经纪人主导引援？湖人引援风波背后：巨星最后一舞与球队长远规划

社区重阳节活动方案

社区重阳节活动方案： 活动主题：夕阳晚情重温甜蜜 活动目的节活： 1. 帮助老人回忆过去的往事，从而引导老人重温过去的动方快乐生活 2.丰富老人的生活,使老人摆脱无聊,孤独,从心灵上得到满足和快乐 3.让老人感受到一定的成就感，帮助他们在一定程度上消...

重阳节主题活动实施方案

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重阳节活动方案

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重阳节综合实践活动方案

重阳节综合实践活动方案 活动目的：XX年10月23日是中国的传统节日——重阳节，也称敬老节。尊老敬老是中华民族的传统美德。．让学生了解重阳节的来历、习俗；．通过调查、访问、免费网站成人视频总结等活动，培养学生的组织表达能力和团队合作精神，促进个性的发展...

我社区准备重阳节搞一场邻里节活动，大家有什么好...

重阳节又称老人节，将小区里的老人全都聚集到一块，让孩子或者孙子们表演节目，祝老人健康长寿的悟空成人精品视频，孝顺又有爱，我说的简单一点，你可以丰富一下内容

重阳节活动的主题有哪些？

古时候的重阳节习俗，有哪些流传至今？农历九月初九日的重阳佳节，活动丰富，情趣盎然，有登高、赏菊、吃重阳糕、插茱萸等等，时至今日，一些地区仍保存着这种风俗。 一、重阳登高在古代，民间在重阳有登高的风俗，相传此风俗始于东汉，重阳登高...

九九重阳节有什么新颖的活动方案

九九重阳节活动方案 农历九月初九重阳节是我国的传统节日，又叫“老人节”，是一个属于敬老爱老的日子。而平时孩子们享受着老人们无限的关爱与呵护，觉得是理所应当，稍有不满还大发脾气。因此在这个特殊的日子里，让孩子们体验与老人间浓浓的亲情...

九九重阳节的活动策划方案

九九重阳节的活动策划 重阳节，又称重九节、晒秋节、“踏秋”，为每年的农历九月初九日，中国传统节日。下面是小编为大家整理的九九重阳节的活动策划，希望对大家有所帮助。九九重阳节的活动策划【1】关爱今天的老人，就是关爱我们未来的自己。重...

老人脚踩米粉加工面线 南安一小作坊被责令停产

原标题：老人脚踩米粉加工面线 南安一小作坊被责令停产

米粉直接倒在水泥地上，赤着脚踩在米粉上，再将脚踩过的米粉撒在正在加工的面线上。

这样加工出来的面线，你能接受吗？近日一段“黑脚面线”的视频，刷新了大家对面线制作的“底线”，不少网友直呼“恶心”。

将脚踩过的米粉撒在面线上（视频截图）。

24日，海丝商报发出关于该视频的微信，南安市市场监督管理局迅速行动，找到了这家“黑脚面线”加工点。

【视频】黑脚踩在米粉上

上周，南安市的微信朋友圈中流传着一段制作面线的视频，一下刷新了网友对面线的认知，更有网友看了后直呼“恶心”。

视频只有1分23秒，视频中一对老人在一个简陋的房间内加工面线。只见老人将一串面线挂在墙上，并不断拉伸，其间还在面线上撒上一些粉状的东西。

让网友恶心的是，这些粉末状的东西撒面线上，掉落到地上后，还被重复的使用，两个老人赤着双脚直接踩在这些粉上，地上留着厚厚的一层粉。

两个老人或是徒手捧粉或者用脚将地上的米粉铲入碗内，再将粉撒在拉伸后的面线上，整个过程十分熟练。

从视频中可以听到，老人与人闲聊中提到“梅山”和“洪濑”等信息。

24日，本报发布寻找这个面线加工点的微信，有网友表示，视频中的阿婆口音疑似梅山的。

当然，网友更多的声音是对食品卫生担忧！网友柯先生看了视频后，更是吐槽道：“这脚也太黑了，这是‘黑脚面线’了吧！”

执法人员扣押了视频拍摄当日生产的面线。

【部门】责令面线加工店停业

“黑脚面线”经海丝商报微公号推送后，南安市市场监督管理局马上介入调查，他们通过分布在各村的食品安全协管员进行排查，当天中午就找到了这个面线加工点，它就位于梅山水口村。

当日下午，记者跟着南安市市场监督管理局执法人员以及梅山镇食安办工作人员来到该面线加工点。

它就在梅山水口村山边厝自然村的一栋老旧的瓦房内，记者现场也见到了视频中的那对老人，他们是一对夫妻。

而视频中拍到的加工房间，只有10多平方米，在瓦房进门左侧，为开放式。记者看到，该房间地板只用水泥简单铺平，水泥地表粗糙潮湿。

记者和执法人员到场时，视频中拍到的老阿婆正在清扫地上的粉末状物质，一旁的竹筐里还装着一些类似物质。老阿婆说，这些粉末状的物质是米粉，撒在面线上可防止刚做的面线黏连在一起。记者看到，这些米粉颜色发黄，还混着一些杂质，而在房间的角落里，小半袋未使用过的米粉，则为纯白色，无杂质。

现场，执法人员还找到了制作面线黏盐。一大缸盐就放在老厝的天井边上，用一个旧竹筐盖着，缸内有蚂蚁爬动，这些盐同样混有杂质，颜色不纯。

在加工房间内，一台搅拌面粉的机器，外观锈迹斑斑。而屋外，晾晒面线的竹篾也大多老旧发黑。

现场，执法人员未发现违法添加食品添加剂或其他非食用物质行为。

不过，加工点的从业人员现场无法提供有效的营业执照及食品生产许可证等证件，也无法提供有效的健康证。南安市市监局执法人员告诉记者，现场卫生状况较差，视频中加工出来的面线由于尚未晒干，仍存放于仓库内，还未销售。

对此，执法人员责令该面线加工点停止生产经营活动，并扣押了视频拍摄当日（21日）生产的面线。接下来，执法人员将进行进一步调查。

【老人】坚持“古法”且已洗脚

据悉，该加工点的经营者，也就是视频中的老大爷姓黄，今年66岁。他说，自己手艺是从父辈手中传下，已经做面线几十年了，加工的面线主要销往梅山镇部分村庄。

对自己脚踩米粉加工面线被拍视频发到网上成为“网黑”，两个老人气愤不已，他们一直认为是拍摄者的错，自己坚持“古法”做面线没有错。

当记者问及撒米粉的工序是不是非得用脚踩，老人表示，自己已经洗过脚了，地板也是铺水泥的。

【延伸】改造情况良好的小作坊有奖励

南安市市监局执法人员介绍，面线加工已经纳入小作坊加工目录，南安现在有对新申请办理的小作坊给予一万元的资金补助。

下阶段，南安市市监局将在去年小作坊专项整治的基础上，继续深化小作坊治理整顿。坚决打击生产条件差、非法添加食品添加剂或非食用物质、无法有效整改的食品加工点；扶持引导经改造符合条件的食品加工点办理小作坊核准证书；对经改造情况良好的小作坊，给予奖励。（记者 陈江涛 文/图）

短评

干净卫生才能让“古法”长存

面线是闽南地区的传统美食之一，纯手工制作的面线尤其受人欢迎。仅乐峰福山村，就有数十家面线制作作坊，传承着数百年的纯手工面线制作技艺。

过去，由于技术条件、制作环境等限制，很多老手艺、老工艺很难做到卫生、环保。如今，人们生活水平不断提高，对食品卫生的要求也越来越高，“古法”也不能成为不讲卫生的“挡箭牌”。就梅山水口村这一作坊来说，原料离地，戴上帽子、手套、脚套等，花钱不多，就能让制作过程更加卫生。

对食品行业来说，无论大工厂还是小作坊，安全都是必须守住的底线。如果产品不让人放心，如何成为“百年老店”？

市监局此次行动，回应了网友关切，及时制止了可能存在问题的食品流向市场，同时，引导经改造符合条件的食品加工点办理核准证书，对改造情况良好的小作坊，还给予奖励。奖罚并举，值得点赞！（宋海林）

诗乐同构：当代中国民族音乐创作的新维度

　　■滕晓鹏

　　古诗词与中国民族音乐，堪称中华文明长河中辉映千年的艺术双璧。诗词以言志传情为魂，尽显汉语声韵之美；民乐以丝竹金石为体，凝结着东方独有的审美记忆。中国民族音乐欲屹立于世界音乐之林，必须深植于中华文化本源，激活传统艺术基因，并以现代创新重构属于中国的音乐新范式。古诗词除意境深远外，其固有的平仄抑扬与格律节奏，恰与民乐讲究气韵生动的形式审美形成深层契合。

　　当前，“诗乐同构”已成为当代中国民族音乐整体性创新的重要路径。从上海民族乐团以“溯源一体”理念打造的《诗的中国》，到中央音乐学院取材《诗经》创作的《风·雅·颂》；从中央民族乐团将岁时节日转化为声音叙事的《天地永乐·中国节》，到浙陕两地联手、以城市美学对应唐宋气象的《唐诗·宋词两座城》。这些作品题材各异，却共同昭示了一种全新的创作维度：对传统文化的发掘已突破浅表，步入深度再造的层面。此类演出之所以打动人心，核心在于依托生成音乐新结构、塑造人格化新声音、建构舞台新空间三大手段，达成了艺术生产的质的飞跃。

　　溯源一体：生成音乐作品新结构

　　中国古诗词与民族音乐同源共生。《礼记·乐记》所载的“诗言其志也，歌咏其声也，舞动其容也”，清晰道出了先秦时期诗、乐、舞三位一体的艺术形态。然而，随着历史演变，诗乐逐渐分离，“徒诗”成为主流，古乐谱系大多失传。这种分离导致了一种长期存在的创作惯性：音乐与诗词处于主次分明的异位状态，音乐往往沦为诗词的附属背景，或是诗词成为乐曲的空洞标题。当代创新首先要重建诗乐一体的本体关系，把长期背离的诗乐有机融合，实现从异位到同构的回归。

　　今年在第41届“上海之春”国际音乐节上演出的上海民族乐团《诗的中国》，诗与乐深度融合，不但体现了“溯源同构”的理念，而且在融合中生成了一种新的音乐结构。回归“诗乐一体”的本源，跳脱了单一诗人或单一朝代的视域局限，通过集句成篇的手法，将《诗经》的朴拙、《楚辞》的瑰奇、唐诗的雄浑编织成一个跨越时空的对话场域。这种结构本身就彰显出中华文脉是一条奔流不息的长河，涌动着蓬勃的艺术生命力。“新结构”更深刻地延伸至声音生成的层面，作曲家精研汉语音韵，力求旋律线条严格遵循四声起伏，使乐句的呼吸与诗词吟诵的气口完美咬合。为了丰富声韵表达的多维层次，乐章开篇引入童声对“昔我往矣，杨柳依依”的吟唱，以返璞归真的音色，完成了对古代吟诵传统一次极具匠心的现代转译。

　　机缘同生：器乐人格化与诵读情感化

　　关注声音的微观叙事与人格化塑造，已成为当代民族音乐破局创新的核心方式。乐器超越了单纯的发声功能，作为独立的言说主体，在民乐长期的社会化演进中被赋予了明确的叙事指向，能够精准锚定特定的时空坐标与人物心境。

　　当代创作亟须深化这种器乐的人格魅力。《诗的中国》便以此为支点，通过器乐的拟人化立象与人声诵读的情感化传神，双轨并进，合力推动了古诗词音乐从“朗读”向“吟咏”的审美范式转型。古诗词的平仄、对仗、押韵等格律要素，本质上是古人情感波动的声音密码。表演摒弃了字正腔圆的播音腔，追求一种基于理解和共情的声音情感化表达，在《将进酒》的演绎中，男声独唱以一种近乎嘶吼又带着戏谑的语态，将李白式的狂放不羁注入现代声腔；而在表现王维禅意诗境时，气声与实声的交替转换，营造出一种“蝉噪林逾静”的听觉空间。

　　《唐诗·宋词两座城》中，打击乐化身威严史官，击节以记盛世；琵琶化作霓裳舞姬，轮指尽显“大珠小珠落玉盘”之灵；箫笛仿若文人墨客，低吟出故人惜别之婉。诵读者以情赋声，引领乐音穿梭古今。演奏者以人格化的国际语汇，让长安的万国来朝与杭州的烟雨潮涌在音符间复活，深融唐宋文脉与当代审美，奏响了中国文化的温润强音。

　　多维度的声音编织构建起一个立体的情感场域，童声代表文化的原初记忆，成人合唱象征历史的厚重积淀，器乐独奏彰显个体的精神独白，诗词朗诵确立文本的理性坐标。各种声音形态不再各自为政，而是在“机缘同生”的理念下，共同完成了对一首诗和一段乐的精神解读。

　　身韵立境：从听觉艺术到空间体验

　　传统的古诗词和民乐，侧重于“听”的单向维度，舞台上的演奏者如同乐谱的精密执行者，与观众保持着一种审慎的距离感。而新的探索是打通听觉与视觉、身体与意象的界限，将音乐会转化为时空一体的具身审美经验。

　　“身韵立境”要求演奏者的身体成为音乐的重要部分。二胡演奏者运弓时的身体弧度、琵琶演奏者轮指时腕部的流动、古筝演奏者拨弦时的重心起伏，这些原本属于演奏技巧的身体动作，被有意识地转化为可视的舞蹈语言。当演奏者的肢体韵律与诗词的节奏同频共振时，舞台呈现便获得了双重审美维度：观众既能“听”到诗的意境，也能“看”到乐的流动。

　　身韵美学成为建构舞台新空间的核心元素。《诗的中国》“空山月明”篇章，舞台灯光随诗意变化，从冷色调的幽蓝渐变为暖色调的金黄，与乐器音色形成通感对应；在表现边塞诗风的段落，多媒体投影将苍茫的大漠、呼啸的北风视觉化，使文字的视觉张力与音乐的听觉冲击力相互激荡。这些核心意象的生成，皆源于表演者身韵之中所蕴含的勃发生命力。

　　新舞台空间的建构是一场突破性的审美层级的跃升。中央民族乐团的《天地永乐·中国节》借由多媒体技术与声场设计，将抽象的二十四节气时间流转，解构并重组为可触可感的沉浸式通感空间。舞台利用光影变幻与环幕投影，将“清明雨丝”“中秋皓月”“除夕飞雪”等自然意象具象化。演奏家不再是乐池中孤立的表演者，而是化身为山水画卷中的一部分，深度融入舞台景观，使观众在生理的震撼与心理的触动中，捕捉到节日的炽热律动，打破了物理剧场的第四堵墙，抵达了“诗中有画，画中有乐”的东方美学意境。

　　观众由此完成了身份的根本转变：从单纯的听曲者升维为文化精神的亲历者。在这一过程中，人们不仅获得了感官的愉悦，更在生理的共鸣与心理的浸润中，实现了“悦耳、悦心、悦志”的三重境界升华。

　　随着《诗的中国》《唐诗·宋词两座城》《天地永乐·中国节》等一批作品相继登台，创作者已突破西方音乐范式的限制，回归汉语声韵与音乐本体表达的现场；同时超越了单一的“博物馆式”的传统复现创作，而是植入到当代大众的情感体验中，让历史文化资源真正参与现代人的精神建构。空间建构破圈，打破了听觉艺术的单向度隔离，听觉审美转向视听一体、身韵同构的剧场体验，实现了从技术展示到文化叙事的历史跨越。古人的诗意与今人的乐思在此刻交汇，共同编织中华文明的当代艺术精神图谱。（作者单位：上海戏剧学院）

　　《解放日报》（2026-07-07 09版）