展示了宿州独特的自然风光与人文风情，让大家感受到风情淮河的无限魅力，邀请市民、游客互动感受非遗项目的独特吸引力，助力宿州文旅事业持续扩大影响力，推动安徽文旅事业发展稳步前行。

当陶瓷遇上中国画 沈岩：让每件艺术品成为孤品

原标题：当陶瓷遇上中国画 沈岩：让每件艺术品成为孤品

­ 沈岩在创作中。

­ 在当代著名书画家、文化学者沈岩看来，“陶瓷遇上中国画”应该成为一个课题，值得艺术创作者共同深入研究和探讨。

­ 日前，由沈岩主创的“陶瓷遇上中国画”作品展在泉州展出。这次展出的22件陶瓷作品，均为他近期赴德化创作而成。

­ 【国画·国瓷】

­ “作为古代‘海上丝绸之路’贸易产品代表的德化陶瓷，已成为中华文明的传播使者，中国画亦是从千年走来的深远艺术，二者的结合相得益彰。”沈岩说，在白瓷上创作山水花鸟画，既增加了白瓷艺术的附加值，也可以让每一件作品都成为孤品。

­ 沈岩，原名沈逸生，号清流耕夫，1947年出生于福建诏安，现居北京，当代著名书画家，文化学者，著名闽派艺术家，国家一级美术师、研究员。其作品先后在北京中国美术馆、台湾及新加坡展出。

­ 年逾七旬的沈岩与德化陶瓷的“相遇”，要从2015年在德化举办的中外艺术家泉州对话活动说起。那次，主办方邀请了来自德国、英国、美国、加拿大、荷兰、意大利、西班牙、日本、中国9个国家的28位国际知名学者、艺术家重聚中国古代“海上丝绸之路”的起点，在德化瓷的产地与中国千年制瓷历史对话。

­ “当时我受邀参加这场活动，感触很深。”沈岩说，怎么在陶瓷上表现中华民族的东西，应该是我们要思考的，“外国人重视色彩、图案，与陶瓷跨界的作品显得时尚。但是，陶瓷理应和中国画结合更紧密”。

­ 在他看来，“中国白”与中国画的共同点在于文化基因。“民族审美是一致的，笔墨语言是一样的，评价标准也相近。但二者也有不同，陶瓷的表现更为丰富，落笔后可修改，但在瓶型、器形上有所限制。”

­ 有了这次契机，沈岩迷上陶瓷上的绘画。他很愿意在这门既极古老又新鲜的领域多一些探索。

­ 【诗意·新境】

­ 沈岩说，从平面的宣纸上创作，到立体的器皿上绘画，笔法、用色都是不同的，需要创作者一次次揣摩。除此之外，还需要站在文学艺术和学术研究的高度，提升“陶瓷遇上中国画”这个命题。

­ 经过一次次试验，光洁的白瓷“遇见”水墨山水，碰撞出诗意与美好。“将传统的文人画风赋予陶瓷艺术，可以帮助我们树立起中华文化的自信。”沈岩认为，陶瓷上创作，过去是工匠的事，艺术家也许不屑为之。但时代已然变化，“我们应该用笔墨语言，将中国画和陶瓷的哲学情趣、审美思想结合起来。中国画的许多特点，乃至中国自己的文化特点，其实都可以在陶瓷上表现出来”。

­ 其实，在造纸技艺发明以前，有一些最早的中国画，是画在陶器上的。至少在七千年前，中国先民就画出各种线条图案装饰彩陶器皿。追忆古老的中华文明，再谈“当陶瓷遇上中国画”，也许你就会认同，这本身不是一门“新锐艺术”。

­ “在德化陶瓷上创作国画是很有期待感的，区别于宣纸上的描绘。”沈岩介绍说，从材质上看，德化陶瓷有着“中国白”的美誉，它比宣纸还白。从平面的宣纸上创作，转换到立体的白瓷瓷胎上，创作技法本就不同。瓷画完后还需要上釉，再放进炉窑里烧制，成品是未知的过程。

­ 他认为，德化陶瓷与中国画的结合已有很长的历史，但在今天依然是一个值得探讨的课题，那就是如何吸引更多中国艺术家参与到陶瓷画的创作中来，把德化陶瓷推向一个新的艺术高度，为“一带一路”文明对话增光添彩。（福建日报记者 肖榕 文/图）