五四青年节，设计不设限——大咖设计师对话青年设计师

容祖儿和杨受成被造谣什么情况?容祖

网上传闻的容祖儿和杨受成天涯被造谣是什么,据了解,有网友似乎在天涯恶意编造容祖儿和杨受成的虚假新闻,来博取网友眼球。其中有容祖儿被杨受成玩烂...

北京国安正式签约宋Bo轩 中超16强转会最新动态

北京国安正式签约宋Bo轩 中超16强转会最新动态

字体大小：A A2014-01-16 11:58:01编辑：竹青点击: 次

　　90win体育讯 北京时间1月16日，北京国安宣布与宋Bo轩正式签约，至此，国安已经引进了外援河大成、内援赵和靖和宋Bo轩。2014赛季的中超转会市场还在硝烟四起，16强的引援转会仍在继续。

　　在赵和靖自由身加盟，以及签约河大成之后，国安终于又迎来一位强力内援——宋Bo轩。今天上午，国安俱乐部正式对外宣布了这一消息：北京国安足球俱乐部今天与球员宋Bo轩签订了为期三年的工作合同。宋Bo轩正式加盟北京国安队，并计划今晚前往迪拜与球队汇合。据悉，宋Bo轩的转会费应该在2000万-2500万之间。宋Bo轩效力申花的4个赛季中，出战中超联赛74场，攻入5粒进球。

　　北京国安相继引进河大成、赵和靖和宋Bo轩，而广州恒大则先后敲定了梅方和刘健，山东鲁能则连续引进王大Lei和戴琳以及张文钊，广州富力则签下了韩国国脚张贤秀，以下是中超16强转会的最新动态：

从孵化到出海，原创音乐剧在沪迎风生长

　　■记者 宣晶

　　昨天，“演艺大世界——上海国际音乐剧节”在上海文化广场璀璨启幕，以展演、孵化、论坛、赛事等多元板块串联并赋能产业发展。作为音乐剧节最核心的造血引擎，“华语原创音乐剧孵化计划”在2025年完成了《无形之刃》《不良执念清除师》《八角亭谜雾》等作品的孵化；而《兰陵王》《简爱》等特邀孵化的新作，也预计于2026年正式登台亮相。更令人惊喜的是，此前的孵化作品已开始走向世界舞台——音乐剧《宝玉》明年将赴韩国大邱国际音乐剧节巡演，新作《功夫》也将远赴德国汉堡演出，将东方哲思带入跨文化对话。

　　从2019年起步至今，“华语原创音乐剧孵化计划”累计收到超717人次投稿的488部作品，其中十多部优质作品最终入围工作坊阶段。“最初，我们决定拿出当年利润的20%投入孵化计划，持续至今，已真正构建起一个汇聚创意、培育人才、打磨作品的良性生态，成为无数音乐剧梦想启航的摇篮。”上海文化广场剧院管理有限公司总经理费元洪表示，目前仅有约5%的投稿作品能够入围，这一比例并不高，正反映出音乐剧市场日渐成熟，对从业者的要求也愈发严格，“不能奢望创作者初次尝试就能成才，每一位创作者都需要经历反复的锤炼与沉淀。”

　　原创出“海”

　　《生死签》《南唐后主》《无法访问》《南墙计划》等中国原创音乐剧成功走向市场；备受瞩目的《麦克白夫人》开启新一轮巡演；特邀孵化的《宝玉》顺利完成首演首秀……这些作品从“华语原创音乐剧孵化计划”起步，累计完成全国巡演达366场，赢得了观众的热烈反响，不断拓宽着华语音乐剧的艺术边界与审美表达。

　　对于许多音乐剧新人来说，上海是梦开始的地方。“我像是被选中的孩子，参加了一次‘霍格沃茨’的短期集体生活体验营。”《南墙计划》编剧孙浩程这样描述他加入2020年孵化计划的感受，“在这里，有人告诉你，怎么用天赋去做一些事情；有人扶持你，一步步去尝试、去实践。”截至当前，孵化计划已累计落地61场活动，吸引超过300人次行业人士深度介入创作与交流，更有超2000人次观众直接参与到孵化作品的打磨与体验环节，形成了创作、行业、受众联动的良性行业生态。

　　昨天的开幕仪式还传出消息：《宝玉》将于2026年扬帆出海，邀韩国观众一同入“梦”，领略古老神韵；另一部特邀孵化作品《功夫》将于2026年2月首演，并在7月远赴德国汉堡。这两部作品的海外展演计划正式启动，标志着孵化作品开始走向世界，华语原创音乐剧的国际影响力得到实质性提升。“孵化计划做的是一个打地基的工作，为音乐剧产业持续发展夯实人才基础。”《宝玉》制作人王海笑透露，该剧在今年首演后，已在全国13个城市巡演28场，明年不仅将赴韩国演出，还计划推出全新的交响音乐会，进一步拓展周边演出的多元类型。

　　“破茧”之路

　　从一纸蓝本到一台完整的演出，原创音乐剧的孵化是一场需要众人接力、百般打磨的“造梦”之旅。正如《不良执念清除师》编剧石毓婷所言：“创作不是一个人的事，而是一群人、一个团队共同造梦。在这个梦里，我们每个人都调出自己的色彩，最终汇成一幅独特的画卷。”

　　“华语原创音乐剧孵化计划”为此打造了一个宽松自由的生态，让年轻创作者能够尽情发挥想象，并将创意一步步落到实处。记者曾现场观摩孵化作品《冲出麦田》的工作坊首演，这部作品以“乡土气息与时尚结合”的独特风格，讲述青年在城市与家乡间找寻自我的故事。尽管演出仍显稚嫩，但舞台之上涌动着破茧而出的勃勃生机。

　　这种生机，源于高强度、专业化的锻造过程：工作坊以正式演出的制作标准建组，集结主创团队和专业音乐剧演员；每部作品展现40分钟片段，并在演后谈环节，倾听现场百余名观众以及业内专业人士的建议。对作曲王富有来说，落地排练的短短几天，是最享受的“白月光时期”。此前是漫长而严苛的锤炼，进入孵化工作坊后，《冲出麦田》的故事大纲在7个月内被数轮推翻，歌曲也经历了反复修改与重写。

　　整个孵化过程，既有创作的自由，也有体系的支撑。导师制度、阶段性汇报与选拔机制，以及配备的制作团队等资源，让孵化计划的工作坊宛如一所专注创作的学校。“我们所做的工作之一就是‘聚气’，让年轻人的创作热情始终得到关注与呵护。”费元洪说：“在这里，他们可以很纯粹地讨论作品本身，不必操心制作过程中的琐事。”

　　多年的孵化实践不仅催生了一批作品，更凝结成了系统的经验与理论。上海文化广场推出的《音乐剧创作二十讲》，萃取自“孵化计划创作十课”的精华，旨在勾勒一幅更为完整、清晰的华语原创音乐剧生态图景，为行业提供可借鉴的创作范式。