李元新歌《女巫喀秋莎》首发 曲风魔性洗脑欧陆舞曲风格十足

被子起静电怎么办?何释

被子全是静电可以采用以下方法进行处理。 1.将有静电的放被被子放置在太阳下晒1-3小时。 2.用喷雾在被子上撒上适量的静电水,后用加热毯,加热40-60分钟。 3.将被子用清。何释

被子上有静电，放被怎么弄掉?静电口袋牛店

去除被子静电的方法: 1、一盆水 在房间里面放一盆水,何释水在挥发的过程中会吸热,从而提高室内空气的湿度,可以避免被子和衣服产生静电。 2、放被纯棉衣物 对于患有。静电

被子上有静电，何释怎么弄掉?放被

被子上有静电,弄掉方法是: 1、洗被褥的静电时候,在过清水时,加一点护发素,可以起到抗静电作用。护发素本身是何释由抗静电剂和柔软剂组成的。当然,放被去超市买专门的。

被子上静电太多怎么办 - 安居客房产问答

消除静电的静电方法有很多种。在我们洗被子的时候适当的放入些许的护发素,可以很有效的抵抗静电;在我们晾晒被子的时候,选择一个天气晴朗的时间,把被子。

被套有静电怎么消除?91樱花视频

2、可以利用金属制品在带绒的被子表面轻轻的扫过,这样做了过后在一段时间以内绒东西是不会再有静电的。 3、可以使用具有防静电功能的洗衣液或者是洗衣。

被子上的静电怎么除?

被子上的静电怎么去除,可以拿外边晒一晒敲打。因为在屋里比较干燥,容易起静电。

如何释放被子上的静电?-全球纺织网纺织问答

释放被子静电的方法:1、将被子用清水清洗,这是一种较快处理静电的方法,能够在最大程度上去除静电。2、51视频学院将有静电的被子放置在太阳下晒1~3小时,即可去。

床上有静电怎么消除?

1、在晴天的时候把被子放在阳光下晒1到3小时,这样80%的几率能解决问题。 2、如果是冬天,可以在睡觉时开启一下电热毯,开启一小时之后在睡觉会有所改善。 3、一。

被子里有静电怎么消除?性生交45分钟免费

1、在卧室里放一盆水,水在挥发的过程中会吸热,从而提高室内空气的湿度,可以避免被子和衣服产生静电。2、在市场上买一个加湿器,加湿器能够提高室内空气的湿度。

刚晒的被子有静电怎么办?

刚晒过的被子有静电,可以采取以下办法去除被子上的静电。可以在睡觉前提前开启电热毯加热,大约一小时后可以去除被子上的静电。另一个是可以在卧室内摆放一台。

1、将被子用清水清洗，性生交这是一种较快处理静电的方法，能够在最大程度上去除静电。

2、将有静电的被子放置在太阳下晒1~3小时，即可去除静电。

3、用喷雾在被子上撒上适量的水，后用加热毯，加热40~60分钟，即可去除静电。

所谓静电，就是一种处于静止状态的电荷或者说不流动的电荷（流动的电荷就形成了电流）。当电荷聚集在某个物体上或表面时就形成了静电，而电荷分为正电荷和负电荷两种，也就是说静电现象也分为两种即正静电和负静电。当正电荷聚集在某个物体上时就形成了正静电，当负电荷聚集在某个物体上时就形成了负静电，但无论是正静电还是负静电，当带静电物体接触零电位物体（接地物体）或与其有电位差的物体时都会发生电荷转移，就是我们日常见到火花放电现象。例如北方冬天天气干燥，人体容易带上静电，当接触他人或金属导电体时就会出现放电现象。人会有触电的针刺感，夜间能看到火花，这是化纤衣物与人体摩擦人体带上正静电的原因。（有基本物理知识我们就知道橡胶棒与毛皮摩擦，橡胶棒带负电，毛皮带正电）。

吴青峰唱《如果声音不记得》主题曲 延续催泪曲风

吴青峰

今日，片方发布了由监制郭敬明和导演落落作词、实力唱将吴青峰演唱的电影同名主题曲《如果声音不记得》，MV也同步上线。此前在电影路演过程中，就有观众提前在片中听过此曲，很快在网络上掀起了一波热议。影片第85分钟，当主题曲《如果声音不记得》前奏响起，点映场的观众直接泪崩。作为一部关注抑郁症群体的暖心之作，电影意图挖掘抑郁症患者的内心世界，将这个谜团在大众面前展开，引起重视引发共鸣，有过相似经历的吴青峰，将这首歌演绎得淋漓尽致。现预售已全面开启，影片将于12月4日温暖上映。

吴青峰与郭敬明的王炸催泪组合：从《我好想你》到《如果声音不记得》

吴青峰是鱼丁糸乐团主唱，此前，由吴青峰作词作曲并演唱的《我好想你》被选为电影《小时代》《小时代2：青木时代》主题曲。这次他再度与郭敬明合作，为电影《如果声音不记得》演唱同名主题曲，歌词中描绘了抑郁症女孩吉择与辛唐屡遇波折的爱情，刻画了吉择独自忍受病痛和思念折磨时的内心，正如歌词中唱的“爱和恨天各一方，我们遍体鳞伤”。

主题曲MV用电影画面展示了男女主角之间的爱情故事，呈现出恋爱中生动的甜蜜和悲伤。MV中截取了两人相处过程中的点点滴滴，初次相遇时的惊鸿一瞥，一次次重逢时的羁绊和心动，恋爱后辛唐对吉择无微不至的关怀和宠爱，两人的感情不断升温，在歌曲高潮处画风一转，，两人撞破各自的秘密，出现隔阂，吉择为成全辛唐而选择放手。在失恋与抑郁症的双重折磨下，吉择选择接受电击治疗，而发现吉择抑郁真相的辛唐却愈加想要温暖她，最终两人抛却一切顾忌，用双向的奔赴成全了这场爱情。他们之所以有机会重新走到一起，正因吉择对辛唐说的：“因为你的声音，我记得。”影片中展示的奋不顾身的爱情令无数观众感动落泪，产生强烈的向往和共鸣。

《如果声音不记得》猫眼想看为全部待映片榜首 单日增长峰值近17000 路演惹观众泪崩

电影《如果声音不记得》抑郁症题材受到大众关注，上映前观众期待值超高，想看指数和各项热度领跑待映电影，官方抖音评论区呼声极高。单日热度增长最快的一天，猫眼想看增加了近17000，越来越多的人关注到这部电影，期待着12月4日能在电影院看到《如果声音不记得》。

《如果声音不记得》全国路演正在火热进行中，映后见面会还有主演和主创出席，目前已走过武汉、郑州、长沙、石家庄、昆明、保定、徐州、杭州、廊坊等各大城市。在观影过程中，许多观众都看哭了，甚至泣不成声。观影结束后的见面会上，观众积极踊跃地和主创、主演交流，分享自己的亲身经历。在浙江杭州站，有位父亲陪抑郁症女儿来看片，女儿主动站起来发言说：“其实我也是一个抑郁症患者，谢谢我的父母，他们已经在尽全力理解我。”这时女儿父亲突然举手发言：“我刚刚没想到我女儿会站起来，我只能跟我女儿说，爸爸不能陪你走一辈子，但是你的上半场，我相信爸爸这个年纪还是还是能陪你走过去的，家里永远是你的港湾。”这感人的一幕引得全场观众泪目，大家纷纷为他们鼓掌，鼓励他们继续和抑郁症对抗下去。

影片由北京光线影业有限公司、上海最世文化发展有限公司、霍尔果斯五光十色影业有限公司、山南光线影业有限公司出品，将于12月4日全国上映。

情绪和情感：新世代音乐人的打开方式

　　余俊雯

　　音乐一直以来都是综艺节目市场的创作主阵地。如今，越来越多的节目试图挖掘新生代音乐人，《明日之子》《说唱新世代》《青年派计划》等都将视角对准了“Z世代”，鼓励年轻人将自己的经历和态度化作歌声，呈现新时代的青年风貌，展现新世代的音乐力量。作为华语乐坛的新生代音乐人，他们相较传统歌手有着更为突出的特性，从这些节目中似乎可以窥探一二。

　　多位一体的Z世代唱作人

　　从前，人们对歌手好坏的判断在于他唱歌是否好听，如今，标准再度升级，除了对演唱的高要求之外，还需要他们拥有创作的才华。

　　《明日之子》系列节目的总冠军分别是1994年的毛不易、1997年的蔡维泽和00后张钰琪，他们都有一个共同点，均是集演唱、作词、作曲于一身的唱作人。毛不易出道至今，已经创作出《像我这样的人》《消愁》《平凡的一天》等脍炙人口的歌曲，歌词质朴温润，将生活日常娓娓道来，以温暖细碎的人间烟火抚慰人心。蔡维泽来自中国台湾，其代表作《象牙舟》诠释了少年心目中理想的爱情模样，歌词颇具意境。“若你无畏结果，我便造一座港口，你想走便走”“十川百海任它游，最后还回港口，而我与你依旧”。他用“港口”喻指爱情的归属，将恋人之间的情愫牵绊意象化为流淌的水流，以松弛、从容的心境解读爱情。在他眼中，爱情不用肝肠寸断，也不必永恒拥有，一切“执子之手，不用谁掌舵，任缘分流”，凭借超越年纪的释然、坦然与自然赋予了爱情全新的内涵。00后音乐人张钰琪有着特别的音色，低音温柔迷幻，高音嘹亮高亢，在其18岁的年纪创作出的《回答》《outside》等歌曲，无不透露出坚韧洒脱的气质，这既是她的音乐标签，也是她作为新时代青年的生命观体现。

　　从94到97、再到00，我们可以清晰地看到如今音乐创作的年轻化趋势，深究背后的原因，大致得益于以下四个方面。

　　首先是时代赋予的优越生长环境。Z世代是与中国互联网同步成长的一代，以互联网原住民的身份肆意徜徉。他们视野开阔，心胸包容，愿意且容易接触到全球各地的音乐和音乐人，浸润在丰富多元的音乐流派和风格中，能够快速建构起属于自己的音乐体系。

　　其次是便利的技术条件。基于不断降低的制作门槛和富有主动意识的追求探索，Z世代音乐人更容易掌握各类音乐知识和技术工具，尤其可以借助某些智能弹唱App实现“做音乐”的权利，以更低的成本、更短的时效完成音乐作品的制作。

　　再者是他们自身强烈的表达诉求。Z世代是个性与包容并存的一代，这使得他们更加注重自我与他人、社会的互动与联结，主动关心社会议题，积极投身文明建设。并且，由于Z世代是互联网时代的主要构成者，他们一方面受惠于互联网的便利，另一方面也不时遭受着网络暴力，其成长过程不乏误解和争议，因此，他们亟需发声，通过亲自讲述实现被误解到被接纳。

　　最后是被看见的更多可能性。随着短视频、直播等新兴媒介的崛起，传统音乐行业的权威性被瓦解，各大社交媒体平台成为用户与内容之间的连接中枢。来自B站的UP主Vicky宣宣是一位15岁的初中生，她将自己萌生的一段灵感制作成一首歌曲的全过程记录了下来，形成《一段旋律怎么变成一首歌》的短视频，播放量超过2000万，其原创歌曲《she》更是风靡全网，好评不断。宣宣的走红生动诠释了数字化技术和社交媒体平台对新生代音乐人的助力，自由的展示平台和广阔的传播互动增强了被看见的多种可能性。

　　更加关注与喜爱说唱的一代

　　《中文说唱音乐报告（2022）》指出，出生于2000年及之后的00后音乐人占比已超过四分之三，中文说唱音乐迎来更为年轻化、更具创造力和想象力的一代。不可否认，当下越来越多的年轻人关注并喜爱说唱音乐，这也是为什么《中国新说唱》《说唱新世代》《少年说唱企划》《黑怕女孩》等垂类节目持续火爆的原因。

　　“说唱”是嘻哈音乐的具体承载方式，带有强烈的符号所指，集中体现于对反叛精神和参与文化的表征。这与年轻人的内心渴求心照不宣，尤其是流行于说唱圈的标志性话语“keep real”，正是年轻一代对个体个性、真实性和独特性的强调，他们渴望通过说唱的方式表达多元的观点，寻求同类圈层，获取身份认同。

　　从近年来成功破圈的说唱作品来看，Z世代对于“real”的表达与表现已然向着深度、广度和厚度精进，从一开始局限个体内心情感和欲望世界，逐渐成长为跳脱个体反叛，具有人文关怀的新生代“时评人”。无论是夏之禹的《We We》、陈近南的《来自世界的恶意》还是于贞的《她和她和她》，都不约而同地将创作内容结合重要关切的社会议题，用隐喻或白描的手法反映社会现状，丰厚了说唱艺术的边界与内涵。

　　说唱音乐流行的另一主要原因是它带来的参与式文化。尽管从乐理层面来说，说唱音乐仍然有着一定的艺术标准，例如吐字技巧、弹舌技巧、对节奏的精准控制等，但总体而言，说唱音乐的门槛是友好的，其直白有力的歌词、节奏感鲜明的曲调，能为大众带来沉浸式的参与感。质量上乘的说唱作品几乎都以故事性、场景化的歌词取胜，演出者利用角色扮演式的对白或第一人称的视角直抒胸臆，有效消除了流行音乐咬字中的歧义，让受众更为直观地了解和体会创作者的想法。同时，层层递进的叙事结构引领受众进入歌曲所表达的具体情境之中，从而勾起相似性回忆，引发共鸣。而流媒体平台的分享与传播又不断拓展着交流场域。

　　除了受众的广泛参与之外，说唱音乐还为多种艺术样式提供了参与空间，使得Z世代音乐人能够在多种风格、流派之间尝试跨界合作，例如土生土长的杭州小伙钟祺，致力于对方言文化的保护，用吴语演唱的《Love Paradise》被杭州亚运会官方微博转发点赞；《青年派计划》中，沈川绮将说唱与美声创新式融合，配合音乐风格亲自动手设计妆造，为受众呈现了一个具有哥特风的异次元舞台；二次元少女周君怡跳脱日常拾音技巧，将易拉罐、废旧铁皮等生活中的不起眼物品融入进编曲，既是对音乐创作理念的革新，又是日常生活审美化的丰富实践。这些奇妙大胆的融合为说唱音乐注入了新的生命力，证明了说唱文化的与时俱进。

　　氛围感与无力感的较量

　　由于Z世代自小受到全球化的影响，他们更加追求独立自主，不轻易随波逐流，也不停留于对某个固有流派的痴迷，而是擅长运用自我的感知力、创造力探索音乐的多样性，凸显小众意识，这使得他们尤为注重音乐的氛围感营造。

　　氛围感起源于70年代欧美艺术家的实验音乐Ambient（氛围音乐），属于电子音乐的分支，不受词曲束缚。音乐人可凭借电子合成器对多种声波结构进行变换组合，从而达到自己想要的效果，这在Z世代音乐人作品中较为常见。例如窦靖童、王源、李浩宇，他们的音乐作品包含大量的电子元素，强调个人思绪的呢喃和抽象情感的抒发，作品整体呈现出迷幻、慵懒的气息。但与此同时，也暴露出特效音使用频繁、歌词空洞乏力、流于形式堆砌等不足。以中国新生代电音制作人代表Panta.Q为例，其作品注重情绪的释放和旋律的抓耳，游弋在另类与流行中间，凸显出强烈的个人风格，配之精心设计的动作、神态、造型，有助于舞台迷幻、性感的氛围营造。但就歌曲本身而言，歌词苍白无力，过于关注声音呈现的效果，削弱了音乐的本真性，缺乏深度与文学色彩的词曲使作品容易流于形式化，降低整体艺术水准。

　　因此，我们一方面鼓励Z世代音乐人的大胆创新，赞赏他们敢为人先的创作精神，另一方面也需提醒他们注重艺术本真性与氛围感营造之间的平衡，避免作品的无病呻吟。期待他们为华语乐坛留下一行行精彩的诗篇。

　　（作者为杭州师范大学文化创意与传媒学院教师，广播电视艺术学博士）