湖南江永精管制种稻田 人工赶花授粉护航丰收

涂口红是男生什么梗?

这个要看场合 1、如果是吃口普通的化妆,没什么说的 2、如果是男生人少的地方,涂口红,说明他们比较亲密,男生不反感的话 这个要看场合 1、如果是吃口91n.cim普通的化妆,没什么说的 ...

买口红是什么梗

问题一:女孩子叫你买口红是什么意思? 你好,紧急避孕药在性生活后七十二小时内服用都是有避孕效果的,越早服用越好。明天是男生也是在七十二小时之内啊,...

买口红是什么梗?

买口红的意思是直男买口红。 买口红的吃口黄页在线看免费在线意思是直男买口红。

mac男什么意思?男生

这个是来自于网络上的一个梗,主要是因为男女生对于同一个词语的不同解读。 男生的吃口世界,mac就是苹果电脑mac book,而对于女生来说,MAC就是口红的一个牌子。所...

唇膏什么梗?男生

冬天天气干。唇膏就是吃口抹在嘴唇上,使嘴唇湿润的。没什么特殊含义。男生 冬天天气干。吃口唇膏就是男生88萝莉在线免费观看视频抹在嘴唇上,使嘴唇湿润的。没什么特殊含义。吃口

唇膏是男生什么梗?

冬天天气干。唇膏就是91首页捆绑抹在嘴唇上,使嘴唇湿润的。没什么特殊含义。 冬天天气干。唇膏就是77影院观看免费观看电视剧百度抹在嘴唇上,使嘴唇湿润的。没什么特殊含义。

TF口红什么梗?

就是一个简称 口红TF通常都是我们的简称,实际上是美国彩妆品牌TomFord,汤姆·福特(TomFord)创办的个人品牌,这个品牌属于大牌彩妆。TF口红中文叫汤姆福特,可是...

mac的梗?

Mac口红一两电脑了一两万 Mac口红一两电脑了一两万

粉色口红什么梗?

粉色口红适应于女士皮肤白皙的人,类似芭比娃娃的形象,一般女士驾驭不了,所以被冠以“死亡芭比粉” 粉色口红适应于女士皮肤白皙的人,类似芭比娃娃的形象,一般...

秋天的第一支口红是什么梗?

这个梗主要是一个女生吐槽自己的男朋友喜欢抽烟,女生的口红用完了都不知道送口红。然后网络上就掀起了冬天的第一只口红风暴。错过了秋天的第一杯奶茶,不要错...

广州文化旅游形象IP海选征集活动开始啦

广州文化旅游形象IP海选征集活动开始啦

为更好地宣传推广广州文化旅游形象，提升广州文化影响力，增强广州旅游吸引力，广州市文化广电旅游局将启动“海选征集广州文化旅游形象IP”活动，通过征集的方式，广泛收集广州文化旅游形象IP的设计概念及成果。

本次海选征集将通过广州市文化广电旅游局门户网站公开发布“海选征集广州文化旅游形象IP”的活动通知，并在该网站开通的报名渠道，供参赛者在线提交报名表及报名作品。

活动将通过行业专家评审与大众投票，共同选出具有高识别性、鲜明代表性、文化内涵与艺术水准且广受人们喜爱的文化旅游形象IP。最终征集的广州文化旅游形象IP将以文化旅游宣传大使的身份，参与国内外一系列对广州文化旅游进行宣传推广的相关活动中。

主办单位：广州市文化广电旅游局

承办单位：广东旅道文化创意有限公司

支持单位：广东粤图之星科技有限公司

一、活动主题

海选征集广州文化旅游形象IP

二、参与方式

本次活动面向全球范围征集作品，所有符合主题及要求的企业、机构、院校、个人或团队均可报名参与。

(1) 选手报名及作品提交时间：2020年6月15日-7月31日。

(2) 报名方式：选手通过活动官网的报名链接进行选手报名，根据要求填写个人真实信息，提交报名表，完成报名。

(3) 作品提交：选手完成报名后，通过活动官网在线提交作品，并按要求填写作品相关信息，征集截止之前可通过作品提交页修改作品。

(4) 凡投送作品者，均视为认同且接受本次活动规则。组委会对本次活动拥有最终解释权。

(5) 报名方式：可通过广州市文化广电旅游局各频道下相关链接或关注“广州市文化广电旅游局”官方微信公众号/服务号 相关链接报名。

三、征集形象要求

(1)此次征集的获奖作品将用于广州文化旅游品牌对外宣传，优秀作品后期将会逐步打造成具有广泛影响力和文旅特色的文化旅游IP形象，设计者受邀可参与后期形象完善与创作开发。

(2)设计作品应基于对广州文化旅游资源核心价值的具体分析，充分考虑广州悠久的历史文化与当今的发展变化，对文化创意记忆点进行策划设计，IP设计成果需体现广州独特的资源与文化内涵，在原有的文化旅游产业基础上进行深化，体现“新文化 新旅游 新广州”的三新文化格局；

(3)设计作品应具有美观性(造型生动，色彩和谐，积极健康)、品牌性(贴合广州文化旅游特色及城市精神的特性)、应用性(形象易于后续的衍生品设计延展与生产，便于造型深化与故事演绎)的特点，易于辨识，记忆点鲜明，便于传播。

(4)设计作品要求附有完整的设计理念且设计思路清晰、设计理解贴切、具有创意思维，作品表现手法、绘制方法不限，提交单件作品或系列作品均可。参与者如可在活动初期或入围后提供绘制形象的三视图（含：正面、侧面、背面），设计三个或三个以上能表现该形象特色的动作、表情，或提供设计作品的实物模型、衍生品将作为评审阶段的加分项。

(5)设计作品要求作者保证其参赛作品的原创性，不得涉嫌抄袭、盗用他人作品，不得仿冒或侵害他人知识产权，用于本活动的投稿设计作品此前未以任何形式发表过，也未以任何方式为公众所知，一经发现将废除参与资格并取消成绩及相应获奖奖励。

四、作品规范

(1)每位选手可投稿不超过5个系列的设计作品，每组作品需附带50-300字设计说明。

(2)线上投稿作品格式统一为JPEG，幅面长边不小于30cm、不超过120cm，精度不低于300dpi，单张图片文件大小不超过20M。手绘作品可扫描上传。

(3)参与者可在活动初期或入围后提供绘制形象的三视图（含：正面、侧面、背面），设计三个或三个以上能表现该形象特色的动作、表情。

(4) 组委会接受设计师提供的设计作品实物产品（例如但不限于：玩偶、手办、衍生产品等），参与者可通过邮寄形式向活动组委会提交作品相关实物，对设计进行多方面展示。

五、奖项设计

本次活动将产生20组入选作品及80件入围作品，入选作品中包含特等奖1名；一等奖1名；二等奖2名；三等奖3名；优秀奖13名。组委会将为每位获奖者颁发相应的奖金、获奖奖杯及获奖证书，并邀请获奖者参与后续广州文化旅游IP的一系列宣传活动。

入围作品为通过专家筛选的，除入选作品外，其他设计美观生动、创意鲜明、文化解读贴切、构思巧妙的优秀投稿作品，大赛组委会将为入围作品作者颁发荣誉证书。

所有入选作品的著作权归主办方独家所有，获奖通过一次性支付奖金的形式买断版权，永久使用。最终被采纳IP形象的作者及其他入围获奖者将在未来对IP的宣传推广中，以广州文化旅游IP形象作者、优秀参赛者的身份，受邀共同对广州文化旅游IP形象进行深化，并参与到围绕IP形象举办的一系列IP推广活动中。

本次活动还将设置优秀指导奖，对入选作品的指导教师、指导多位入围参赛选手的高校教师给予鼓励，组委会将为入围作品作者颁发荣誉证书。

六、活动评选规则

本活动将采取网络评选+专家评选相结合的方式进行作品评选。

征集阶段截止后，由征集活动组委会组织旅游行业、设计领域及媒体领域的权威专家通过投票及评分的方式进行筛选、初评、评分，确定20件入选作品及80件入围作品。组委会将为入选的20件作品进行宣传展示和为期2周的网络投票。

为确保评选结果的公平、公正，专家评审阶段将为每件入围作品进行打分，专家评委将从作品设计美感、品牌性、应用性、传播度、内涵意义、是否提供三视图及延伸设计等多个维度对入选作品进行评分并给出评审意见，评分结果保密并于当日封存，最终于网评结束后统一进行总分核算。

最终结果，由动组委会根据入选作品的专家评分情况，以及网络投票情况，按照“网络投票（占比30%）+专家评分（占比70%）”比例评选出获奖作品。

七、活动时间及流程

大赛征集阶段：2020年6月15日—2020年7月31日

专家评审阶段：2020年8月 1 日—2020年8月 8 日

大众评审阶段：2020年8月10日—2020年8月22日

结果公示阶段：2020年8月24日—2020年8月29日

欢迎社会各界人士、组织及相关单位积极报名参与，并持续关注本次活动，共同打造广州文化旅游形象IP，并参与到后续一系列创意趣味的IP活动中。

组委会对本次活动拥有最终解释权。

今年全国音乐剧票房有望超16亿元

　　为期两天的2024北京·天桥音乐剧盛典论坛前天起在天桥艺术中心举办，来自音乐剧行业的20多位资深从业者、专家学者通过三场高规格论坛，共同探讨中国音乐剧的新发展与新机遇。

　　论坛中，中国演出行业协会、北京天桥艺术中心及灯塔专业版联合发布《2024中国音乐剧市场年度报告》。《报告》显示，2024年1月至10月，全国音乐剧演出场次1.36万场，观演人数582.13万人次，票房达13.96亿元，较2023年同比增长26.7%。《报告》预测，2024年全年我国音乐剧演出场次将达1.7万场，观演人数有望超700万人次，票房有望超16亿元。

　　市场

　　北京成为创作演出重要阵地

　　近年来，音乐剧在我国演出市场比重逐渐提高，是商业演出市场中较为活跃的组成部分。中国演出行业协会副会长兼秘书长潘燕介绍，今年1至10月，国内市场引进原版音乐剧目42部，上演中文音乐剧目225部，中文音乐剧数量占多数。“从市场表现来看，优秀的国外原版作品拥有地道的音乐剧形制、风格，且有国际知名主创、国际音乐剧明星加持，在国内音乐剧消费中仍占重要地位，其票房占国内音乐剧市场总票房的50.2%。而中文音乐剧的发展还有很大潜力。”

　　从题材上看，目前中文音乐剧基本分为本土原创、国内文学影视IP改编、国外音乐剧作品本土化改编、国外文学影视IP改编四大类。截至10月末，2024年首演的音乐剧剧目达68部，共计1369场，票房突破4200万元。“这说明国内创作团队对于音乐剧这一综合性的舞台艺术形式的运用越来越得心应手，使得音乐剧可以承载更为多样的题材。”潘燕高兴地提到，今年也有原创作品如小剧场音乐剧《蝶·变》，不仅在国内市场票房成绩优良，还实现版权输出、开启海外驻演。

　　从地域分布上看，当前音乐剧消费仍集中在一、二线城市，但已出现向三、四线城市拓展的趋势。今年1至10月，北京音乐剧市场热度持续上升，票房收入占全国票房的14.1%，是音乐剧创作和演出的重要阵地之一。北京作为中国音乐剧的重要发源地和创作中心，吸引了国内外优秀音乐剧作品和人才汇聚，对全国音乐剧市场具有重要引领作用。

　　受众

　　“95后”“00后”是消费主力军

　　当前演出市场消费呈现出年轻化趋势，“95后”“00后”逐渐成为线下演出消费的主力军。音乐剧同样吸引了年轻人的关注和喜爱，尤其是女性观众在中国音乐剧市场占比相对较高，自2019年以来一直稳定在75%以上。

　　《报告》显示，今年前10月，音乐剧观众中女性占比为77.4%。对比来自美国百老汇联盟的报告，中国音乐剧女性观众占比相较于美国百老汇高出约10个百分点。大麦总裁、阿里影业首席运营官何弭提到：“虽然音乐剧的受众年轻人占比很高，但在其他年龄段的分布也在增加，这说明音乐剧的观众年龄分布变得越来越均衡。”

　　在人均消费方面，2023年音乐剧消费金额主要集中在200元至499元区间，占比为54.7%。2024年前10月，500元以上高价位消费占比较2023年总计增加6.5个百分点。此外，大多数音乐剧观众年观演频率为1次，观演2次及以上的观众占比为23.3%。同样类比美国百老汇的报告，33.7%的观众观演2至4次。由此看来，国内音乐剧市场在培育观演习惯、增加观众黏性等方面还有更大发展空间。

　　“虽然看起来高频次观众只占23.3%，但从大麦后台的综合数据可以看出，这个占比已经高于很多其他品类的观众占比。”何弭发现，音乐剧的观众是所有观演观众中在观演后评论、分享意愿最强的人群。他建议音乐剧的创作方关注演后评论，并根据观众意愿优化日后的演出内容、巡演安排。

　　创作

　　要注重对剧作内涵的挖掘

　　中国音乐剧正彰显出愈加广泛的影响力和热烈的活跃度，进一步推动中国音乐剧行业健康化、产业化发展正逢其时。目前，行业已逐渐形成共识，成为市场“顶流”的核心驱动力在于打造好作品，与会专家学者纷纷共享从业经验。

　　在中国煤矿文工团团长靳东看来，中国音乐剧已从初创阶段、引进经典剧目制作中文版阶段，发展到纷纷推出原创作品的3.0阶段。“我们找到了方法，去呈现中国自己的题材和故事。”靳东也提醒从业者，创作者不要只停留在追求技术技巧和舞台形式的层面，要注重对剧作内涵的挖掘。曾推出《阿波罗尼亚》《蝶·变》等作品的“一台好戏”的创始人汉坤也提到，制作方要踏踏实实做剧，关注观众的审美偏好，但不要被“要做爆款”的功利性思维主导。

　　本次论坛还将音乐剧行业与艺术院校深度链接。中国国家话剧院制作人李东，北京舞蹈学院音乐剧系教师、音乐剧导演肖杰，北京电影学院表演学院音乐剧教研室主任、女高音歌唱家王莉纷纷表示，北京拥有充沛的艺术高校资源，应在教育教学阶段充分挖掘年轻的创作者、表演者，为音乐剧人才建立健康的成长路径。

　　为响应行业需求，天桥艺术中心在多年开展音乐剧专业人才研修项目基础上，推出涵盖138位音乐剧表演人才的2024北京·天桥音乐剧年度盛典——音乐剧表演人才库，希望通过系统化、信息化的管理方式，高效整合业内资源，不断为中国音乐剧输送储备高质量人才。（北京日报记者韩轩）