情绪低落的解药：好好睡一觉，真的能温柔地生活

周琦直接隔空喊话新疆男篮高层，魔王到底是高管聪明还是愚昧?

真的希望周琦和小丁都不要再拿自己的职业生涯做赌注了,把心思都用在打球上,别的事对你来说都不是最重要的。即使一时得到了很多钱,什梗91看片不用下载的你能持续性的给俱乐部带来...

《海贼王》935话，queen的魔王赏金凭什么高过卡二那么多?

关于这个问题,我们可以认为是后出场人物比较占有优势,但是仔细看的话,会发现,其实三灾之一的奎因的实力应该高于卡塔库栗的!为什么这样说呢? 奎因的赏金高... kin...

周琦被称为大魔王，是高管片866人为的捧大，还是什梗8090新视觉理论电视剧全集高清百度实力的表现?这次火箭裁...

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孟晚舟最新裁决结果:未能获释!不知道你怎么看?魔王

回头看,崎岖坎坷;向前看,永不言弃。” 此时面对孟晚舟事件的高管也同样的适用,孟晚舟回家的路还很艰辛,但是除了胜利,别无选择,而且孟晚舟被捕的时间已经不是... 这样...

为什么感觉国乒参加完WTT世界杯后媒体不关注王曼昱了?

国际乒联每年都会评出年度最佳男、女运动员,什梗这个奖项的评定也是看其单打冠军的分量和突破程度,王曼昱在2021年拿到了全运会、世乒赛两个女单冠军,魔王由此她还是...

谁能告诉我《妖尾》里的杰拉尔和杰尔夫都是怎么回事啊？（不...

杰拉尔是艾露莎小时候的朋友,,然后被杰尔夫的亡灵控制了,就有了“乐园之塔”这一幕,是为了复活杰尔夫 杰尔夫是以前的一个类似“大魔王”的人物,但...

雷利的外号为什么是冥王?

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木叶的两个顾问有多强?

其实这两位顾问人很好的啦,又和蔼又开明,为木叶奉献一生,村里没有不喜欢他们的—— 这还是那两个老不死的吗? 我信你个鬼啊,你个糟老头子坏得很! 水户门炎... 在...

双塔奇兵什么意思?

魔戒第二部原作品叫做The Lord of The Rings: The Two Towers,中文翻译为“双塔奇兵”或“双城奇谋”,这后面两个字完全是凑出来的,即便原著中也找不到有任何...

孙颖莎为什么挤掉了刘诗雯，是高管实力的原因吗?

国乒的竞争是每天每刻都在进行中的,更何况小枣因为伤病已经缺席赛场长达一年。刘诗雯被挤掉了奥运资格,什梗那一直曾作为主力培养的朱雨玲岂不是更惨?邓亚萍在央视...

泉州大剧院开门迎客 歌剧《马可·波罗》正式与市民见面

原标题：泉州大剧院开门迎客 歌剧《马可·波罗》正式与市民见面

闽南网7月1日讯（福建日报新媒体·闽南网记者陈玉玲吴圳烽文/图）700多年前，马可·波罗从泉州出发，踏上“海上丝绸之路”归乡；700多年后，马可·波罗以歌剧的形式，再次回到泉州。昨晚，被称为“四朵花瓣”之一的泉州大剧院正式交付并投入使用，揭幕歌剧《马可·波罗》盛大上演，在近三个小时的时间里，演出多次博得全场千余名观众的热烈掌声。

大剧院正式投用 年度运营场次达140场

当晚，中演演出院线发展有限责任公司总经理、泉州大剧院董事长张利从泉州市公共文化中心投资运营有限公司董事长蔡自力手中接过象征泉州大剧院运营管理权的“金钥匙”，宣告“四朵花瓣”之一的泉州大剧院率先正式交付并投用。

参加开幕式的领导合影

刚刚投入使用的泉州大剧院，是泉州市级重点文化建设项目，以“海丝乐章”为设计主题，建筑外立面设计和室内设计充分展示海洋元素叠浪与海面波光等设计元素，体现出泉州作为“海上丝绸之路”起点城市的文化特点。大剧院总建筑面积4.34万平方米，拥有一个1442座的歌剧厅、一个492座的音乐厅，以及大、中、小共三个排练厅、台词排练室、化妆间、艺术展厅、琴房等。剧院内配备了达到国际先进标准、并广泛应用的设施设备，是目前闽南地区规模最大、功能最完善的现代化专业剧院。

根据计划，泉州大剧院首个运营年度的演出场次将达到140场，每年举办讲座、工作坊、展览等各类艺术教育活动不少于40场。泉州大剧院开幕演出季将持续一个多月，以“遇见大师”、“时尚先锋”、“大美中华”、“恋上音乐剧”四大主题展开，不仅有原创歌剧《马可·波罗》，还将有来自国内外的11台19场精彩演出，包括中国东方歌舞团大型歌舞晚会《美在东方》、著名钢琴家李云迪钢琴独奏音乐会、百老汇原版音乐剧《绿野仙踪》等。

歌剧《马可·波罗》演出现场

歌剧《马可·波罗》演出现场

升级版歌剧 在泉州盛大上演

原创歌剧《马可·波罗》，用中文演唱，讲述了十三世纪意大利旅行家马可·波罗自“陆上丝绸之路”和“海上丝绸之路”往返中国的传奇经历，充满着波澜壮阔的史诗格局和荡气回肠的爱恨情仇。

该剧主创阵容强大，包括英国伦敦科文特花园皇家歌剧院前歌剧总监卡斯帕•霍尔滕、德国作曲家协会会长恩约特•施耐德、当代中国诗坛具有重要影响力的诗人之一的韦锦、国际华人指挥大师汤沐海、伦敦奥运会闭幕式多媒体创意总监卢克•霍尔斯等。来自多国的实力歌唱家、60多人的合唱团、30多位群演和舞蹈演员、60多人的乐团编制组成台前幕后超过200人的国际化演出阵容。泉州市闽南民间舞蹈歌舞传承中心的优秀演员们亦受邀加盟，与国际团队碰撞出不一样的艺术火花。

歌剧《马可·波罗》演出现场

“《马可·波罗》的主创，从原先的导演、舞美、设计到作曲，都由外国的艺术家担任。当中国编剧老师把剧本翻译成英文后，他们看完都觉得很不可思议。”该剧复排导演施晶芙说，因为东西方文化的差异，双方进行了磨合，这部剧不仅还原了当时的情景，更重要的是反映了东西方文化的融合。今年9月份，该剧将受邀为“海上丝绸之路终点”——意大利卡洛费利切歌剧院2019-2020年演出季揭幕。

歌剧《马可·波罗》演出现场

歌剧《马可·波罗》演出现场

“马可·波罗经由‘陆上丝绸之路’到中国，在这里待了17年。在我的剧本中，他从泉州乘船出发，回到了威尼斯。”该剧的编剧、诗人韦锦表示，马可·波罗把“陆上丝绸之路”、“海上丝绸之路”走了个遍，泉州作为“海上丝绸之路”的起点城市，这部剧在泉州演出意味深远。他说，为了给泉州观众带来更好的观赏效果，这部剧在去年的基础上进行了升级，更多发挥了中方主创团队的力量，希望把古典语言的美和现代诗歌的美有机结合起来，让汉语的美在指挥家、音乐家的口中长出翅膀，充分发挥出歌剧的艺术特点。

责任编辑：凌芹莉

融与破，音乐剧加速抵达更阔的观众群

　　■记者 姜方

　　“中国音乐剧发展至今已超过40年，简单模仿、仅制作中文版的时代该结束了。”原创音乐剧《麦克白夫人》在上海1862时尚艺术中心的首轮30场演出昨天收官，这部由上海文化广场与徐俊戏剧联合海外资源共同创制的作品，标志着全新的中外联创模式正在申城舞台逐渐成型。“在国际化主创的相互欣赏、交流与碰撞中，为中国原创音乐剧提供更多元的视角和创新的可能。”徐俊告诉记者。

　　由上海文化广场与徐俊戏剧联合海外资源共同创制，原创音乐剧《麦克白夫人》在上海1862时尚艺术中心的首轮30场演出昨天收官。（演出方供图）

　　最近，申城舞台不仅有《麦克白夫人》《德米安》等中外团队联合打造的音乐剧热演，从高校到演出方都在探索剧校融合新模式，打破艺术美育边界。近日由上海文广演艺集团出品的音乐剧《摇滚学校》走进上海市世外小学，为300余名学生带来生动有趣的音乐剧工作坊；刚结束热演的上海音乐学院出品红色题材音乐剧《忠诚》，以“音乐+思政”的路径将作品送进上海杉达学院……从舞台到校园，东西交融的“融”与突破圈层的“破”，如双翼助力音乐剧充满活力地触达更多观众，实现青春一代与时尚艺术的双向奔赴。

　　东方式转身让“麦克白夫人”学得畅快

　　“从剧本、音乐到演员，我们以拥抱世界经典的胸怀与国际班底合作。以全英文形式演绎，意味着可以在全世界范围内找演员。”徐俊告诉记者，拥有“德奥音乐剧女王”美誉的玛雅·哈克福、西区热度极高的演员理查德·卡森、曾在西区版音乐剧《汉密尔顿》中饰演主角的英国演员卡尔·昆斯伯勒，都在此次中国首演中贡献了各自的高光时刻，“接下来可能还会有更多外国演员加盟，我们计划把《麦克白夫人》推向海外市场”。

　　剧组中不仅有国际知名演员，也有何亮辰、王梓庭、赵伟钢、庞盛之、殷浩伦、马灵奇等中国翘楚。舞台交锋与合作中，玛雅·哈克福追求写实，对人物气息、情绪、逻辑把握等细节严格捕捉，让后辈们获益匪浅；西方演员对中国写意美学和留白之美同样赞不绝口，这恰恰是中外联创版《麦克白夫人》的整体风格。“比如一个东方戏剧式的转身，也让玛雅等外国演员花了不少时间揣摩学习，才找到感觉。”徐俊说。

　　“座位离舞台超级近，细节尽收眼底”“镜像视角太棒了”……此次《麦克白夫人》在上海1862时尚艺术中心的开放式双面看台与对称的舞美结构，都让观众们感到新奇。主创从原著镜像设置的文本人物中获得启发，把隔空绝杀等场景都设置成镜像。由百年老船厂改造的表演艺术新空间，见证先锋、前卫、实验性的创想在这里落地。

　　一部新创作品不免有提升空间，从音乐到剧情，业内人士和观众也指出《麦克白夫人》需要成长的地方。“原创精神就是不害怕失败，我们会往更好的方向努力。”在徐俊看来，年轻从业者身上最可贵之处就在于创新的冲动与灵气，“当我们都能以百分之百的热情、精力与勇气投入原创，中国音乐剧行业将会有光明的前途”。

　　在高燃课堂的实践中感知艺术之美

　　“音乐剧教父”安德鲁·劳埃德·韦伯70岁时的突破之作《摇滚学校》今夏将于前滩31演艺中心上演。在原版经典即将飞抵上海之际，该剧全国运营上海音乐剧艺术中心携手音乐剧教育机构“爱作剧”开启系列校园活动，为申城学生们带来高燃音乐剧课堂。

　　在上海市世外小学的工作坊里，从打响节拍、揣摩歌词唱腔的轻重音，到和着伴奏学唱一段完整的歌曲，再到孩子们全身心投入到数分钟的片段展演，颇有音乐节现场的热烈欢乐。

　　剧中，落魄的摇滚歌手杜威·芬始终心怀梦想，偷偷在父母和校长眼皮子底下组建一支校园摇滚乐队，带领孩子们释放真我。而校园工作坊现场，留言板上贴满了写着孩子们心声的彩色便签，鼓励他们放飞梦想。

　　过去数年中，上海音乐剧艺术中心先后以《音乐之声》等剧目走进校园。“音乐剧并非高不可攀，相反，它形式新颖多样、现场氛围轻松、容易入门。”总经理戴筱莹表示，近年来上海中小学生校园音乐氛围越来越好。

　　制作原创音乐剧的脚步走得再稳些

　　申城舞台大中小剧场各类音乐剧盛装上演，市场繁荣了、就业机会变多了，固然值得欣喜。但也有业内人士冷静地表示，“每年首演的原创剧目虽多，质量上乘的仍然屈指可数；演员特别是头部演员资源缺乏，也暴露出一些问题”。

　　“无论是奔着大IP还是明星去，现在卖座的音乐剧都拥有比较强的垂直观众群。粉丝为了某个明星买票可以不计成本，但老百姓对高价位演出票的消费力明显下滑，除非一部戏口碑极佳观众才愿意埋单。”上海文化广场副总经理费元洪说，十几年前一部海外大戏引进上海，得益于极强的宣发力度，有可能获得票房大丰收。“现在已步入碎片化传播时代，一部音乐剧能触及观众的范围和力度不像过去那么大，这也导致一些原创新剧要获得大众的关注变得相对困难。”

　　仅以上海文化广场的60万会员为例，他们贡献了这家剧场超过80%的票房。如何让剧目触达更多对音乐剧有兴趣的观众，需要多方深耕细作。学者认为，大众对音乐剧的消费意愿和消费力、对戏剧生活的认识依然有待提高。

　　“中国音乐剧的创作根基还没有那么深，因此制作原创音乐剧的脚步切莫太急，可以走得再稳一些。音乐剧是一门在不断创作中日臻完美的舞台艺术，需要通过一轮轮的剧本朗读、工作坊等环节反复调整，在首演前的打磨环节可以多花一些时间。”费元洪对中国香港两部原创音乐剧《顶头锤》《大状王》印象深刻，“作品前后花了九年时间孵化，融入当地特色的音乐语言也充分体现了文化自信”。

　　从业者们认为，做原创音乐剧是一件高风险的事情，在百老汇有商业上的亏损也很正常，毕竟从起用怎样的演员、如何宣发到场次票价设定等每个环节，都会影响作品的票房与口碑。当务之急，还是要不断总结原创经验，从海内外音乐剧从业者身上获得养分，提升本土创作者的经验与技术能力。

[ 责编：张晓荣 ] 阅读剩余全文（）