蒙特利尔大学留学入学条件，一览表

冯提莫再次被喷上热搜，冯提“因点评周传雄被称小白，莫和事实却并非...

《异口同声》是周传18年播出的一个在4名演唱者里猜原唱的音乐类娱乐综艺节目。 1'喷子为了造谣抹黑冯提莫,冯提红杏91 硬把娱乐节目造谣成评选节目, 把冯提莫等一干猜评团成员...

冯提莫淘汰周传雄什么节目?

《异口同声》第一季第二期节目里,由张宇、黄国伦、莫和刘维、周传免费网站大全百度搜索华为视频魏巡、冯提马松、莫和冯提莫组成明星猜评团,周传在模唱歌手和原唱歌手里猜出谁才是原唱歌手。在节目中,冯提冯提莫猜中...

冯提莫点评周传雄是哪个节目?

是大型综艺节目《异口同声》中,节目主要是猜测出原唱歌手,并没有点评一说 是大型综艺节目《异口同声》中,节目主要是猜测出原唱歌手,并没有点评一说

音乐教父被冯提莫点评，谁能说说周传雄的莫和音乐成就?

周传雄在乐坛的地位有多高教父之称对他来说就是实至名归 在80后90后当中几乎没有人不认识周传雄,无论是粉丝还是乐坛认识都习惯称之为“小,刚老师”,因此许多人...

你觉得周传雄音乐教父这个称号怎么样?

周传雄(Steve Chou),1969年6月7日生于台湾省台中市,祖籍湖北省荆州市公安县,中国台湾流行乐男歌手、音乐制作人。周传1988年,冯提免费观看高清电视剧百度网盘日参加“台湾校园歌唱比赛”,并因此... 周...

杨超越给李克勤颁奖没什么可吐槽的，为什么到周传雄被孟美岐...

因为有人在推动啊,莫和看看谁在这件事中获得了好处就知道了。 杨超越的周传是吐槽大会那次吧,这个节目本身大家都当个笑话看看,节目组也没有对这件事进行发酵。 而且张...

你们觉得小刚周传雄这次能真正火起来，大狙插大雷重回昔日巅峰吗?

周传雄,艺名小刚,在更多80后、90后心里面,小刚的歌曲陪伴了我们整个青春,当年的小刚红遍大江南北,被誉为:情歌教父。 因为身体的黄色视频原因,小刚无奈放下自己热... 于是...

为什么周传雄(小刚)这种天王级的巨星，会沦落到被网红小歌手...

这个提问完全是造谣。 而周的后援会也于日前发布微博予以澄清谣言。 整件事是团伙性质的针对冯提莫的刻意造谣抹黑行为: 《异口同声》是18年播出的在4名演唱者里...

70，80，90，00后。周传雄开演唱会你们会去吗?为你们的青春买...

我是一名90后,周传雄开演唱会,我会为青春买一次单,主要有以下几点原因 周传雄是一个真正实力派歌手 周传雄,又名小刚,中国台湾流行乐男歌手、全能型音乐唱作...

你喜欢冯提莫嘛，为什么?不喜欢又是为什么?

还是蛮喜欢的,有点才华,唱歌也还行 刚开始看到她是在看斗鱼直播的时候,斗鱼直播首页推荐,从那关注了之后,经常去看带一群老司机开车,唱歌,记得有一句直播... 还是...

回味旧时光 遇见新文创 泉州西街站稳古城旅游C位

原标题：回味旧时光 遇见新文创 西街站稳古城旅游C位

海峡网10月8日讯（泉州网记者 李菁 李心雨 潘登 实习生 吴汉阳 文/图）“这就是网红打卡点！”在西街小西埕门前，20岁的小陈带着大学同学穿过拥挤的人群，指着镶上了白岩松名句“泉州，这是你一生至少要去一次的城市！”的古城土墙说。

国庆7天，无数和小陈一样的市民和游客来到泉州古城里回味旧时光、体验老手艺、遇见新文创。西街，也成了古城里必须抵达的网红打卡地，每日的人山人海见证它已经站稳了古城旅游的C位。

网红墙成为打卡圣地

西街1915艺术空间，游客拍照留念。

金鱼巷，小朋友倾听“泉州的声音”。

香道现场教学吸引市民参与体验

国庆黄金周，泉州西街连续火了七天。

小西埕游客聚集（庄丽祥 摄）

“比元宵看灯时还热闹！”

国庆期间西街人流让本地居民叹为观止

2日晚7时，泉州市民黄阿姨约上两位好友，从市区泉秀街某小区坐上21路公交车来到钟楼。“自从搬到新城区，已经很久没有逛过西街了。这两天，朋友圈里不少朋友都发了西街的照片，有以前的古早味，也有新变化，我们就相约来走一走。”

车还没到钟楼，人流量就大了起来。在东街起码堵了十多分钟的车，黄阿姨和朋友才在巨大的车流和人流里到站下车。“还没到钟楼，我们就被人流推着走了！人实在太多了！这里比元宵看灯时还热闹！没想到西街变得这么火了，比我去丽江、平遥时的人还多！”

据记者观察，国庆期间，每天早晨9时左右，西街就开始进入“人挤人”的模式。尤其是1日、2日，以及5日遇上开元寺勤佛日时，西街人流量更是让本地居民“叹为观止”。市民小吴住在西街，他说，国庆期间，想要骑自行车穿过西街“很艰难”，后来，他只能选择绕一圈路回家。

“去年，来西街游玩的本地人和外地游客已经不少了。但和今年一比根本不算什么。今年才是真真正正被挤爆了，外地口音的游客也越来越多，每天早上11时过后，外地游客就会大批到西街来。”在西街小广场上，一位负责现场秩序的工作人员告诉记者，这一回，西街像国内的几个知名古城一样，火了。

“半夜两点，我也要来西街打卡！”

两面网红墙留下了数不尽的倩影

“人实在太多了，等半天也轮不到我们拍照，气死了！”刚刚走进小西埕，一位姑娘有些着急地和同伴抱怨起此处人太多，“到底什么时候才没人？”

今年国庆期间，西街小西埕成了网红打卡地，一面古早味的老厝土墙搭上“泉州，这是你一生至少要去一次的城市！”这句话成了西街的一处标识，不少来西街的游客都要到此处拍照留念。

3日凌晨2时，市民蔡小姐在朋友圈里晒出了在小西埕的“打卡照”。“半夜两点，我也要来西街打卡！”蔡小姐告诉记者，因为白天和夜晚的人实在太多了，为了拍出一张满意的照片，她只能“出此下策”，凌晨时分才和朋友到此拍照。

除了小西埕，西街肃清门广场上“我在西街小广场等你”几个字也成了网红打卡地。一到西街，游客们首先到达肃清门广场，这几个字自然也成了打卡地。夜幕降临时，这面网红墙还会亮起灯，吸引更多游人排队留影。

“这个勤佛日，我已经等了两年！”

长假遇上勤佛日，外地游客千里来体验

“两年前，我在一个公众号上看到了开元寺的勤佛，立马就想到泉州来。我走过国内的很多古城，也去过很多寺庙，但从来没有见过和开元寺一样的勤佛。”来自湖南的吴小姐说，自己“一眼就爱上了泉州”。

吴小姐说，自己深入地“研究了勤佛”，并且开始策划一场遇见勤佛的泉州古城之旅。但是，因为工作性质特殊，无法随时请假，想要让自己的假期遇上每个月农历廿六的勤佛日并不容易。“前前后后策划了两年，今年国庆遇上了勤佛日，我终于如愿来到泉州了。”

和虔诚的本地信众一样，吴小姐在5日凌晨就来到开元寺，感受勤佛日。“这是感受开元寺最好的方式，勤佛的过程让我真正地静下心来，感受这座古寺，感受泉州这座古城的宗教和文化。”

“农历廿六西街的庙会很有意思。虽然卖的都是一些很日常的物品，但城市里能够保留这种方式已经很不容易了。”游客黄先生说，庙会上就有祭拜贡品，更多的是日常的生活用品，让他想起小时候赶庙会的日子。

“来之前，我们并不知道会遇上开元寺的勤佛。来了以后，体验了一次，感觉特别有意义。勤佛让开元寺更加生动，我们会推荐朋友选择在勤佛日来泉州玩。”

“这是我童年的回忆啊！”

老物件与新文创碰撞，一家人逛创客集市

“这是我的童年回忆啊！”在肃清门广场的“穿越古今的旧物仓”展览馆里，老家在江西的涂先生突然提高音量，拿着展架上的小人书，大声地和站在身边的儿子说。给儿子递了一本小人书后，他连忙拿起手机，给自己的童年回忆拍照。

涂先生告诉记者，自己今年40岁，孩子16岁。“已经几十年没有看过小人书了，以前上学的时候，下课时间都在看小人书。因为家里穷，每个小伙伴大多只有一两本，只能互相借着看。”涂先生的儿子正在上初三，此前从未看过小人书。他饶有兴致地翻着，体验着爸爸童年的乐趣。

“穿越古今的旧物仓”里，还有老式电视机、打字机、沙发、搪瓷杯、算盘等，从客厅、书房，到南洋花砖的展厅，引来不少游客的旧时记忆。

作为“2018润物无声国庆展|共生Old is New”主题策展活动的主要展区，肃清门广场除了展出老物件，还有不少新创客的身影。逛完旧物件，广场上的创客集市同样引来游客驻足，“地籁”大缸音响，同样也是大家必到的拍照点之一。

文创集市参加者、石将军文化创始人许著华表示，今年国庆的文创集市不是简单的贩卖行为，而是文创小伙伴们的盛会，希望这样的集市可以延续，形成常态，让更多游客看到泉州文创的新生力量。

“我占据了朋友圈里的C位！”

国庆古城五展联动展示+体验俘获众人心

据悉，今年的“2018润物无声国庆展|共生Old is New”集中了28名知名参展人，在市区西街肃清门广场、金鱼巷、1915艺术空间、陈光纯故居、新门街集合空间五个地点展开联动。

国庆系列展中，主展区西街肃清门广场设有网红墙、新旧物件集市、旧物仓老物件展览、手工体验、午后表演等活动；金鱼巷则设有“金鱼衫”“栽影”“右手的猜想”“大漆文创”“温故知新”等主题展；1915艺术空间借13位国内画家，回顾历史立足当下，用手中的画笔讲述泉州故事；陈光纯故居则以黑白、人文纪实类的摄影图片和诗歌介绍古城；新门街的集合空间聚集了“古法酱油”“十洲”“刻纸”“在地美器”“红砖雕”“城市之外”等新颖的主题策展活动和体验活动。

五个展览，成了不少市民朋友圈的网红。“我们带着孩子一起看完了5个展，看了很多生活中已经接触不到的老物件，也看到了很多新的文创产品，还和孩子一起体验了香道和活字印刷。”市民王女士拿起手机，展示了自己国庆假期里发的朋友圈，观看5个展览的照片发了好几条，“点赞数比日常高多了，很多朋友看了照片说要带孩子来看展。国庆期间，我占据了朋友圈的C位！”

“听了古城讲解后，延期离开泉州！”

古城讲解员轮轴转，每一团都满员

“西街上的人实在太多了，必须引流，大家把客人往巷子里引！”泉州古城讲解员的微信群里，一位讲解员发出了“引流方案”。

刚刚过去的国庆假期里，每天有6位古城讲解员遍布在西街的各条巷子里，为游客们讲解古城故事。因为人力有限，每位古城讲解员每天只能接待300名左右的游客。不仅在西街片区，城南片区、文庙片区也有这些义务古城讲解员的身影。

“每次出团，都是人满！我们主要讲解古城的传统经典，比如开元寺。古街巷里的宫庙文化和海丝文化也很吸引游客。”此次古城讲解员负责人告诉记者，很多游客来古城前并未做足功课，古城讲解员的引导便显得十分重要。

“有几位游客，本来隔天就要离开泉州了，听了古城讲解后，延期离开泉州！因为他们觉得泉州的故事很有趣，想要继续跟着听完每一条街巷、每一个片区。后来，他们又跟着听了两天。”

一位古城讲解员告诉记者，讲解中，也遇到了不少目前在外地生活的老泉州人。“回到故土后，他们觉得古城的每一处都让人感动，也会和我们分享很多小时候的故事和经历。”

《魔力歌先生》谁让你快乐

　　潘卡

　　一档音乐综艺收官一个多月了，站内外“呼唤第二季”的声量不降反升。线下巡演广州场、沈阳场预售几分钟全部售罄，社交平台上到处是抢不到票的哀嚎。

　　这档让观众追着买票、追着催更的节目，叫《魔力歌先生》（以下简称“魔力歌”）。

　　如果你在2026年春天打开过它，大概还记得这个“震荡眼球”的画面——台上三个东北大汉摇头晃脑地唱着“扛扛扛扛扛过枪，放放放过羊”，台下的“评委”们非但没有皱眉，反而集体蹦迪，大张伟甚至跑到舞台下面跟着扭。弹幕飘过最多的两个字是：“上头”。在一众拼高音、拼编曲、拼小众品位的音综里，为什么是这档把“洗脑神曲”打在公屏上的音综破了圈？

　　总导演贺世攀说过一句话，或许就是答案——“音乐的本质是情绪表达和快乐传递，不应该只有专业的圈层能欣赏”。听起来朴素，但在整个行业都在教观众“什么是好音乐”的时候，它选择了问观众“什么让你快乐”，这种态度本身就是一种突破。

　　从“谁唱得好”到“谁让我快乐”音综评价体系的一次松绑

　　过去十年，音乐综艺在中国经历了从大众狂欢到圈层割据的完整周期。《歌手》把竞技推到了极致，《乐队的夏天》让独立音乐破圈，《中国新说唱》炒热了说唱文化。这些节目无一例外地在做同一件事：教育观众什么是“好音乐”。在这个过程中，一套隐性的审美等级秩序逐渐成型——能飙高音是高级的，能唱冷门是高级的，懂得花式改编的是高级的……

　　但“魔力歌”选择了一条相反的路。

　　它不问你唱得多高、转了多少个音，而是问：你唱完以后，我是不是想跟着动？“着魔团”的拍灯逻辑，与其说是评判，不如说是“身体投票”。大张伟会因为一首歌让他想喝啤酒配鸭脖而拍灯，龚琳娜会因为心跳加速而尖叫，吉克隽逸会因为看得太投入而忘记拍灯——这种“不专业”恰恰是节目刻意为之的设计。

　　节目监制赵婧这样理解这件事：“音乐本身就是大众与生俱来的情绪表达载体，曲高和寡的小众品类只是其中的一部分。”换句话说，节目不是在审美降级，而是让音乐从需要鉴赏的艺术品重新回归到普通人的生活乐趣。

　　这种回归带来的效果立竿见影。节目播出后，社交媒体上最常出现的一类评论是：“这节目治好了我的听歌羞耻。”所谓“听歌羞耻”，指的是很多人手机里有两份歌单——一份用来展示品位，一份偷偷自己听。“魔力歌”做的事情，就是把后一份歌单放到了聚光灯下，然后告诉所有人：喜欢这些歌，不丢人。

　　这种“不丢人”不只是节目给的一句安慰，它背后确实有生理层面的依据。从神经科学的角度看，这类结构简单明快、副歌高频重复的歌曲，能精准地击中大脑的“愉悦中枢”。大张伟在节目里说过一句大实话：“让你禁不住地喜欢。”这就是“魔力歌”的运作原理——它绕过了你的审美判断系统，直接跟你的身体对话。

　　那些被算法选中的人终于等来了属于他们的追光灯

　　如果你仔细看“魔力歌”的选手名单，会发现一个非常有意思的现象：这里面很多人，你已经“听”过他们很久了，但从来没有“见”过他们。

　　付豪就是典型的例子。他的《他真的对你好吗》是短视频平台的超级BGM，被无数情感类内容反复使用，但你走在街上，没人能认出他就是那个声音的主人。“魔力歌”之前，付豪最大的骄傲不是数据，而是线下开演唱会时，“有这么多朋友愿意来听我唱歌”。

　　金润吉的故事更耐人寻味。他曾经是阿里郎组合的主唱，拿过《中国好声音》庾澄庆组的冠军，在华语乐坛的唱片时代和短视频时代都留下过自己的印记。这样的资历坐镇“着魔团”都够了。但他选择以选手身份参赛，理由很简单：他需要拿出更多原创作品，让观众重新认识自己。

　　还有邓典，2018年在《明日之子2》被华晨宇评价“唱功教科书级别但没感情”，七年后再站上舞台，他对音乐的理解也变了：“唱功和情感相辅相成，别过分关注音乐之外的事情。”范泰西，一个尼日利亚人，因为在长沙街头唱《我们不一样》走红。但他承认，一年只有10到20场商演，“目前的收益不能支撑我安心做音乐”。亚森，从新疆草原到上海舞台，从酒吧驻唱到音乐剧演员再到魔力先生，他最享受的是“站在舞台上的每一刻”。

　　这些人的共同点是什么？他们都有实力，都有作品，都有被算法验证过的受众基础，但在传统的音乐综艺体系里，他们处于一个尴尬的中间地带——不够“素人”，也不够“明星”；不够“高级”，也不够“另类”。他们是短视频时代批量生产出来的“熟悉的声音，陌生的面孔”。

　　但他们也都有自己做音乐的坚持。付豪说，他不会为了流量去做特定的音乐，但也“不会抵触市场喜欢听的流行情歌这种标签”。杨润泽说，他要“跟上传播规律，但不让算法操控创作”。范泰西说，“网红歌手并不影响你成为一个实力唱将”。这些表述背后，是一群在流量与生存之间认真寻找平衡点的人。

　　“魔力歌”做了一件看似简单、实际上需要巨大勇气的事：给他们一个专业的、全开麦的、能面对真实观众的舞台，让他们不只是“被看见”，更有机会证明“网红”和“实力派”可以是一个人的两面。歌手满江曾讲过一个细节：导演组对魔力先生的甄选长达一年，在全国进行招募，每一首歌的聆听、每一次试音、每一轮录像，导演组核心成员全部到场。这种认真，在追求“快进快出”的综艺行业，本身就是一种奢侈。

　　魔丸打架，名场面在这档节目里成了“日用品”

　　如果用一个词来形容“魔力歌”的舞台观感，最贴切的可能是——“野生”。

　　这不是一个精致到每一帧都像MV的节目。恰恰相反，它刻意保留了大量的“不完美”：选手会在备采间里耿直地说“你说，老妹”；换衣服的时候服装老师会笑到倒地；纪海星会在台上讲自己差点掉进粪坑的故事；哈哈曹能把韩磊的《等待》唱成脱口秀，间奏还来一段“感谢致辞”。

　　但这些“不完美”恰恰构成了节目最珍贵的质感——活人感。

　　我们再来看看几个名场面是怎么诞生的。曾一鸣，2013年《中国最强音》的冠军，曾经让罗大佑和章子怡为他吵架、让陈奕迅再也不当音乐综艺评委的“孤狼”，在“魔力歌”里跳舞了，网友评论“年纪大了慈眉善目，队友想怎么练唱跳都配合”；邓典在李维嘉要求下，咬牙切齿地完成了一个鬼畜级别的表情；平安，那个唱《我爱你中国》的歌手，在节目里摇起了花手；白凯南一本正经地唱《大貔貅》，把张宇吓得夹着本子遁走……这些人有故事、有表达能力、不怕出糗。把他们放在一起，不设置太多条条框框，名场面就自己长出来。

　　被顺其自然的记录下来的，还有这些歌手之间的兄弟情。满江在讲述初舞台录制的场景时说，70多组魔力先生在三天三夜里一组一组上台，他在台下“疯狂地听到了所有歌，看到了来自全国各地的、几乎都不认识、叫不上名字的人”。三天三夜之后，他的嗓子不是唱劈的，而是“为这些伙伴鼓掌呐喊”喊劈的。比赛的后台，他们还相互指导、跨组帮忙，哈哈曹被赵骏手把手教拿麦的姿势，曾一鸣帮其他组抠细节。到了总决赛，被淘汰的选手都回来了，台上台下一起流泪。庆功宴上，所有人又哭又笑。

　　这大概就是节目最核心的“魔力”——它让一群本可能互相视为竞争对手的人，跨组互助、倾囊相授、赛前互相鼓励、赛后约定“常联系”，变成了一个彼此托举的共同体。

　　一档音综从“节目”变成了“事件”

　　“魔力歌”第一季在5月中旬收官。但节目真正的续篇，不是在腾讯视频的播放列表里，而是在线下演出的抢票页面上。

　　第一季收官后，“魔力歌”开启线下巡演，广州、沈阳两场演出票，几分钟内全部售罄。对于一个第一季刚刚结束的全新音乐综艺品牌来说，这个成绩足以让整个行业重新审视“音综变现”这件事。更值得关注的是，这种全民参与感不只体现在买票上。贺世攀提到，观众会“自发组建‘魔力歌’追更群，编排魔力舞蹈，为节目推人推歌”。节目收官后，站内外的“呼唤第二季”声量没有消退，反而愈演愈烈。

　　这说明了一个很重要的事实：当一档音乐综艺真正触达了大众的情绪需求，观众就不再是被动的接收者，而是主动的共建者。他们不是在“追”一档节目，而是在“参与”一个文化事件。这种“自传播”的背后，是节目精准地切中了当下社会的某种集体情绪——在压力越来越大的日常里，人们需要一种没有门槛的、不被审视的、可以全家一起参与的快乐。

　　其实我们一直都知道，在这个被算法、流量、KPI精密计算的时代，一群人愿意为了“让大家开心”这件事认认真真地疯一把——这本身就足够有魔力，也足够动人。