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人人都有腔梗吗，腔梗腔梗是什原怎样引起的，我有的因严靠逼视频网站时候感觉头

病情分析:腔隙性脑梗塞相对比较轻,症状表现主要看堵塞的位置。腔梗相对伤害较小,腔梗相对恢复得更好,头晕的症状可以用药得到改善。意见建议:可以用活...

腔梗能否恢复正常？什原九一麻花传剧免费观看百度云

你好,根据你所描述的症状,是属于脑梗的表现,下面是我的治疗建议.,对于脑梗,如果通过治疗,是可以恢复的,不要担心,下面是我的治疗建议;溶血栓疗法 常...

脑梗和腔梗的区别是什么?

相信很多人在体检做头部CT 的时候都看到报告单上写着腔隙性脑梗,但是不知道这到底是不是脑梗,是不是很严重,需要注意哪些事情。脑梗和腔梗是因严饼干姐姐圣诞特别篇百度视频什么呢?它俩又有...

大夫脑梗与腔梗的区别是什么?都严重吗?_千问健康

指导建议:脑梗是由于脑动脉粥样硬化血管内膜损伤使脑动脉管腔狭窄进而因多种因素使局部血栓形成使动脉狭窄加重或完全闭塞导致脑组织缺血、缺氧、腔梗坏...

发生脑梗与哪些因素有关?什原

人体的血管,随着时间的变化,会开始老化,血管会发生一系列的变化,通常比较常见的,就是血管的“老化”、“堵塞”,因严因为血管的这些变化,所以进而会发生“梗塞... 尤...

六十岁老人检查出腔梗，无任何症状。腔梗是什原不是男人过了五十岁后...

张医生在线----”腔隙性脑梗死(腔梗),你了解吗?“ 不在医院工作,可能大家对一些医学名词比较陌生,比如查体做了个颅脑CT,报告单上写着:腔隙性脑梗死,但... 张医生...

腔梗用什么药能减轻症状？

病情分析:腔隙性脑梗塞,一般发生在血管末端,引起很小范围脑组织的缺血坏死,形成腔隙。所以一般病人的因严症状不算严重,但是这种类型的脑梗塞复发率非...

造成脑梗塞的原因是什么？

脑梗死的病因是长期动脉粥样硬化引起的血管阻塞,并使患者产生动脉粥样硬化。高血压是腔梗91视频动脉粥样硬化最常见的原因,其次是糖尿病、高脂血症、什原吸烟、因严成人抖音网页版酗酒、高同型...

造成脑梗原因是什么?

脑梗,是继癌症之后,又一让人谈之色变的疾病。 其发病迅速、致残率高,一旦发生,非死即残,是人类健康一大杀手。 在人们的印象中,脑梗,通常发生在40岁后的中... 白...

为什么脑梗患者越来越年轻?脑梗可以活多久?有没有治愈手段?

这是一个老生常谈的问题:发表一下个人观点: “为什么脑梗患者越来越年轻化”考虑需要思考一下几点原因: 危险因素的增加:饮食结构的变化,环境的恶化,污染的... 但...

张吉龙去年就提出亚洲扩军12强赛 只为国足出线

张吉龙去年就提出亚洲扩军12强赛 只为国足出线

字体大小：A A2013-11-28 10:51:25编辑：竹青点击: 次

　　90win体育讯 北京时间11月28日，据悉，亚足联竞赛委员会正在提议将世界杯亚洲区10强赛改制成12强赛，最终的确定要等到明年1月执委会的通过，但改制为12强赛基本已成定局。据悉，这个方案是张吉龙在2012年首度提出，完全是给中国国家队“私人定制”，如果十强赛改制成功，最大的赢家将会是中国队。

　　亚足联竞赛委员会曾酝酿将第三阶段和第四阶段世预赛合并，直接改为12强赛，5个小组的第一名直接出线，但这个前提是亚洲世界杯名额增加0.5个，至于额外的这0.5个名额能否拿到目前还存在很大变数。所以竞赛委员会用新的方案替代这个提议，就是将10强赛扩充为12强赛。

　　这个方案具体就是，2018年俄罗斯世预赛亚洲区预选赛分为四个阶段，第一个阶段是排名较低的球队的资格赛，时间是在2015年6月初进行。第二阶段比赛两回合的时间是2015年6月和7月，中国队直接进入该阶段，就是说21个月之后再次向世界杯发起冲击。第三阶段20强赛将在2015年7月底在莫斯科进行抽签仪式，亚洲区分档按照当月国际足联排名。

　　之前的30强赛是分为5个小组，每一组前两名出线进入10强赛。按照新的提议即扩军12强赛方案，那么20强赛将有12支出线队，即5个小组每组前两名，再包括成绩最好的两个小组第三出线，这样将有12支球队进入第四阶段的12强赛。12强赛分为两组，每组前两名直接出线，两个小组第三再打附加赛决出亚洲区的半个名额。

　　现在的10强赛漏洞较大，两组各五支球队导致每轮都有球队轮空，不能体现公平竞赛原则。如果扩军为12强赛，那么每组6队就可以保持赛制的严密性，也有利于亚洲足球市场的全面推广。

　　同时如果这个方案通过，那么最大的赢家是中国队。自从2001年十强赛之后，国足三次未进入亚洲区世预赛最后阶段比赛，最近两次都是倒在了20强赛的沙滩上，而且都是第三名。如果改制为12强赛，中国队的机会无疑会大大增加。这个方案是张吉龙在2012年首次提出，完全是为了给国足出线而定制的。恒大今年夺得亚冠冠军给了亚足联高层实行这个方案信心，如果中国队无法进入世预赛最后结算，是亚足联不想看到的结果。

　　目前正在进行的亚洲杯预选赛中，中国队最后一轮即使不能击败伊拉克直接晋级，也能有机会以成绩最好的小组第三出线。由于亚足联正在向国际足联申请合并大洋洲足联，因此本应在26日执委会通过的10强赛扩军成12强赛的议案被推迟到明年1月讨论，但改制大局基本已定。

情绪和情感：新世代音乐人的打开方式

　　余俊雯

　　音乐一直以来都是综艺节目市场的创作主阵地。如今，越来越多的节目试图挖掘新生代音乐人，《明日之子》《说唱新世代》《青年派计划》等都将视角对准了“Z世代”，鼓励年轻人将自己的经历和态度化作歌声，呈现新时代的青年风貌，展现新世代的音乐力量。作为华语乐坛的新生代音乐人，他们相较传统歌手有着更为突出的特性，从这些节目中似乎可以窥探一二。

　　多位一体的Z世代唱作人

　　从前，人们对歌手好坏的判断在于他唱歌是否好听，如今，标准再度升级，除了对演唱的高要求之外，还需要他们拥有创作的才华。

　　《明日之子》系列节目的总冠军分别是1994年的毛不易、1997年的蔡维泽和00后张钰琪，他们都有一个共同点，均是集演唱、作词、作曲于一身的唱作人。毛不易出道至今，已经创作出《像我这样的人》《消愁》《平凡的一天》等脍炙人口的歌曲，歌词质朴温润，将生活日常娓娓道来，以温暖细碎的人间烟火抚慰人心。蔡维泽来自中国台湾，其代表作《象牙舟》诠释了少年心目中理想的爱情模样，歌词颇具意境。“若你无畏结果，我便造一座港口，你想走便走”“十川百海任它游，最后还回港口，而我与你依旧”。他用“港口”喻指爱情的归属，将恋人之间的情愫牵绊意象化为流淌的水流，以松弛、从容的心境解读爱情。在他眼中，爱情不用肝肠寸断，也不必永恒拥有，一切“执子之手，不用谁掌舵，任缘分流”，凭借超越年纪的释然、坦然与自然赋予了爱情全新的内涵。00后音乐人张钰琪有着特别的音色，低音温柔迷幻，高音嘹亮高亢，在其18岁的年纪创作出的《回答》《outside》等歌曲，无不透露出坚韧洒脱的气质，这既是她的音乐标签，也是她作为新时代青年的生命观体现。

　　从94到97、再到00，我们可以清晰地看到如今音乐创作的年轻化趋势，深究背后的原因，大致得益于以下四个方面。

　　首先是时代赋予的优越生长环境。Z世代是与中国互联网同步成长的一代，以互联网原住民的身份肆意徜徉。他们视野开阔，心胸包容，愿意且容易接触到全球各地的音乐和音乐人，浸润在丰富多元的音乐流派和风格中，能够快速建构起属于自己的音乐体系。

　　其次是便利的技术条件。基于不断降低的制作门槛和富有主动意识的追求探索，Z世代音乐人更容易掌握各类音乐知识和技术工具，尤其可以借助某些智能弹唱App实现“做音乐”的权利，以更低的成本、更短的时效完成音乐作品的制作。

　　再者是他们自身强烈的表达诉求。Z世代是个性与包容并存的一代，这使得他们更加注重自我与他人、社会的互动与联结，主动关心社会议题，积极投身文明建设。并且，由于Z世代是互联网时代的主要构成者，他们一方面受惠于互联网的便利，另一方面也不时遭受着网络暴力，其成长过程不乏误解和争议，因此，他们亟需发声，通过亲自讲述实现被误解到被接纳。

　　最后是被看见的更多可能性。随着短视频、直播等新兴媒介的崛起，传统音乐行业的权威性被瓦解，各大社交媒体平台成为用户与内容之间的连接中枢。来自B站的UP主Vicky宣宣是一位15岁的初中生，她将自己萌生的一段灵感制作成一首歌曲的全过程记录了下来，形成《一段旋律怎么变成一首歌》的短视频，播放量超过2000万，其原创歌曲《she》更是风靡全网，好评不断。宣宣的走红生动诠释了数字化技术和社交媒体平台对新生代音乐人的助力，自由的展示平台和广阔的传播互动增强了被看见的多种可能性。

　　更加关注与喜爱说唱的一代

　　《中文说唱音乐报告（2022）》指出，出生于2000年及之后的00后音乐人占比已超过四分之三，中文说唱音乐迎来更为年轻化、更具创造力和想象力的一代。不可否认，当下越来越多的年轻人关注并喜爱说唱音乐，这也是为什么《中国新说唱》《说唱新世代》《少年说唱企划》《黑怕女孩》等垂类节目持续火爆的原因。

　　“说唱”是嘻哈音乐的具体承载方式，带有强烈的符号所指，集中体现于对反叛精神和参与文化的表征。这与年轻人的内心渴求心照不宣，尤其是流行于说唱圈的标志性话语“keep real”，正是年轻一代对个体个性、真实性和独特性的强调，他们渴望通过说唱的方式表达多元的观点，寻求同类圈层，获取身份认同。

　　从近年来成功破圈的说唱作品来看，Z世代对于“real”的表达与表现已然向着深度、广度和厚度精进，从一开始局限个体内心情感和欲望世界，逐渐成长为跳脱个体反叛，具有人文关怀的新生代“时评人”。无论是夏之禹的《We We》、陈近南的《来自世界的恶意》还是于贞的《她和她和她》，都不约而同地将创作内容结合重要关切的社会议题，用隐喻或白描的手法反映社会现状，丰厚了说唱艺术的边界与内涵。

　　说唱音乐流行的另一主要原因是它带来的参与式文化。尽管从乐理层面来说，说唱音乐仍然有着一定的艺术标准，例如吐字技巧、弹舌技巧、对节奏的精准控制等，但总体而言，说唱音乐的门槛是友好的，其直白有力的歌词、节奏感鲜明的曲调，能为大众带来沉浸式的参与感。质量上乘的说唱作品几乎都以故事性、场景化的歌词取胜，演出者利用角色扮演式的对白或第一人称的视角直抒胸臆，有效消除了流行音乐咬字中的歧义，让受众更为直观地了解和体会创作者的想法。同时，层层递进的叙事结构引领受众进入歌曲所表达的具体情境之中，从而勾起相似性回忆，引发共鸣。而流媒体平台的分享与传播又不断拓展着交流场域。

　　除了受众的广泛参与之外，说唱音乐还为多种艺术样式提供了参与空间，使得Z世代音乐人能够在多种风格、流派之间尝试跨界合作，例如土生土长的杭州小伙钟祺，致力于对方言文化的保护，用吴语演唱的《Love Paradise》被杭州亚运会官方微博转发点赞；《青年派计划》中，沈川绮将说唱与美声创新式融合，配合音乐风格亲自动手设计妆造，为受众呈现了一个具有哥特风的异次元舞台；二次元少女周君怡跳脱日常拾音技巧，将易拉罐、废旧铁皮等生活中的不起眼物品融入进编曲，既是对音乐创作理念的革新，又是日常生活审美化的丰富实践。这些奇妙大胆的融合为说唱音乐注入了新的生命力，证明了说唱文化的与时俱进。

　　氛围感与无力感的较量

　　由于Z世代自小受到全球化的影响，他们更加追求独立自主，不轻易随波逐流，也不停留于对某个固有流派的痴迷，而是擅长运用自我的感知力、创造力探索音乐的多样性，凸显小众意识，这使得他们尤为注重音乐的氛围感营造。

　　氛围感起源于70年代欧美艺术家的实验音乐Ambient（氛围音乐），属于电子音乐的分支，不受词曲束缚。音乐人可凭借电子合成器对多种声波结构进行变换组合，从而达到自己想要的效果，这在Z世代音乐人作品中较为常见。例如窦靖童、王源、李浩宇，他们的音乐作品包含大量的电子元素，强调个人思绪的呢喃和抽象情感的抒发，作品整体呈现出迷幻、慵懒的气息。但与此同时，也暴露出特效音使用频繁、歌词空洞乏力、流于形式堆砌等不足。以中国新生代电音制作人代表Panta.Q为例，其作品注重情绪的释放和旋律的抓耳，游弋在另类与流行中间，凸显出强烈的个人风格，配之精心设计的动作、神态、造型，有助于舞台迷幻、性感的氛围营造。但就歌曲本身而言，歌词苍白无力，过于关注声音呈现的效果，削弱了音乐的本真性，缺乏深度与文学色彩的词曲使作品容易流于形式化，降低整体艺术水准。

　　因此，我们一方面鼓励Z世代音乐人的大胆创新，赞赏他们敢为人先的创作精神，另一方面也需提醒他们注重艺术本真性与氛围感营造之间的平衡，避免作品的无病呻吟。期待他们为华语乐坛留下一行行精彩的诗篇。

　　（作者为杭州师范大学文化创意与传媒学院教师，广播电视艺术学博士）

[ 责编：张晓荣 ] 阅读剩余全文（）