微信安卓版贴图重磅升级 最高可发送两亿像素原图！

煲汤的莲藕是七孔藕好还是九孔藕好-九州醉

在市场上常见的有两种,一种是七孔莲藕,一种是九孔莲藕,其实这两种莲藕在外观上的差别并不大,但是自己在家煲汤的话七孔莲藕是是比较适合煲汤的。

七孔藕和九孔莲藕有什么-九州醉餐饮网

一个适合做成藕泥一个适合炒菜和凉拌。孔和孔味道上九孔藕有些偏甜,区别七孔藕没有什么味道。但是莲藕两个在营养价值上都是非常高的。两个都非常好吃。孔和孔

九孔藕与七孔藕的区别91网站站区别，九孔藕和九孔藕的莲藕区别-九州醉餐饮网

1、九孔藕的孔和孔外表偏白色且身形细长;而七孔藕为藕粉色,身形短而胖。 2、区别九孔藕的莲藕口感是脆甜的,而七孔藕口感偏粉糯。 3、孔和孔九孔藕可用于凉拌、区别清炒;而七。莲藕

在菜场七孔藕和九孔藕怎么区分-九州醉餐饮网

1、孔和孔外形上区分。区别男生的 伸到七孔藕的另外一个名字叫红花藕,外皮的颜色是褐黄色的,整体形状又粗又短;九孔藕叫做白花藕,外皮普遍光滑,是银白色的,体型又细又长。

莲藕原来有7孔和9孔的区别，请问这是真的吗?-九州醉餐饮网

莲藕有7孔和9孔的区别,区别相对来说还是会比较明显一点的,一般来说这种九孔的它的整个口感会比较好一点,它吃进去的味道就会比较绵密,炒的或者是煮。

怎么分辨七孔藕和九孔藕-九州醉餐饮网

1、七孔藕也叫做红花藕,外形呈短粗的状态,表皮呈褐黄色,直接生吃口味比较差,有苦涩的味道。气孔藕里面含有的淀粉会比较多,水分比较少,入口软糯,没。

七孔藕是女性紧致玩具野生藕，又称红花藕，其外皮为褐黄色，体形较为短粗，藕中淀粉充足，水分少，口感软糯，适合煲汤；九孔藕为银白色，91精选免费版也被称为白花藕（白亮藕），其藕身光滑细长，水分含量高，口感脆嫩汁多，适宜用来凉拌或清炒。

藕适于在炎热多雨季节生长。长江以南多在3~4月上旬栽种，成人91网页版北京地区多在5月上旬栽种。藕田选择土深厚、有机质丰富的微酸性或近于中性的粘质土。藕种需选择具有本品种性状、藕头饱满、项芽完整、藕身肥大、藕节细小、后肥粗壮和色泽光亮的母藕或充分成熟的子藕。播种方法宜随挖、随选、随栽，也可行催芽后栽植。藕田一般前期保持5~6厘米浅水，促进发芽抽叶，中期水深15~16厘米；后期再放浅水，以利结藕。在生长过程中，空气中氧气与土壤中铁化合，生成三氧化二铁的红褐色锈斑，附在藕表皮上。当荷叶枯萎，藕的呼吸作用变缓，锈斑因还原作用，又逐渐减少。因此，于采收前摘叶，锈斑易洗除。叶脐、叶柄和地下茎有通气组织相连，因此不能折断叶柄，以免进水引起植株腐烂。

泉州整治网络餐饮“脏乱差”推出“红黑榜”

网络餐饮服务与市民群众的日常生活息息相关。近日，泉州市各地市场监管部门从整治网络餐饮“脏乱差”现象入手，通过解决群众最关心、最直接、最现实的外卖食品安全问题，推动“我为群众办实事”实践活动走深走实，增强市民的获得感、幸福感、安全感。（泉州晚报记者 陈云青 通讯员 黄丽萍 文/图）

快检车抽检外卖食品更方便快捷

“红黑榜”图文并茂，上榜理由一目了然。

推出“红黄黑榜”管理机制

泉州市市场监管部门坚持“线上线下一致性监管”的原则，聚焦群众点题的“整治脏乱差店家入驻外卖平台问题，强化外卖商家审核监管”相关诉求，以落实外卖平台与外卖商家主体责任为抓手，通过日常监管、举报投诉、网络监测和监督抽检等渠道发现线索并组织核查，严肃查处网络餐饮服务违法行为，大力推进整治行动深入开展。

其中，南安推出入网餐饮服务单位食品安全“红黄黑榜”管理机制。榜单以外卖餐饮单位的食品安全管理制度、人员管理、布局和场所环境、设施设备、采购贮存、加工制作、餐用具清洗消毒、专间管理等方面为评定标准，实行动态管理机制；以“红榜示范、黄榜改进、黑榜鞭策”为工作目标，根据检查结果调整入榜名单，黑榜单位经整改后，可予以撤出黑榜纳入黄榜处理。

突击抽检，实地考察外卖制作

惠安启用食品安全快速检测车，对辖区入网外卖商家开展突击抽检。重点针对蔬菜的农药残留、肉类的瘦肉精含量、丸类制品的硼砂含量及外卖打包盒的微生物含量开展快速检测，共检139批次，结果均为合格。

晋江聚焦点题整治，联合晋江市政协开展“民生观察眼”——守住网络餐饮“舌尖上的安全”活动，现场突击到访多家网络餐饮店，实地考察外卖制作过程、原料控制及场所环境卫生等情况。

丰泽、洛江、泉港、台商投资区等地委托食品安全职业化第三方检查机构开展网络餐饮单位专项检查。食品安全职业化第三方检查员通过现场查看方式，排查网络餐饮经营单位证照情况、信息公示、宣传提示、从业人员健康证明、个人卫生、经营场所环境及设备等情况，收集登记经营单位从业人员核酸检测和疫苗接种基本信息，并将巡查过程中发现的食品安全隐患风险及时上报至监管单位，执法人员督促网络餐饮经营单位落实整改。

约谈外卖平台，执法视频直播

鲤城、安溪、永春等地约谈外卖平台，督促履行主体责任，严格入网外卖商家资质审查，防止无证经营、超范围经营等情况的出现，确保商家菜品的品质线上线下一致。继续推广使用“食安封签”，防控配送环节食品安全风险，要求片区管理人员、配送人员对入网外卖商家的卫生状况进行监督，对环境脏乱差的及时上报属地市场监管所。

石狮、德化积极参与“咱厝人查厨房”执法视频直播活动，根据食品安全志愿者们的选择，执法人员突击检查网络餐饮外卖商家。

市场监管部门提醒消费者，购买外卖时应认真查看外卖平台资质，查看商家是否有公示营业执照和食品经营许可证，选择证照齐全、信誉好的商家。同时，查看商家的经营地址是否与许可证地址一致。在条件允许的情况下，尽可能地就近订餐，及时食用。优先选择能提供食安封签的外卖商家下单，收到外卖应查验配送的餐饮食品是否受到污染，是否有变质现象。此外，还要保留相关消费凭证，如在外卖中发现异物，或发现违法违规商家，请及时向外卖平台或者拨打12315投诉。

这部“小而美”的音乐剧何以长红

　　记者 柳青

　　伦敦西区原版音乐剧《过去五年》在上海首演前夜的分享会上，男主角乔西·伯内特认出了观众席里的一名剧粉，原本坐在舞台上的他当即惊喜地跳起来：“嗨，我们三个月前在伦敦见过的！”“原汁原味伦敦西区卡司空降上海”，这不是一句夸大其词的宣传语，昨晚，《过去五年》在上海大剧院中剧场开启中国首演，上海观众看到的版本，正是不久前在伦敦西区加里克剧院演出的原班人马带来的。

　　伴随着中国上海国际艺术节时隔三年后“重装归来”，国内观众将在家门口看到更多这样的全球好戏。值得一提的是，这部作品中国首演的背后，有一段“从线上到线下”的特殊情缘：2021年，西区版《过去五年》在上海大剧院的线上演出季中亮相，两轮播放量累计超过258万人次。经过两年的等待，这部“云端见”的作品得以和上海观众“面对面”。

　　《过去五年》在2001年首演于芝加哥，从芝加哥到纽约外百老汇，从伦敦外西区到西区，屡经复排和巡演，是被排演次数最多的双人音乐剧作品之一，并且在2015年被改编成同名电影。这部看起来很“小”的音乐剧，为何能成为长红的剧目，并且被公认为本世纪最有影响力的音乐剧之一？

　　回到芝加哥的首演版，《过去五年》的舞台形式是极简也是极大胆的。在空旷的舞台上，男女主演轮流登场独唱，这是一对分道扬镳的爱人，男人是冉冉升起的文学新星，女人是被困在职业瓶颈中的女演员。女主角唱倒叙的故事线，在婚姻破碎时回望过去五年；男主角从很久以前两情相悦时演起，在顺流而下的时间里，有情人终成怨偶。男女主角动如参商，一人一曲，在舞台上从不相遇，没有交流的机会，他们唯一的同时在场是两条时间线交汇在结婚的场景。这部作品在出现的一刹那就在繁花似锦的音乐剧世界里成为一道清流，它用洗尽铅华的方式，把舞台留给音乐和演唱——不需要复杂的人物关系和情节，不需要繁冗的舞台装置，仅仅依靠两个演员，就唱尽了青年艺术家们面对情爱、婚姻、自我和亲密关系的层叠困境。这种“平行双线的独角戏”对导演和演员构成巨大的挑战，但也成就了这部作品的特点。

　　《过去五年》的底气来自词曲，敢用这样的方式写，可见作曲家艺高人胆大。《过去五年》的作曲杰森·罗伯特·布朗是三座托尼奖得主。他在28岁时给音乐剧大师桑德海姆救场，临时加入《游行》剧组，挑起这部乐器多、声部多、演员多的超级大制作，并且因此拿下了人生中第一座托尼奖最佳作曲奖，被誉为“百老汇继桑德海姆之后最细腻的作曲家”。《游行》大获成功后，布朗深感严密运转的产业系统下的大制作让他精疲力尽，决心写一部完全私人化、作者化的“小而美”作品，他只想写两个演员不需要戏剧化的动作，直抒胸臆地演唱，于是他把自己当时正在经历的感情破碎、对名望的渴望和迷茫、追名逐利时伤害了身边至亲……种种生命经验的碎片融入音乐中。

　　《过去五年》的音乐融合多种风格，男女主角演唱的16首歌曲包含流行、爵士、蓝调、民谣、古典等多种元素，展现出作曲家驾驭不同音乐风格的能力。青年男女在亲密关系中渐行渐远的日常悲剧总是大同小异，但布朗用风格鲜明的音乐让这些似曾相识的情爱悲剧具有了全新的辨识度，他用音乐确立了男女主角的个性，也用音乐捕捉到青年艺术家敏锐的感知，以及他们作为普通人所无法幸免的人性弱点。剧中，女主角凯西面对爱人不告而别后演唱的《Still Hurting》，男主角杰米在文学界初露峥嵘时唱出轻快动感的《Moving Too Fast》，大悲大喜的旋律在对照之间产生了让人心碎的戏剧张力。

　　自首演成功后，《过去五年》的芝加哥版、纽约外百老汇版和伦敦外西区版维持着最初的特色，即男女演员轮流出场，在台上只要演唱，音乐就完全交给乐队。而在伦敦西区版复排时，导演乔纳森·奥博伊莱在舞台呈现方面做出了非常大的改变，他在台上放了一架钢琴，男女主角不再离场，而是当一方演唱时，另一方钢琴伴奏，但同时在场的两人仍然不发生任何交流，钢琴成了台上的第三个角色，沉默地见证了这对年轻艺术家夫妻之间的爱与别离。从前的版本里，总是孤独地伫立于台上的男女主演传递了苦涩的意象，似乎亲密关系的本质是从头到尾的独角戏。上海观众这次看到的西区版，男女演员之间互为钢琴伴奏的场面让舞台更满、更丰富，两人一琴的画面也流露了更多的落寞：音乐把他们捆绑在一起，但他们互相之间成了在场的缺席者。