考前打气轻松应考：考前舒缓压力的花束（薰衣草 / 洋甘菊 / 薄荷草）

为什么让浙江滚出中国?滚出

新浪微博,有个叫“范晓沐”的的人在微博上发表热门话题:#浙江 滚 出 中国#说的是,浙江这次的台风让浙江人自救 说浙江人都那么富,那么有钱,有钱人多...

d3玩家滚出wow是什么梗?

一个好点的装备圣物卖上几十数百元,M难度一个团本甚至要上千元消费。当然上面全是中国水,我猜原话应该是D3团队滚出wow,和D3玩家并没有任何关系。还有包括印度阿三...

谜语人滚出哥谭是什梗黄页在线看免费在线什么梗?

有一款游戏叫《蝙蝠侠:阿卡姆骑士》,里边的一个反派叫谜语人,如果想要解锁结局,要集齐游戏内的所有奖杯(大概好几百个吧,一般游戏收集类的任务有几十个就已... 有...

你怎么看D&G辱华事件?

当然,消费者对卖家表示自己的想法并没有什么问题,就是要注意不要有过激的言辞行为,毕竟绝大多数的卖家都是中国人,在这个事件上,他们也是受害者。 也有网友... 有...

五仁月饼什么梗?滚出

五仁月饼是中国传统糕点之一,在中秋节各式月饼中最为著名。因馅中有杏仁、中国鉴黄师APP核桃仁、什梗涩漫花生仁、滚出芝麻仁和瓜子仁,中国而取名“五仁”,但是不知从何时起五仁月饼就成了万...

你见过最low、最无耻的什梗水军言论有哪些?

某品牌的水军特别喜欢秀他打游戏什么的,尽管用户体验堪忧,总之一句话,我】599元的手机性能都秒杀你三星双曲屏。 6用某品牌的滚出都是老板 这点无语。 7某品牌在海...

冰封夕阳事件后多了一些什么梗?中国

当IG中单rookie选了黄鸡中单后:OMG就不知道选个狗头完美克制黄鸡吗?有夕阳在,还不知道属相相克的道理? 给夕阳疯狂打胎!(给某某打call) 属狗的滚出克!不... 作...

“小明滚出去”是什么意思?人物原型是谁? - 红网问答

关于小明最有名的笑话就是小明与老师在课堂的对话“滚出去”。 课堂上小明问老师:“老师水蒸发到空气中是什梗不是还叫水?” 老师:“是啊。” 小明又问:...

日本的滚出爱液官方综艺节目到底有多变态?

中日国情的不同,造成了综艺尺度有很大区别。在日本,中国以观众为本;无论多大的腕儿,在观众面前都是弟弟;这在中国是难以想象的。 正是什梗91.N因为这种不同,在日本的综... 最...

苹果手机突然宣布降价，他的意图是什么?

很明显是不得不之所为。近几年苹果手机研发投入少,创新力不断下降,加上几个中国安卓手机厂商进步很快,去年起安卓系手机已经全面开始了5G时代,而苹果还只有4G...

22万人次，营收2亿，这个五一常州太湖湾音乐节“燃爆”

这个五一假期，江苏常州太湖湾旅游度假区接待游客人次远超往年。其中，5月1日至4日，全国乐迷蜂拥而至太湖湾音乐节，加上假期来度假区踏青露营的井喷式客流，整个太湖湾度假区总接待量为22万人次，总营收达2亿，真正呈现不含一滴水分的“热辣滚烫”之势。

已成功举办7年的太湖湾音乐节，在今年遍地开花的音乐节中，当仁不让地成为NO.1。

以超强阵容锁定流量

今年3月，第八届太湖湾音乐节刚上线，大麦网想看人次超过65万，破全国纪录，开票仅3小时，早鸟票便被抢购一空。截止4月中旬，从VIP区到普通区，每天数万张门票，已全部售罄。

“每年太湖湾音乐节的歌手阵容都特别好，还会按音乐类型分好几天，我看到这个阵容直接就买票了”！乐迷Lina说。

太湖湾音乐节的“秒光”底气，来自于对观众喜好的“钻研”。据太湖湾度假区相关负责人介绍，太湖湾音乐节每年五一、十一做两届，每届的筹备时间为5个月，这当中确定艺人歌手阵容，与他们定档期的工作占据了八成，投入资金数千万。

事实上，太湖湾音乐节最早“脱胎于”太湖湾度假区旗下乐园——太湖湾嬉戏谷的一次周年庆活动。起初举办各类表演、演出，游客的反响甚微，于是大胆尝试举办音乐节，在风景秀美的太湖湾草坪上搭起舞台，邀请歌手明星与乐迷、游客近乎零距离互动，没想到一炮而红。所以，太湖湾音乐节之于太湖湾度假区，有着“重生”“庆生”“再出发”等特殊的含义。

此后，太湖湾音乐节一路坚持顶级阵容，并高歌猛进。明星阵容和粉丝流量，就是一对“双胞胎”，相互成就；也像磁铁一样，牢牢吸附来自全国各地的乐迷——太湖湾音乐节逐渐拥有了强大的品牌力量。

对于歌手艺人来说，面对全国最著名的音乐节品牌——太湖湾音乐节，一线艺人愿意优先预留档期，“中腰部”艺人则自愿做出“价格&位置”的双重配合。

对于乐迷来说，太湖湾音乐节的品牌力量除了“阵容”保障外，还暗含某种信任。如果一个音乐节因“不可抗力取消”，乐迷们损失的可不仅仅是门票，还有提前预订的机票、住宿、旅游计划等全部泡汤。这种巨大沉默成本，让大多数乐迷，会不自觉地抢太湖湾音乐节这样头部音乐节的门票。

以暖心服务一路“宠”游客到底

举办一场音乐节，不只是请请乐队、卖卖票这么简单，还涉及乐迷人身财产安全、往返交通保障、现场音效等细分要求。只是引进音乐节这一形式，或是花高价请来网红乐队、音乐人，而不去关注乐迷的“获得感”，热闹过后很可能就是一地鸡毛。

“除了明星阵容，音乐节举办地的承载力才是关键！”太湖湾度假区相关负责人表示。这种承载力细致到有如毛细血管——

比如提供500辆免费专线大巴、50辆度假区接驳车和超1万个停车位，保障全国各地而来的乐迷们往返太湖湾度假区的交通，精细度到达不让乐迷们多走一步的程度；

根据大数据分析出的女性乐迷占比，度假区将辖区的部分男厕所改造成女性专属卫生间，并提供品牌卫生用品；

为了不出现“柱子票”，度假区将嬉戏谷乐园里360大摆锤进行了“乾坤大挪移”；

今年音乐节的舞台全新升级成平行双舞台，也就是说，不管乐迷买的票在哪个区域，都能最大程度地看到歌手；

度假区还在现场配足医护、安保、消防等工作人员，并联合公安、电力、城管、市场监管等部门，为游客提供食宿、停车、安全、卫生、旅游秩序等全方位服务保障，全力确保音乐节安全有序举办。

音乐节期间，“在地”的雪堰镇太湖湾人，热情地投入到服务乐迷的工作之中，展现着湾镇力量和当地人的待客之道，令乐迷体验一届比一届好……

如此发力“宠”乐迷与游客，是太湖湾度假区始终坚持的“换位思考”，也是对度假区综合服务能力的不断优化。

太湖湾度假区负责人表示，在保障乐迷朋友安全第一的前提下，作为一名乐迷，更想听的是一场专注于音乐本身的演出，而不是随时掉线的舞台效果；更想感受到的是从票务到演出规范有序，而不是到处是套路和纰漏；更想看的是举办城市的待客之道与文化底蕴，而不是外表光鲜亮丽的“网红式”打卡。“如果只是想赚快钱，盲目跟风、割乐迷的韭菜，只会在市场竞争中迅速‘出局’。”

以“出彩场景”促进提振文旅消费

单就太湖湾音乐节票房而言，2023年比2019年音乐节票房增长了800%，今年比去年增长50%以上。而根据大数据显示，每逢音乐节，太湖湾度假区的游客，在地域分布上，常州市内占比6%，在常州过夜的游客占7至8成，粗略估算——带动了游客在周边发生住宿、餐饮等消费近8亿元；乡村振兴富民惠民覆盖20万人次。

作为主办方太湖湾度假区，考虑最多地也是如何将音乐节的单一消费场景，“丝滑”地移植到更多出彩的消费场景，促进和提振文旅消费，做到“旺丁也旺财”。

从第一届举办之初，太湖湾音乐节的门票就包含了嬉戏谷的乐园门票，收获乐迷的一致好评。现在太湖湾露营谷的露营生活节，因为有了音乐的加持，露营谷成为常州周边最潮的宝藏露营地。

帐篷、天幕、森林蘑菇房和房车庭院，在音乐节之外的时间也能爆满。

五一前，太湖湾度假区自主开发的数字化文旅应用程序上线，将度假区内吃、住、行、游、购、娱等服务，融入智能地图导览+VR技术呈现于手机端，让每一位乐迷都能沉浸式获得度假区的旅游信息与服务，也自然扩大着乐迷们的“消费半径”。

动感的音乐搭配丰富的旅游业态，将太湖湾旅游休闲、文化娱乐等串珠成链，撬动消费增量。

“人财两旺”的太湖湾音乐节，自在流量和话题中心：最强艺人阵容；最强网络曝光（本届音乐节新媒体曝光超50亿人次）；最高票房（本届超8500万）；最高营收（本届超1亿）——“四宗最”极大地吸引各大知名品牌争相前来寻求合作。

此次音乐节上，美妆冠名品牌柏瑞美为粉丝提供免费福利，霸王茶姬专属冠名接驳车，孕育自常州武进的新能源车行业翘楚理想汽车，进驻现场向来自全国各地的年轻人提供新能源汽车的体验服务，提升理想汽车在青年一代的品牌影响力，持续深化常州新能源之都的品牌标签。更是打出“青春·理想·音乐 教我如何不想她”的标语……

一方面，各大品牌通过太湖湾音乐节这个载体，汇聚出更有活力与创意的营销场景，并为乐迷们提供更多服务和便利；另一方面，太湖湾度假区也通过与知名品牌的跨界联合，大大增加自身的延展度和品牌度，挖掘“更多可能性”，持续提升“音乐+旅游”的融合与实践。

以强劲引擎驱动青春乐都

因为喜欢的一位歌手在太湖湾音乐节的演出阵容中，3年前的十一假期，还是大学生的小张第一次来到常州太湖湾。演出结束后的第二天，他开启了一场常州旅行。

如今，他已经是一枚“新常州人”——毕业后来到常州工作、恋爱。这个五一假期，他和女友抢到了太湖湾音乐节5月3日的票。

和小张一样，在很多乐迷心中，一遇到五一、十一假期，心里自动会出现“去太湖湾看音乐节”的声音，这里凝聚着他们的青春——太湖湾引领的音乐节风潮，就像一辆带着“性感轰鸣声”的强劲引擎，驱动着数万青年人在这里泼洒自己的青春，20亿的纯青年人群的网络曝光，不仅为常州文旅“天量”蓄客，更为常州“抢年轻人”。

“音乐节是城市品牌化的一个好方式。通过音乐节自身的宣发系统能够带动城市宣传，并提升城市自身影响力。”常州“青春乐都”的城市名片，被太湖湾音乐节这样的头部音乐节始终坚守，在年轻人心中亮亮的。

近年来，江苏不断探索“音乐+旅游”的文旅新模式。2024“水韵江苏•有你会更美”文旅消费推广季期间，创新推出“水韵江苏·跟着音乐去旅游”主题活动，做优“音乐＋旅游” 新业态，唱响文旅好声音。

区别于其他以市场化为导向，连锁化开疆辟土式发展的音乐节，太湖湾音乐节是江苏本土以举办地命名的音乐节，以激活文化消费力以及地方文旅消费为发展目标，八年坚持的文旅+音乐的创新之路，越走越坚定，太湖湾度假区这一台“强劲引擎”，正有力驱动常州的“音乐芯”，谱写常州乃至江苏文旅新篇章！（文/肖燕）

从孵化到出海，原创音乐剧在沪迎风生长

　　■记者 宣晶

　　昨天，“演艺大世界——上海国际音乐剧节”在上海文化广场璀璨启幕，以展演、孵化、论坛、赛事等多元板块串联并赋能产业发展。作为音乐剧节最核心的造血引擎，“华语原创音乐剧孵化计划”在2025年完成了《无形之刃》《不良执念清除师》《八角亭谜雾》等作品的孵化；而《兰陵王》《简爱》等特邀孵化的新作，也预计于2026年正式登台亮相。更令人惊喜的是，此前的孵化作品已开始走向世界舞台——音乐剧《宝玉》明年将赴韩国大邱国际音乐剧节巡演，新作《功夫》也将远赴德国汉堡演出，将东方哲思带入跨文化对话。

　　从2019年起步至今，“华语原创音乐剧孵化计划”累计收到超717人次投稿的488部作品，其中十多部优质作品最终入围工作坊阶段。“最初，我们决定拿出当年利润的20%投入孵化计划，持续至今，已真正构建起一个汇聚创意、培育人才、打磨作品的良性生态，成为无数音乐剧梦想启航的摇篮。”上海文化广场剧院管理有限公司总经理费元洪表示，目前仅有约5%的投稿作品能够入围，这一比例并不高，正反映出音乐剧市场日渐成熟，对从业者的要求也愈发严格，“不能奢望创作者初次尝试就能成才，每一位创作者都需要经历反复的锤炼与沉淀。”

　　原创出“海”

　　《生死签》《南唐后主》《无法访问》《南墙计划》等中国原创音乐剧成功走向市场；备受瞩目的《麦克白夫人》开启新一轮巡演；特邀孵化的《宝玉》顺利完成首演首秀……这些作品从“华语原创音乐剧孵化计划”起步，累计完成全国巡演达366场，赢得了观众的热烈反响，不断拓宽着华语音乐剧的艺术边界与审美表达。

　　对于许多音乐剧新人来说，上海是梦开始的地方。“我像是被选中的孩子，参加了一次‘霍格沃茨’的短期集体生活体验营。”《南墙计划》编剧孙浩程这样描述他加入2020年孵化计划的感受，“在这里，有人告诉你，怎么用天赋去做一些事情；有人扶持你，一步步去尝试、去实践。”截至当前，孵化计划已累计落地61场活动，吸引超过300人次行业人士深度介入创作与交流，更有超2000人次观众直接参与到孵化作品的打磨与体验环节，形成了创作、行业、受众联动的良性行业生态。

　　昨天的开幕仪式还传出消息：《宝玉》将于2026年扬帆出海，邀韩国观众一同入“梦”，领略古老神韵；另一部特邀孵化作品《功夫》将于2026年2月首演，并在7月远赴德国汉堡。这两部作品的海外展演计划正式启动，标志着孵化作品开始走向世界，华语原创音乐剧的国际影响力得到实质性提升。“孵化计划做的是一个打地基的工作，为音乐剧产业持续发展夯实人才基础。”《宝玉》制作人王海笑透露，该剧在今年首演后，已在全国13个城市巡演28场，明年不仅将赴韩国演出，还计划推出全新的交响音乐会，进一步拓展周边演出的多元类型。

　　“破茧”之路

　　从一纸蓝本到一台完整的演出，原创音乐剧的孵化是一场需要众人接力、百般打磨的“造梦”之旅。正如《不良执念清除师》编剧石毓婷所言：“创作不是一个人的事，而是一群人、一个团队共同造梦。在这个梦里，我们每个人都调出自己的色彩，最终汇成一幅独特的画卷。”

　　“华语原创音乐剧孵化计划”为此打造了一个宽松自由的生态，让年轻创作者能够尽情发挥想象，并将创意一步步落到实处。记者曾现场观摩孵化作品《冲出麦田》的工作坊首演，这部作品以“乡土气息与时尚结合”的独特风格，讲述青年在城市与家乡间找寻自我的故事。尽管演出仍显稚嫩，但舞台之上涌动着破茧而出的勃勃生机。

　　这种生机，源于高强度、专业化的锻造过程：工作坊以正式演出的制作标准建组，集结主创团队和专业音乐剧演员；每部作品展现40分钟片段，并在演后谈环节，倾听现场百余名观众以及业内专业人士的建议。对作曲王富有来说，落地排练的短短几天，是最享受的“白月光时期”。此前是漫长而严苛的锤炼，进入孵化工作坊后，《冲出麦田》的故事大纲在7个月内被数轮推翻，歌曲也经历了反复修改与重写。

　　整个孵化过程，既有创作的自由，也有体系的支撑。导师制度、阶段性汇报与选拔机制，以及配备的制作团队等资源，让孵化计划的工作坊宛如一所专注创作的学校。“我们所做的工作之一就是‘聚气’，让年轻人的创作热情始终得到关注与呵护。”费元洪说：“在这里，他们可以很纯粹地讨论作品本身，不必操心制作过程中的琐事。”

　　多年的孵化实践不仅催生了一批作品，更凝结成了系统的经验与理论。上海文化广场推出的《音乐剧创作二十讲》，萃取自“孵化计划创作十课”的精华，旨在勾勒一幅更为完整、清晰的华语原创音乐剧生态图景，为行业提供可借鉴的创作范式。